Er was een zachte herstart van de Snel en woedend franchise vanaf Snelle Vijf , waardoor de focus veranderde van racen naar actie-avontuur. Van de eerste tot de vierde inzending verschoof de serie van Dominic Toretto naar Brian O'Conner en vervolgens naar Sean Boswell. De presentatie en algehele stijl van de originele films verschillen ook sterk van de latere inzendingen.
VERWANT: Fast & Furious: 10 acteurs die perfect zouden zijn als de volgende schurk
De reboot-serie ging helemaal over Dom en zijn crew, met hun avonturen die nu op wereldschaal plaatsvinden, waarbij ze internationale schurken bevechten met grotere belangen. Zowel het origineel als de herstart hebben hun eigen sterke punten, en het is interessant om te zien op welk gebied het ene het andere overtreft.
Oorspronkelijk: Soundtrack die bij de gebeurtenissen van de film past
De reboot-serie heeft geweldige nummers die de films boeken en worden gebruikt in promotiemateriaal. De originele serie deed het echter beter door soundtracks te hebben die relevant zijn voor bepaalde scènes, met snelle tracks die de racescènes begeleiden.
Dit hielp bij het bedekken van de esthetiek van deze films, aangezien de soundtrack de komst van de kernactie aangaf. Ze versterkten ook de autoraces die werden vertoond, met muziek die de wedstrijd hielp voelen als een pure sensatie. De Fast en de Furious films stonden eigenlijk bekend om hun soundtracks die destijds aantrekkelijk waren voor de doelgroep van jongeren.
Opnieuw opstarten: grotere stunts en gevoel voor schaal
Het was erna Snelle Vijf dat de serie begon te worden vergeleken met andere tentpole-franchises zoals Missie: onmogelijk , omdat het de dingen naar een enorm gevoel van schaal bracht. De reboot-films bevatten meer dan levensgrote stunts en actievolle momenten om zijn claim als een grote franchise te valideren.
De originele films waren te veel gericht op het race-aspect om aan te voelen als een reguliere serie, waardoor het zelfs een nicheproduct werd waar autoliefhebbers de belangrijkste fans van waren. Aan de andere kant bevatten de reboot-afleveringen ontzagwekkende sequenties om kijkers meer dan een paar keer te verbazen.
Oorspronkelijk: Oneliners & Edgy Characters
De franchise staat bekend om het uitdelen van gedenkwaardige citaten in elke film, hoewel deze meer in overvloed waren in de originele films. Dit was in de tijd dat personages een bepaald voordeel hadden, met zowel de hoofdrolspelers als de schurken die zich gedragen met een gevoel voor stijl en houding.
De herstart was eerder gebaseerd op de intimiderende aanwezigheid van Dom dan op het gebruik van oneliners, en opmerkelijke citaten waren grotendeels Roman's grappen die als bijwerking hebben dat ze hem te maf maken. De originelen maakten daarentegen de eigenaardigheden en maniertjes van de personages tot hun aantrekkingskracht.
Opnieuw opstarten: actie- en vechtsequenties
Dit is een gebied waar het opnieuw opstarten gemakkelijk het origineel overtroeft, waarbij de vechtchoreografie onder de knie wordt naarmate elke film wordt uitgebracht. Het helpt dat schurken zijn geïntroduceerd met technische achtergronden waardoor het een deel van hun karakter is om dodelijke huurmoordenaars te zijn.
GERELATEERD: De 10 beste films van The Rock (tot nu toe), volgens IMDb
Terwijl fans hun ongeloof moeten opschorten over hoe Dom en zijn bemanning het kunnen opnemen tegen getrainde jagers, blijft de visuele aantrekkingskracht op zijn hoogtepunt, aangezien gevechten zeer vermakelijk zijn. De originele films hadden hier heel weinig van, en de weinige vechtscènes die aanwezig waren, waren te veel aan de vechtkant.
Oorspronkelijk: Greater Comedic Potential
Het is indrukwekkend hoeveel de originele films het goedkope aspect van dingen omarmden, aangezien er nooit pogingen zijn gedaan om iets realistisch te laten lijken. Hierdoor kon de komedie vrijuit worden geuit zonder zich aangesproken te voelen of tegen gevestigde karakteriseringen in te gaan.
De reboot-films waren op zichzelf al grappig, maar de komedie is beperkt tot bepaalde personages zoals Tej en Roman, terwijl anderen zoals Dom niet op hun plaats kunnen lijken. Nu de reboot-afleveringen ook aan de serieuze kant zijn, zijn de komische sequenties ook in aantal gekrompen.
Opnieuw opstarten: kwaliteit voor het bouwen van een universum
Het is maar al te gewoon geworden voor fans om hun verlanglijstje te maken waarop personage verdient hun eigen spin-off van een actiefilm . Dat is omdat Hobbs & Shaw s succes heeft de basis gelegd voor nog veel meer inzendingen die niet verbonden hoeven te zijn met Dom en zijn crew.
De reboot-films hebben Dom op de voorgrond geplaatst, maar de wereldreizende aard van de verhaallijnen heeft ervoor gezorgd dat een nieuwere, meer diverse reeks personages debuteerde waarvan de bogen kunnen worden uitgebreid. De focus van de originele serie op racen betekende dat personages onderling uitwisselbaar konden aanvoelen en spin-offs niet zo aantrekkelijk zouden zijn.
Oorspronkelijk: Simpler Timeline To Understand
Het leek alsof er veel tijd tussen zat Snelle Vijf En Het lot van de woedende , alleen voor de zoon van Dom om dit uit te sluiten, omdat zijn conceptie anders niet logisch zou zijn. Evenzo, Woedend 7 s plaatsing als rond dezelfde tijd ingesteld als Tokyo Drift is even verwarrend.
De originele serie was op dit gebied veel beter, omdat de tijdlijn rechtdoor liep zonder verwijzingen naar evenementen waarvoor fans de chronologie moesten volgen. Zelfs Tokyo Drift was een ander scenario, die film was destijds ook eenvoudig, aangezien Doms optreden aan het einde kon worden toegeschreven aan het feit dat hij naar Tokio was ontsnapt na De Fast en de Furious .
Opnieuw opstarten: karakterdynamiek is authentieker
Er zijn veel grappen gemaakt ten koste van de reboot-serie die te veel op familie is gericht, maar dit is een factor geweest bij het versterken van de karakterdynamiek. De hechte aard van de groep is tenslotte de reden waarom fans ze als een echt team kunnen beschouwen in plaats van dat ze door toeval bij elkaar zijn gebracht.
VERWANT: Fast & Furious: de 10 beste personages geïntroduceerd na de eerste film
De originele films waren in dit opzicht verspreid omdat hoofdrolspelers van de ene plaats naar de andere zouden verhuizen, waardoor een geheel nieuwe selectie van ondersteunende personages nodig was. Dit had tot gevolg dat de relaties van de personages zwak werden, omdat ze op de lange termijn niet bij elkaar bleven.
Oorspronkelijk: The Cars Showcased
In het hart ervan, De Fast and Furious serie gaat over de auto's die hier te vinden zijn . Dit was de basis voor de franchise, met de originele films die hun best deden om een prachtige set auto's te brengen om kijkers te verbazen, samen met de presentatie van de vaardigheden van de coureurs.
De reboot-serie heeft auto's gebruikt als onderdeel van de actie, alleen om te voorkomen dat ze te diep ingaan op hun gebruikskwaliteit. Hoewel dit voor een grotere aantrekkingskracht van kijkers heeft gezorgd, wordt het meesterschap van de originele films om puur entertainment te bieden door middel van races en prachtige auto's die te zien zijn, zeker gemist.
Opnieuw opstarten: betere verhaallijnen
Voor alle kritiek dat De Fast and Furious films mogen ontvangen, ze hebben een aantal geweldige verhaallijnen naar voren gebracht. De belangrijkste daarvan is de voortgang van Dom's achtergrond, waarbij de waarheid over de ondergang van zijn vader, zijn relatie met zijn familie en zijn romance met Letty zich allemaal ontwikkelen in de reboot-films.
De originele films hadden in dit opzicht niet zoveel te bieden, afgezien van Brian's boog om de politie te verlaten, waarbij de reboot-afleveringen hem beter deden door Brian een gezinsleven en een waardig pensioen te geven. Al met al zijn de nieuwere films erin geslaagd de interesse van fans vast te houden door middel van goed geplaatste verhaallijnen die zich binnen elk item afspelen.
VOLGENDE: Fast & Furious: 10 feiten achter de schermen over Tokyo Drift