Hoe de DCAU de beste LGBTQ+-personages van DC creëerde

Welke Film Te Zien?
 

De DC's Pride-covers worden steeds groter en kleurrijker LGBTQ+ iconen, maar de DCAU creëerde enkele van hun beste queer-personages. Aanpassingen van strips zoals Batman , Superman , En Justitie Liga , namen de tekenfilms van DC meer dan hun deel van de creatieve vrijheden in beslag en gaven ze veel meer terug. Opnieuw bedachte en originele personages werden enkele van DC's beste redenen om de Pride-maand te vieren vanwege hun ontsnapping op zaterdagochtend.





DC-strips hebben al in de jaren 40 tekenfilmaanpassingen gekregen met de première van Fleischer's Superman tekenfilms. In de loop der jaren werden talloze animatiefilms, televisieshows en korte films gebaseerd op populaire DC-eigendommen een hoeksteen van de franchise. Vanaf de jaren negentig verlegden de tv-shows van DC echter de grenzen van wat zaterdagochtend kon laten zien. Oorspronkelijk genaamd de DCAU (DC Animated Universe) om te verwijzen naar de continuïteit die tot stand is gebracht door Batman: de animatieserie , werd het een verzamelnaam voor de modernere geanimeerde projecten van DC.






Verwant: De X-Men van de MCU kan het probleem met de weergave van wonderen oplossen



Voor shows zoals Vleermuisvrouw , Legenden van morgen , of Vredestichter haalden de uitzending, DC, vonden populariteit met hun tekenfilms. Met behulp van shows zoals Batman: de animatieserie om nieuwe kennis vast te stellen, bleken veel van de diverse cast die voor deze shows was gemaakt populair genoeg om komische canon te worden en zichzelf later te onthullen als trotse leden van de LGBTQ + -gemeenschap. Het was een traditie die veel verder ging dan de oorspronkelijke DCAU en in geanimeerde projecten zoals Jonge Justitie . Terwijl DC echter doorgaat met het uitvinden van nieuwe personages en eerdere Pride-vieringen overtreft, is het ook een tijd om te onthouden dat veel geliefde leden van DC's LGBTQ+-gemeenschap in eerste instantie gemaakt waren voor het kleine scherm en een lange weg hebben moeten afleggen om uit de kast te komen.

DC's Power Couples uit de jaren 90

Debuteert in 1992 en met homostemacteur Kevin Conroy in de hoofdrol. Batman: de animatieserie was slechts een van de vele op stripverhalen gebaseerde tekenfilms die hoopten de conventionele formules voor kindershows te doorbreken. Zoals de X-Mannen En Spider Man geanimeerde aanpassingen, DC's nieuw Batman serie probeerde meer volwassen verhalen te vertellen en een eigen identiteit te vestigen. Met Batman: de animatieserie kwamen nieuwe personages om Gotham City te bevolken, waaronder de oorsprong van DC's meest geliefde LGBTQ+ machtsparen.






De misdaadkoningin Harley Quinn met clownthema is een van Gothams meest iconische schurken. Gebaseerd op actrice Arleen Sorkin en gemaakt voor Batman: de animatieserie als de partner in crime van de Joker, werd het personage later onthuld als biseksueel en had het een relatie met de superschurk Poison Ivy. Hoewel het grootste deel van hun relatie later werd onderzocht in de strips en de lopende Harley Quinn animatieserie , werden de zaden van hun relatie zaterdagochtend genaaid. Batman: de animatieserie , Seizoen 1, Aflevering 47 Harley en Ivy brachten het paar voor het eerst bij elkaar en hielpen hen te vestigen als Gothams favoriete LGBTQ+-stel, aangezien ze zich zouden herenigen voor toekomstige afleveringen voordat ze uiteindelijk canon werden in de strips.



Gemaakt voor Batman: de animatieserie , Renée Montoya was een van de eerlijke wetshandhavers van Gotham en werkte samen met commissaris Gordon en Harvey Bullock. Hoewel bedoeld voor televisie, ging Montoya voortijdig in print in première vóór haar debuut op het kleine scherm en werd een favoriet bij fans, vermeld als een van de beste personages in strips door Tovenaar En IGN . Hoewel hij aanvankelijk schreef dat hij een echtgenoot had die tijdens zijn dienst stierf, nam Montoya een burgerwacht aan als de vraag en had hij een relatie met Batwoman in de strips van DC. Sindsdien zijn Batwoman en Renée Montoya een van DC's bekende LGBTQ+ koppels geworden.






Verwant: Hoe Steven Universe de deur opende voor nieuwe LGBTQ+ tekenfilms



Bescheiden helden van de jaren 2000

In de vroege jaren 2000 had het geanimeerde universum van DC zich vertakt op nieuwe en unieke manieren die nooit voor mogelijk waren gehouden. Toont zoals Batman voorbij En Justice League onbeperkt vervolgde de wereld die begon in Batman: de animatieserie . DC heeft destijds echter ook Milestone's aangepast Statische schok , een show waarin verschillende personages en relevante onderwerpen werden verkend, waarbij concepten als racisme, verdriet en wapengeweld werden aangepakt. Echter, Statische schok was een van de eerste DC-tekenfilms die een canoniek homoseksueel personage bevestigde dat voor de show was gemaakt terwijl deze nog werd uitgezonden.

Richie Foley, losjes gebaseerd op Milestone-personages Rick Stone en Frieda Goren, was de beste vriend en vertrouweling van Virgil Hawkins die voor de tv-serie was gemaakt. Begonnen als Static's heerlijk nerdy IT-man en uiteindelijk evoluerend naar de hyperintelligente superheld Gear, vestigde zijn overleden maker Dwayne McDuffie het personage als homo (via Mijlpaal Wereld - waarschuwing: triggerende taal in de commentaren). Hoewel de show slechts een subtiele hint kon geven naar zijn seksualiteit, was het een grote stap in de richting van LGBTQ+ vertegenwoordiging om Gear publiekelijk te laten erkennen door zijn schepper. Bovendien, in tegenstelling tot in de strips, waar Rick's uitje aanvankelijk gepaard ging met wat ongemakkelijke homofobie aan het einde van Static, bleken Richie en Static in de show beste vrienden te zijn die altijd elkaars rug hadden, zowel in als uit kostuum. Terwijl de carrière van Gear eindigde met de tv-serie, omarmen veel fans het personage nog steeds en hopen dat hij zal terugkeren, zo niet in een ander tv-programma, dan in de moderne tijd. Statische schok strips.

Een nieuwe DCAU

Nadat de originele DCAU op televisie was geëindigd, verving een nieuwe deze op zaterdagochtend als onderdeel van Cartoon Network's DC-natie . Een tv-blok met DC-superheldenshorts en -shows, het kroonjuweel van het collectief van Cartoon Network was een nieuwe animatieserie, Jonge Justitie . Bekend om zijn unieke kijk op de verhalen van DC, Jonge Justitie heeft ook veel klassieke karakters opnieuw uitgevonden. In tegenstelling tot eerdere tekenfilms waar de LGBTQ+-subtekst was verborgen of bewaard voor de stripboeken, waren de originele personages van DC Nation vrij om zichzelf te zijn en gender, identiteit en seksualiteit te verkennen.

Gemaakt voor Jonge Justitie waren verschillende originele versies van oude personages die het soort positieve weergave bleken te zijn dat de LGBTQ+-gemeenschap nodig had. De eerste was Kaldur'ahm, de biseksuele zoon van Aquaman-schurk Black Manta. Aangewezen als de nieuwe Aqualad, waren veel fans blij om te zien dat het nieuwe personage diepgang had, boeiende verhalen te vertellen, en hoewel hij een vriendje had, definieerde het niet alleen wie hij was. Bovendien stijgt zijn populariteit Jonge Justitie hielp hem een ​​LGBTQ+-icoon te maken in strips zoals de graphic novel voor jonge volwassenen Jij bracht me de oceaan .

Verwant: DC kan de annuleringsfout van Supergirl oplossen met 1 perfecte spin-off

Een ander personage gemaakt voor Jonge Justitie was halo. Losjes geïnspireerd door een DC-stripfiguur met dezelfde naam, was deze Halo een Motherbox-computer die samensmolt met het lichaam van een overleden Quraci-tiener. Gedurende de serie evolueerden hun krachten, evenals het concept van geslacht, cultuur en seksualiteit. Halo legde uit dat de term Moederdoos is slechts een analogie, en ondanks dat ze een vrouwelijk lichaam bewonen, zijn ze niet-binair. Het was dat soort inzicht in Halo's geslacht dat weinig shows probeerden en goed afhandelden, waardoor ze een van DC's beter geschreven LGBTQ + -hoofdrolspelers werden.

Terwijl DC Pride blijft vieren, is het interessant om na te denken over de DCAU En; de rol die cartoons speelden bij het bevorderen van diversiteit en inclusie. DC's LGBTQ+ De community breidt zich misschien nog steeds uit en het publiek is enthousiast over de nieuwste personages, maar het is belangrijk om degenen te erkennen die hebben geholpen grenzen te doorbreken en samen met hun publiek zijn geëvolueerd. Het is van vitaal belang om de verhalen van DC's LGBTQ+-personages te blijven vertellen en te onthouden hoe tijden veranderen.

Meer: waarom LGBTQ + -vertegenwoordiging zo belangrijk is in de media

Wil je meer LGBTQ+ content? Bekijk hieronder onze essentiële lectuur...