Als Wes Anderson een keuken was, zou The French Dispatch à la mode worden geserveerd. Dit is de reden waarom zijn nieuwste film ook zijn meest Wes Anderson-film tot nu toe is.
Met De Franse verzending Wes Anderson presenteert zijn meest Wes Anderson-film tot nu toe. Nu de tiende film van de regisseur in de bioscopen debuteert, zijn zijn visuele stijl en verhalende voorkeuren inmiddels goed verankerd en onmiddellijk herkenbaar in de populaire cultuur en vooral onder liefhebbers van zijn werk. Afgezien van speculaties over de James Bond van Wes Anderson, zijn er kritische studies geweest, recreaties die zowel liefdevol als komisch van aard zijn, en zelfs een geïllustreerd boek met de titel Per ongeluk Wes Anderson (met een voorwoord van de man zelf) waarin de impact wordt beschreven die Anderson's esthetiek heeft gehad op fotografie wereldwijd.
Er zijn ook discussies geweest en blijven die specifiek gewijd aan de vraag welke van de films van Wes Anderson de meeste Wes Anderson-films van allemaal is. Alle argumenten die in het verleden goedkeuring hebben gekregen, kunnen nu echter terzijde worden geschoven, in het licht van de nieuwste toevoeging aan het Andersoniaanse pantheon.
GERELATEERD: De Franse Dispatch Cast & Character Guide
Als bloemlezing (de eerste in zijn soort voor Wes Anderson), recensies voor De Franse verzending mag dan gemengd zijn, maar de film heeft eigenaardigheden, specerijen en alles wat leuk is - en elk ander ingrediënt dat een Wes Anderson-film als een Wes Anderson-film zou kunnen certificeren. En het heeft dat allemaal in schoppen.
De visuele stijl van de Franse Dispatch is de meest herkenbare van Wes Anderson
Het antwoord op de waarom De Franse verzending Deze film van Wes Anderson begint met een beschouwing van de visuele kwaliteiten. Door gebruik te maken van zijn kenmerkende kleurenpalet van pastelkleuren in combinatie met zwart-wit, mag Anderson zijn taart pakken en ook opeten. Hij bereikt dit door gebruik te maken van een gevestigde mix van lichtere tinten en tegelijkertijd te spelen in een monochrome ruimte. Zwart-witfotografie is misschien schaars in zijn eerdere regieprojecten, maar Andersons speelfilmdebuut Fles raket – wat zelfs De Mitchells versus de machines referenties – is gebaseerd op een korte film met dezelfde naam die hij geheel kleurloos had opgenomen. Al, De Franse verzending heeft een voorsprong op zijn andere langspeelfilms door kleur te combineren met een vroegere voorliefde voor zwart-wit.
Beeldverhouding is een ander facet waar Wes Anderson graag mee experimenteert. In Het Grand Boedapest Hotel Anderson gebruikt bijvoorbeeld drie verschillende verhoudingen als frame-apparaten, waarbij verschillende tijdsperioden worden gecombineerd met de juiste schermafmetingen. Deze keer gaat hij nog een stap verder door de vertrouwde mix van beeldverhoudingen op te nemen – op dit moment een bonafide basisproduct van Wes Anderson – en zwart-wit aan de mix toe te voegen. Niet alleen is Andersons geliefde 1,37:1 Academy-verhouding hier aanwezig, maar deze is ook aanwezig in zowel kleur als zwart-wit, afhankelijk van wat de temporele setting van het verhaal passend acht. Het scherm verschuift soms tijdens de film naar een veel bredere 2,39:1 (ook wel anamorf breedbeeld genoemd). De Franse verzending verandert dus de beeldverhouding en kleur - een stap vooruit ten opzichte van Anderson's eerdere visuele experimenten.
Anderson's karakteristieke visuele flair omvat een aantal andere versieringen die rijkelijk worden tentoongesteld De Franse verzending . Symmetrische compositie staat aantoonbaar op de voorgrond, en er zijn hier meer geometrisch aantrekkelijke shots dan in welke voorgaande Wes Anderson-film dan ook. Natuurlijk blijven zweeppannen en kantelbewegingen niet ver achter, en Anderson’s favoriete camerabewegingen worden met verve ingezet De Franse verzending . Dan zijn er momenten waarop Anderson, bijna in een opwelling, live-action inruilt voor animatie – een andere lieveling van hem. Collagemontage, titelkaarten en al het andere dat een Wes Anderson-film zou kunnen vormen, zijn vrijwel zeker terug te vinden De Franse verzending . Maar visuele flair is niet het enige waar Anderson bekend om staat.
GERELATEERD: Is een van de Franse berichten gebaseerd op een waargebeurd verhaal? Het echte leven en inspiraties uitgelegd
Het verhaal van de Franse expeditie is volledig Wes Anderson
Wes Anderson heeft nog nooit eerder een anthologiefilm gemaakt De Franse verzending – hoewel hij zich zeker bezighield met verhalen-in-verhalen en het formuleren van verhalen. De Koninklijke Tenenbaums , misschien wel zijn beste film tot nu toe, begint met een shot van het gelijknamige boek, gevolgd door een proloog. Beide fungeren als kadermiddelen voor de rest van het verhaal. Het meest opvallend is de plot van Het Grand Boedapest Hotel wordt verteld in de vorm van geschreven verslagen en herinneringen die overgangen in tijd en ruimte vergemakkelijken, waarbij van het ene verhaal naar het andere wordt gegaan naarmate de beeldverhouding dienovereenkomstig volgt. Dat is het geval bij De Franse verzending ook, waar vignetten uit de gelijknamige krant tot leven komen en verhalen produceren binnen het overkoepelende verhaal, waarin de publicatie van het laatste nummer van de Dispatch wordt beschreven.
Ook de setting en het onderwerp waren nog nooit zo herkenbaar voor Wes Anderson als nu De Franse verzending . Het is halverwege de twintigste eeuw en de locatie is het schilderachtige Franse stadje Ennui-sur-Blasé - een fictieve abstractie van wat de meest denkbare Wes Anderson-plek zou moeten zijn. De straten worden bevolkt door Europeanen in hun meest Europese en goedgeklede criminelen; de gebouwen zijn modieus verouderd en smaakvol ontworpen, en dragen de stempel van oude Gallische kunstenaars. Het is geen geheim dat De Franse verzending haalt inspiratie uit het echte leven: het is een liefdesbrief aan de journalistiek en Anderson's gezonde obsessie ermee De New Yorker . Het mag geen verrassing zijn dat de film Anderson daardoor meer aanspreekt dan zijn voorlopers.
Als het om de vignetten zelf gaat, wat is er dan meer Wes Anderson dan beeldende kunst, lekker eten en een ouderwetse Franse revolutie? In het eerste artikel van de krant steekt Anderson liefdevolle spot met moderne kunst en gemartelde kunstenaars, met naaktmodellen, aanmatigende kunsthandelaren en toevallige fresco's als begeleiding. Dit wordt gevolgd door een vignet met in de hoofdrol box office lieve Timothée Chalamet dat doet denken aan Rushmore : een studentenopstand, een verboden leraar-student-affaire en journalistieke ethiek zijn hier de belangrijkste componenten. De laatste speelfilm concentreert zich op de genezende (en vergiftigende) kracht van de haute cuisine en omvat een vuurgevecht door de politie en een achtervolging die uit hetzelfde hout zijn gesneden als Het Grand Boedapest Hotel 's spiegelende hijinks. De Franse verzending is niet alleen een bonte verzameling verhalen; het is een aanroeping van Anderson's filmografie uit het verleden en een personificatie van zijn vurige passies.
De Franse expeditie verzamelt de meerderheid van de acteurs van Wes Anderson
Laatste op de lijst met ingrediënten die maken De Franse verzending De meest Wes Anderson-film is het aantal bekende gezichten onder de dramatis personae. Anderson verzamelt zijn acteurs alsof het een hobby is, en een aantal van zijn meest vaste gasten verschijnen hier. Bill Murray is de belangrijkste onder hen; de acteur verschijnt in tien Wes Anderson-films, allemaal behalve Fles raket , om precies te zijn – en neemt, toepasselijk, de rol op zich van hoofdredacteur van de Dispatch. Owen Wilson loopt niet ver achter De Franse verzending het markeren van zijn achtste speelfilmoptreden in de Andersonverse. Adrien Brody, Anjelica Huston, Jason Schwartzmann, Tilda Swinton, Edward Norton – ze zijn er ook allemaal. Het zou een grotere uitdaging zijn om een medewerker van Wes Anderson te noemen die er niet bij is De Franse verzending dan het zou zijn om degenen die dat wel zijn te noemen.
Gerelateerd: SNL's Midnight Coterie Of Sinister Intruders verkoopt een horrorfilm van Wes Anderson
Nu Andersons gezelschap aanwezig is en verantwoording aflegt, hoeft er alleen nog maar te worden geboden De Franse verzending adieu terwijl het opklimt naar de top van het oeuvre van Wes Anderson – niet gerangschikt van de beste naar de slechtste Wes Anderson-film, maar eerder op basis van het aantal Wes Anderson-kenmerken die elke film bevat. Er is eigenlijk niets meer van Wes Anderson dan zijn eigen nieuwste werk, en hoewel het misschien in de mode is om het Andersoniaanse auteurisme te parodiëren en te imiteren, spreekt het voor zich dat niemand het beter zou moeten doen dan de voorloper zelf. De Franse verzending is hiervan het levende bewijs: het lijkt op de kenmerkende collectie van Wes Anderson, en dat is goed nieuws voor iedereen die de vooraanstaande filmmaker waardeert vanwege zijn meest onderscheidende kwaliteiten.
VOLGENDE: Het einde van de Franse verzending en de betekenis van elk tijdschriftgedeelte uitgelegd
Belangrijke releasedata
-
De Franse verzending
Datum van publicatie: 22-10-2021
