Het langverwachte vervolg van Rian Johnson op zijn whodunit Messen uit , gerechtigd Glazen ui , is door critici geprezen om een stijl die net zo subversief is als zijn voorganger en duivels complexe samenzweringen. Net als de eerste film, Glazen ui toont enkele van de meest cruciale scènes vanuit meer dan één perspectief, waardoor het publiek een afgerond portret krijgt van belangrijke verhaalincidenten.
Hoewel het misschien wel de nieuwste film is die gebruik maakt van de Rashomon effect, Glazen ui is nauwelijks de eerste. Akira Kurosawa pionierde met deze filmtechniek met zijn revolutionaire meesterwerk Rashomon en het is sindsdien overgenomen door Stanley Kubrick's De moord en die van Quentin Tarantino Pulp Fiction .
10 Messen uit (2019)
Met de bochtige samenzwering van Messen uit bracht Rian Johnson in zijn eentje het whodunit-genre nieuw leven in. De film begint met de moord op mysterieschrijver Harlan Thrombey, gezien vanuit het perspectief van zijn verpleegster Marta Cabrera. Naarmate de film vordert en de beleefde rechercheur Benoit Blanc de zaak op zich neemt, vult Johnson de ontbrekende stukjes van de puzzel in.
Tegen de tijd dat Blanc zijn beschuldiging uit, heeft het publiek een heel ander begrip van de nacht in kwestie dan ze hadden nadat ze het vanuit Marta's standpunt in de openingsscène hadden gezien.
9 Het laatste duel (2021)
Ridley Scott keerde terug naar het historische epische genre om het actuele verhaal te vertellen van het laatste officieel goedgekeurde duel in de Franse geschiedenis. Het laatste duel neemt de klassieker over Rashomon stijl om hetzelfde verhaal vanuit drie perspectieven te vertellen: een edelvrouw die in haar huis wordt aangevallen; haar man, een gerespecteerde ridder; en haar aanvaller, een schildknaap.
Elk perspectief wordt ingeleid met een onderschrift: De waarheid volgens... Schrijnend, wanneer de film het perspectief van Marguerite nadert, verdwijnen de woorden volgens Marguerite de Carrouges en blijft alleen de waarheid achter.
8 Slangenogen (1998)
De cultklassieker van Brian De Palma Slangenogen speelt Nicolas Cage als een corrupte agent die midden in een moordcomplot terechtkomt tijdens een spraakmakende bokswedstrijd. Zoals bij elke De Palma-film, Slangenogen straalt stijl uit, maar deze is meer Kurosawa dan Hitchcock.
De complexe vertelling van Slangenogen was een punt van negatieve kritiek voor hedendaagse recensenten, maar de film wordt nu vereerd omdat hij de gebruikelijke actiefilmformule schuwt om tussen de perspectieven van de personages te springen.
7 Magnolia (1999)
Paul Thomas Anderson nam zijn eigen scheur in de hyperlink bioscoopstijl geperfectioneerd door Robert Altman met zijn eigen uitgestrekte ensemblestuk, Magnolia . Terwijl Magnolia s opgeblazen runtime en prekerige berichten zorgden ervoor dat het niet kon toppen Boogie nachten als Anderson's magnum opus is het gebruik van karakterperspectieven fascinerend.
In een vroege reeks wordt een suïcidale man die van een dak springt afgewisseld met een per ongeluk geweerschot dat door een raam wordt geschoten dat hij passeert op weg naar beneden.
6 Pulpfictie (1994)
In tegenstelling tot veel filmmakers die getroffen zijn door het tweede-albumsyndroom, deed de tweede film van Quentin Tarantino zijn eerste . Pulp Fiction genomen Reservoir honden ' niet-lineaire verhalen vertellen en transversaal naar een ander niveau met een misdaadbundel waarvan de verhalen allemaal met elkaar verweven zijn. De Bonnie en Clyde-achtige dinerovervallers in de openingsscène komen bijvoorbeeld terug in de finale wanneer wordt onthuld dat de gewapende huurmoordenaars in datzelfde restaurant genieten van een voedzaam ontbijt.
Afhankelijk van het perspectief van de personages op een bepaalde scène, verandert Tarantino kleine details, zoals de frasering van dialogen. Dit sluit aan bij het thema van onbetrouwbare getuigen dat de ruggengraat vormt van deze visuele vertelstijl.
5 Liefdeshonden (2000)
Alejandro González Iñárritu scoorde een geweldig regiedebuut met zijn prachtig gerealiseerde drieluik Houdt van honden . De film, die werd genomineerd voor de Academy Award voor Beste Buitenlandse Film, belicht drie afzonderlijke perspectieven van hetzelfde auto-ongeluk in Mexico-Stad.
Het verhaal volgt een tiener die met honden vecht, een gewond model en een sinistere huurmoordenaar die zonder de crash nooit met elkaar in contact zouden zijn gekomen.
4 Glass Onion: A Knives Out Mystery (2022)
Rian Johnson heeft de Messen uit franchisetraditie van het verkennen van de perspectieven van verschillende personages met de ingewikkelde beeldtaal van Glazen ui . In het op zichzelf staande vervolg werkt Blanc aan een nieuwe zaak en probeert hij een nieuwe moord uit te zoeken tijdens een ontsnapping op het eiland van een tech-miljardair.
Van flashbacks tot gehercontextualiseerde scènes vanuit de standpunten van verschillende personages, Glazen ui zet opnieuw alle trucs en technieken in die de eerste maakten Messen uit film zo boeiend - en gebruikt ze meesterlijk.
3 De moord (1956)
Stanley Kubricks De moord is zowel een typische overvalfilm als een ondermijning van de formule. Het begint met de traditionele opstelling van een beroepscrimineel die een team samenstelt voor een laatste klus, maar het wordt ingewikkeld wanneer een van de dieven zijn vrouw over de klus vertelt en zij een eigen plan bedenkt.
Met zijn spannende misdaadverhaal verteld vanuit verschillende perspectieven, De moord is een van Kubrick's meest herbekijkbare films - er valt veel uit te pakken bij herhaalde bezichtigingen.
2 Jackie Brown (1997)
Na het verstevigen van zijn reputatie als een van de grootste levende filmmakers met Pulp Fiction , volgde Tarantino het op met zijn eerste (en tot dusver enige) aanpassing, Jacky Bruin . Gebaseerd op die van Elmore Leonard Rumpunch , Jacky Bruin schakelt opnieuw tussen de perspectieven van verschillende personages. Tarantino gebruikt een split-screen-effect om ieders perspectief van de climaxoverval te laten zien.
Verplicht zijn aan bestaand bronnenmateriaal gaf Jacky Bruin een soort discipline die je normaal niet ziet in het werk van Tarantino. Dankzij de ongebruikelijke terughoudendheid van Tarantino en de voelbare chemie van Pam Grier en Robert Forster, Jacky Bruin houdt vandaag nog steeds stand als een meesterlijk vervaardigde misdaadthriller.
1 Rashomon (1950)
Een van de vele manieren waarop Akira Kurosawa een revolutie teweegbracht in het filmmedium, was door de stijl met meerdere perspectieven uit te vinden en te perfectioneren met zijn meesterwerk uit 1950. Rashomon . Vier personages vertellen elk hun eigen verslag van de moord op een samoerai, waarbij ze hetzelfde verhaal op totaal verschillende manieren vertellen.
Nadat Kurosawa's definitieve weergave van de onbetrouwbaarheid van ooggetuigenverslagen het zo perfect had vastgelegd, Rashomon werd de naamgever van dit fenomeen.
VOLGENDE: 10 manieren waarop Akira Kurosawa moderne blockbusters heeft beïnvloed