Frances McDormand: haar 10 meest iconische scènes, gerangschikt

Welke Film Te Zien?
 

Frances McDormand is gemakkelijk een van de beste actrices van deze generatie, en deze tien geweldige momenten laten zien waarom dat zo is.





Frances McDormand is een van de meest consistente actrices van de moderne generatie. Na twee Oscars te hebben gewonnen, is ze altijd betrouwbaar om onvergetelijke uitvoeringen te brengen die spreken over sterke vrouwen en mondige moeders met morele kompassen die ze behouden, ondanks de vijandige natuur om hen heen.






GERELATEERD: Oscars 1990: 10 genomineerden die de beste film hadden moeten winnen, maar dat niet deden



Ter ere van haar indrukwekkende carrière zijn dit de meest iconische uitvoeringen van Frances McDormand. Deze scènes kunnen variëren van zwaargewichten uit het drama tot lichtere ravotten die speciaal voor kinderen zijn gemaakt. Wees gerust, ze zullen allemaal hun mond open doen vallen of betoveren door hoe geweldig ze is!

10MADAGASCAR 3: EUROPA'S MEEST GEWILDE: Nee, ik heb nergens spijt van

Ondanks haar sterke filmografie in veelgeprezen maar verder kleinere indiefilms, heeft McDormand ook een paar grote hits op haar cv. Terwijl Aeonflux en Transformers: Dark of the Moon waren op zijn zachtst gezegd twijfelachtig, haar beste blockbuster-poging is van Madagaskar 3: Europa's meest gezochte als de gekke dierencontrole kapitein Chantal DuBois, waar ze het hoofd van Alex als een trofee wilde pakken.






Ze werd gearresteerd, maar kwam gemakkelijk uit de gevangenis, waardoor ze het ziekenhuis bereikte waar haar gewonde mannen vastzaten. Ze wekte vervolgens hun gebroken moreel op door Edith Piaf's Non te zingen, je hebt er spijt van. ' Alleen al die scène, met McDormand die daadwerkelijk in haar Franse accent zingt, gecombineerd met de excentrieke animatie, vat haar overdreven optreden samen.



9MISS PETTIGREW LEEFT EEN DAG: Arm in Arm

In dit historische stuk speelt McDormand een voormalige gouvernante die werd genoemd als sociaal secretaresse van actrice Delysia Lafosse (Amy Adams), die een draaideur van vrijers heeft. Terwijl ze haar bediende, kreeg Guinevere Pippeling een make-over en maakte hij kennis met de charismatische Joe Blomfield (Ciaran Hinds).






Leuk vinden Branden na het lezen , dit is weer een losse McDormand-uitvoering, waar ze screwball met Adams mocht spelen. Maar hoewel die scènes hilarisch zijn, zijn haar momenten met Blomfield hartelijk zoet. De laatste scène waarin Blomfield een uitgebrande Pippeling vindt in een treinstation en hand in hand met haar loopt, is de kers op de zoete cake.



8MOONRISE KONINKRIJK: de verzoening

Tijdens haar eerste samenwerking met Wes Anderson speelt McDormand de matriarch van de familie Bishop, Laura Bishop, die verontrust is over het feit dat haar dochter Suzy van huis zou weglopen. Dit kwam vroegtijdig op haar breuk met haar man Walt (Bill Murray), een advocaat zoals zij, die in zowat alles zo onbetrouwbaar is geweest dat ze een dubbelzinnig verband vond in Captain Sharp (Bruce Willis).

GERELATEERD: Deze Beige Lunatics: 10 feiten achter de schermen over Moonrise Kingdom

Dat ze het morele kompas is dat haar familie nodig heeft, geeft genoeg lichtzinnigheid voor zo'n aangrijpend coming-of-age-verhaal. Het beste moment van mevrouw Bishop komt uit de slaapkamerscène, waar ze zich tegenover Walt verontschuldigde vanaf haar eenpersoonsbed terwijl hij op zijn eigen aparte bed zat.

7BLOED EENVOUDIG: Marty in de schenen schoppen

Voor haar filmdebuut en de eerste van vele samenwerkingen met Coen Brothers speelt Frances McDormand Abby in het regiedebuut van de broers Bloed eenvoudig . Hier is ze de vrouw van de beledigende bar-eigenaar Julian Marty (Dan Hedaya), die een band aangaat met een barman genaamd Ray (John Getz). Haar heldendaden met Ray zorgden ervoor dat ze nog meer voor hem viel, en dat Marty een privédetective inhuurt om de affaire bloot te leggen.

In zijn poging haar terug te nemen, 'grijpt Marty haar tegen haar wil bij het lichaam. Abby probeert hem af te weren en slaat hem uiteindelijk op zijn schenen. Die klap deed Marty op de grond slingeren en zich terugtrekken. Dat is een vrouw met wie het moeilijk is om mee te rotzooien!

6VERBRAND NA HET LEZEN: Chad legt de inhoud van de cd uit

Elke keer als McDormand in een film van Coen Brothers speelt, zal ze alles geven, of haar rol nu groot of klein is. Voor Branden na het lezen speelt ze Linda Litzke, een domme sportschoolverzorger die, samen met haar al even domme collega Chad (Brad Pitt), een cd met geheime CIA-informatie vindt en verwikkeld raakt in een ingewikkelde chantage-samenzwering waarbij de gepensioneerde CIA-analist Osbourne Cox (John Malkovich) betrokken is. , zijn vrouw en de man met wie zijn vrouw slaapt.

Dit is een van de meest losse optredens van McDormand tot nu toe. Het is duidelijk dat ze hier behoorlijk wat lol had, vooral in de scène waarin Chad de cd ontdekte en de inhoud gedachteloos probeerde uit te leggen. Het verbijsterde gezicht dat ze trekt terwijl ze probeert zijn onzinnige gebrabbel te begrijpen, is van goud.

5ARIZONA OPWEKKEN: hij is een engel!

Er zijn twee extreme kanten aan het acteerwerk van Frances McDormand: de eigenzinnige, ongebruikelijke kant en de serieuze, brandende gepassioneerde. Arizona opvoeden had McDormand op haar meest eigenzinnige als Dot, Glen's overijverige vrouw (en een swinger) die H.I. McDunnough en partner Edwina en maakte kennis met Junior.

Haar vrolijke persoonlijkheid leek H.I. en Ed. Hoewel haar rol weinig meer is dan een uitgebreide cameo, stal McDormand elke scène waarin ze zich bevond. Daarom was ze in de scène waarin Dot Junior voor het eerst ziet zo verrast om een ​​blik te werpen dat ze haar ogen bedekte van zo'n schattige engel.

4BIJNA BEROEMD: het telefoongesprek

In deze hit van Cameron Crowe Jerry Maguire , McDormand bewoont de machtige moeder in haar als de zorgzame Elaine Miller, die strikte methoden hanteert voor haar wonderkind, zoon William (Patrick Fugit). Haar kleine rol als alleenstaande moeder van haar zoon, die een schrijfoptreden in Rolling Stone kreeg, stond haar toe om elke scène te bezitten.

Dit wordt duidelijk in het telefoongesprek, wanneer Russell (Billy Crudup) het telefoongesprek van William onderbreekt en in plaats van ze op dat moment uit te schelden, zegt ze hem: het is niet te laat voor jou om een ​​wezenlijk persoon te worden, Russell. Breng mijn zoon alsjeblieft veilig naar huis.

3MISSISSIPPI BURNING: The Origins Of Hatred

Mississippi branden gaat over twee FBI-agenten die onderzoek doen naar de verdwijning van drie burgerrechtenwerkers te midden van de agressie tussen de inwoners van de provincie en de Ku Klux Klan. Hoewel de film misschien berucht is om zijn kruisbranden, kunnen zijn uitvoeringen niet worden onderschat, vooral die van McDormand.

Haar rol als mevrouw Pell bracht haar op het randje van laksheid, waar ze op haar eigen moreel stond. Dit wordt aangetoond in haar monoloog waarin ze geloofde dat haat niet iets is waarmee je wordt geboren. Het wordt onderwezen. Deze houding heeft er echter toe geleid dat haar man haar sloeg. Wat er ook gebeurt, het is krachtig.

tweeDRIE AANPLAKBORDEN BUITEN EBBING, MISSOURI: Twee schenen schoppen

Voor de rol die haar een tweede Oscar opleverde, slaat McDormand het uit als Mildred Hayes, de moeder van het slachtoffer van verkrachting en moord Angela (Kathryn Newton), die drie billboards opzette om onder de aandacht te brengen van Chief Bill Willoughby (Woody Harrelson) . Elke scène waarin ze zich bevindt is in elk opzicht iconisch, vanaf haar moment met een hert en haar confrontatie met haar ex-man (John Hawkes).

GERELATEERD: Sam Rockwell: 10 beste rollen, gerangschikt volgens Rotten Tomatoes

Maar de meest gedenkwaardige scène en het meest on-brand met de werken van Martin McDonagh is het deel waar ze, nadat ze een biertje naar haar heeft gegooid, niet één maar twee tieners op hun schenen trapt. Dit is zonder twijfel een slecht moment.

1FARGO: The Ending Monologue

McDormand zou altijd stevige monologen geven, aangezien haar personages een duidelijk moreel kompas met zich meedragen. Haar beste rol als Marge Gunderson was het hart en centrum van Fargo , een film vol corrupte figuren en slinkse meesterbreinen die haar ertoe brachten alle losse eindjes aan elkaar te knopen. Haar wilde ganzenachtervolging over de zaak van Jerry Lundegaard (William H. Macy) eindigde haar op Gaear Grimsurd (Peter Stormare) terwijl hij een lichaam in een houthakselaar stopte.

Nadat ze hem had gearresteerd, gaf Marge stof tot nadenken: er is meer in het leven dan een beetje geld, weet je. Weet je dat niet? Grimsurd's stilte na Marge's toespraak is een somber moment dat voor altijd in de film zal worden geëtst.