Sinds Een groots dagje uit in 1989, Wallace en Gromit zijn bekende namen geworden: hier is elke film met het iconische duo in de hoofdrol, gerangschikt van slechtste naar beste. Kaasliefhebber Wallace (ingesproken door Peter Sallis) en zijn hond Gromit, gemaakt door de toenmalige student Nick Park, zijn verschenen in vier korte films en één speelfilm - met een nieuwe, augmented reality-project naar verluidt in de maak bij stop-motion krachtpatser Aardman. De plots van deze films hebben de neiging om te draaien rond Wallace en Gromit die verschillende beroepen uitproberen, geholpen (en regelmatig gehinderd) door Wallace's gekke uitvindingen, en binnengedrongen door sinistere krachten. Het werk van Park, vaak beschreven als typisch Brits, heeft talloze prijzen gewonnen en heeft bijgedragen aan de aanhoudende aantrekkingskracht van stop-motionanimatie in een wereld die CGI is geworden.
Voor niet-ingewijden werken de meeste films met een framesnelheid van vierentwintig frames per seconde, er zijn andere zoals die van Will Smith Tweelingen man dat werd gefilmd met 120 FPS, maar over het algemeen is het beperkt tot 24. Dat betekent dat elke seconde aan beeldmateriaal bestaat uit vierentwintig stilstaande beelden. Wanneer ze aan elkaar worden geregen en afgespeeld, creëren deze beelden de illusie van beweging - vaak geholpen door een gesynchroniseerde soundtrack en (als je het budget hebt) een partituur. Hoewel live-actieprojecten zelden frame voor frame werken, waarbij cameratechnologie het meeste werk doet, vereist animatie dat er voor elk nieuw frame een op maat gemaakt beeld wordt gemaakt. Stop-motionanimatie, in tegenstelling tot handgetekende of computergegenereerde animatie, bestaat uit het manipuleren van fysieke poppen op een modelset en het maken van een nieuwe foto voor elk bewegingsframe.
Verwant: Nick Park Interview: Early Man
In het geval van Wallace en Gromit , deze poppen zijn gemaakt van boetseerklei - die de animators maandenlang manipuleren, gladstrijken en fotograferen totdat het project is voltooid. In de wereld van stop-motion animatie is het gebruikelijk om na een hele dag werken slechts een paar seconden beeldmateriaal te hebben gemaakt, maar zoals het werk van mensen als Laika Animation laat zien, kunnen de resultaten prachtig zijn. Ondanks hun bijzondere, bescheiden aantrekkingskracht, de Wallace en Gromit films zijn het toppunt van artistieke prestatie - ze presenteren een met de hand vervaardigd universum waarin je letterlijk de vingerafdrukken van de animators op elk frame kunt zien, en vertellen ironische genreverhalen die sfeer en komedie perfect in balans brengen als heel weinig anders. Hier is elke Wallace en Gromit film gerangschikt, van slechtste naar beste.
5. Een gladde scheerbeurt
De derde Wallace en Gromit korte film, Een gladde scheerbeurt , ziet het duo een glazenwassersbedrijf runnen. Terwijl Wallace een romance begint met de eigenaar van een plaatselijke wolwinkel (Wendolene, ingesproken door Anne Reid), onderzoekt Gromit een schaapritserij die leidt tot zijn onrechtmatige gevangenschap, beschuldigd van de misdaad die hij probeerde op te sporen. Beroemd vanwege de introductie van Shaun het schaap, Een gladde scheerbeurt is solide, hoewel Wallace's romantische subplot een beetje onbelangrijk aanvoelt.
Zoals vaak het geval is, is dit het verhaal van Gromit en de scènes met hem in de gevangenis zijn weliswaar ontroerend, terwijl ze nog steeds een hoog grappercentage behouden. Het zijn zeker inventieve dingen, maar de uitvoering voelt een beetje rommelig aan - met een te veel verhaalelementen voor de relatief korte speelduur. Dat gezegd hebbende, de film is nog steeds een enorme prestatie met een spannende finale en enkele dramatische onthullingen. Het winnen van een Academy Award voor beste korte animatiefilm in 1995, Een gladde scheerbeurt leidde tot een succesvolle spin-off-franchise met in de hoofdrol de eerder genoemde Shaun het schaap - met zijn nieuwste speelfilm, Farmageddon , uitgebracht in 2019.
4. Een kwestie van brood en dood
De vierde en meest recente Wallace en Gromit korte film, Een kwestie van brood en dood , is helaas het slachtoffer geworden van nostalgie - links ondergewaardeerd als gevolg van fan-liefde voor de eerdere films. Uitgebracht in 2008, moordmysterie Een kwestie van brood en dood ziet Wallace en Gromit een bakkerij runnen. Met het verontrustende nieuws dat een aantal lokale bakkers zijn verdwenen, gaat Gromit op onderzoek uit - terwijl Wallace een dubieuze romance begint met Piella Bakewell (ingesproken door Sally Lindsay), een voormalige pin-up girl voor het Bake-o-Lite broodbedrijf. In een ander tempo heeft Gromit deze keer ook een liefdesbelang: Piella's opgezette poedel, Puffles, die een waardige toevoeging aan de familie blijkt te zijn.
Gerelateerd: Chicken Run 2 komt naar Netflix
Een kwestie van brood en dood is misschien wel de donkerste van de serie, met een letterlijk moordcomplot als middelpunt. Ooit de cinefiel, nam Park verwijzingen naar op Bloed en zwart kant , Hitchcocks Psycho , en zelfs riffs op Buitenaardse wezens en de Adam West Batman flick. Tonaal, Een kwestie van brood en dood doet denken aan de Ealing-komedies - een reeks naoorlogse films, liefdevol herinnerd vanwege hun donkere humor en Britse gevoeligheid. Vooral Piella voelt aan als een schurk uit Ealing - haar boterzachte uiterlijk verraadt sinistere motieven. Wat meer is, haar romance met Wallace voelt volledig ingebakken: cruciaal voor het verhaal dat wordt verteld, en onderdeel van zijn duistere ambities.
3. Een groots dagje uit
De eerste Wallace en Gromit korte film, Een groots dagje uit , lijkt misschien een beetje primitief in vergelijking met de rest van de serie, maar dat draagt alleen maar bij aan zijn charme. De productie begon toen Nick Park nog student was, Een groots dagje uit ziet Wallace en Gromit naar de maan reizen op zoek naar kaas (het is natuurlijk gemaakt van het spul), een raket bouwen en een vreemde, op munten werkende robot tegenkomen. Ondanks de visuele inconsistenties met de rest van de Wallace en Gromit canon, is de film opmerkelijk zeker van zichzelf - met de kenmerkende stijl van Park te zien, geïnspireerd door De Beano en verschillende Kuifje tekenfilms.
De ruige aantrekkingskracht is grotendeels te danken aan het budget voor schoenen. Park plakte bijvoorbeeld letterlijk spliterwten en linzen op zijn raketmodel om klinknagels te simuleren, maar het geheel is ongelooflijk sfeervol (geholpen door de griezelige score van Julian Nott), wat het lagere aantal grappen goedmaakt in vergelijking met de andere films. Terwijl Wallace en Gromit bijna volledig gevormd lijken, compleet met de iconische vocale uitvoering van Peter Sallis, steelt de op munten werkende robot de show. ongelooflijk veel persoonlijkheid. Genomineerd voor de Academy Award voor beste korte animatiefilm in 1991, Een groots dagje uit verloren van Park's andere film, Comfort van het schepsel . Als zijn talent niet eerder duidelijk was, laat dit dan het omslagpunt zijn.
2. De verkeerde broek
De seconde Wallace en Gromit korte film, De verkeerde broek , is - voor velen - de beste inzending in de serie, en met een goede reden. Na het succes van Een groots dagje uit , met een groter budget en meer animators tot zijn beschikking, gooide Park de gootsteen naar zich toe De verkeerde broek , waarmee hij zijn esthetiek verfijnde en een sterk actie-element in de serie introduceerde dat in elke volgende productie werd voortgezet. Wallace heeft weinig geld en verhuurt zijn logeerkamer aan Feathers McGraw, een sinistere pinguïn met zijn kraaloogjes gericht op Wallace's nieuwste uitvinding: een robotbroek, ontworpen om met Gromit te lopen zodat Wallace dat niet hoeft te doen. Gromit, ooit de detective, ruikt iets vreemds en probeert - ondanks dat hij uit zijn huis is verdreven - om Feathers' gemene plan te ontdekken. Dit culmineert in de moeder van alle achtervolgingsscènes, die door velen wordt beschouwd als een van de beste actiescènes aller tijden.
Verwant: Waarom moderne komische films beter af zijn op Netflix dan in de bioscopen
Feathers McGraw is een iconische schurk - vanaf het begin verontrustend, ondanks zijn uiterlijk in een melkfles en beperkte uitdrukking. De invloed van Hitchcock is, nogmaals, duidelijk met De verkeerde broek speelt als een sfeervolle thriller, maar de grappen komen dik en snel: een verbetering ten opzichte van zijn voorganger. Het winnen van een Academy Award voor beste korte animatiefilm in 1994, De verkeerde broek is een van de beste die het medium te bieden heeft - daar bestaat geen twijfel over.
1. De vloek van het weerkonijn
Na zijn speelfilmdebuut met Kippenren in 2000 voelde Nick Park zich klaar om Wallace en Gromit naar het grote scherm te brengen - De vloek van het weerkonijn vrijgeven in 2005 tot lovende kritieken en kassucces. Een coproductie tussen Aardman en Dreamworks, het laatste bedrijf was notoir moeilijk om mee samen te werken (ze beëindigden hun relatie met Aardman in 2007), maar dat is allemaal niet duidelijk in het eindproduct - waardoor de overgang van Wallace en Gromit tussen korte films volledig werd. lengte is voorzien van een ongelooflijk soepele. De vloek van het weerkonijn ziet het duo een succesvol ongediertebestrijdingsbedrijf runnen en hun stad van konijnen verlossen door ze opnieuw te huisvesten. Wanneer een van Wallace's uitvindingen mislukt, begint een bovennatuurlijke saboteur - de titulaire Were-Rabbit (een riff op weerwolftropen) - plaatselijke moestuinen te verwoesten. Zoals gewoonlijk is het aan Gromit om de dag te redden en de mysterieuze boosdoener te ontmaskeren, opdat de jaarlijkse gigantische groentewedstrijd niet in verval raakt. Ondertussen raakt Wallace verliefd op Lady Tottington (ingesproken door Helena Bonham Carter), een aristocraat en de gastheer van de wedstrijd, maar komt onder vuur te liggen van een rivaliserende vrijer, Victor Quartermaine (ingesproken door Ralph Fiennes).
Met een grotere cast van 'menselijke' personages dan normaal is in een Wallace en Gromit film, De vloek van het weerkonijn breidt hun universum uit en begrijpt de inherente verschillen tussen een speelfilm en een korte film - waarbij de zorgen ervan worden aangepast, met een groter verhaal en een consistent grappercentage dat zou kunnen wedijveren Druk gedoe , waarbij elk type grap op de een of andere manier wordt gebruikt. In feite zouden de twee films een uitstekende dubbele speelfilm zijn, waarbij beide onderzoeken wat er gebeurt als verhoogde genre-elementen het Britse leven in een kleine stad binnendringen. Terwijl De verkeerde broek is de beste van de korte films, De vloek van het weerkonijn vormde een grotere uitdaging - en ondanks inmenging van Dreamworks sloeg het team van Aardman het uit het park. Hun inspanningen werden naar behoren erkend toen, in a Wallace en Gromit eerst won de film de Academy Award voor beste animatiefilm. Van nederige, student-afkomst tot wereldwijd fenomeen, de creaties van Park zijn pijlers van de cinema geworden, en - zoals alle goede artiesten - maakt zijn werk (en het werk van zijn collega's bij Aardman) de wereld een beetje beter.
Volgende: Aardman-animatiefilms, gerangschikt volgens IMDb