van John Wayne 'Vuile vecht'-benadering van zijn actiescènes hielp mee vorm te geven aan het feit dat filmgevechten werden gefilmd. Wayne speelde vele jaren in zogenaamde 'Poverty Row'-westerns in de jaren '30, waar hij zijn acteerstijl en filmpersonage aanscherpte. In deze periode verscheen hij ook in Achtervolgd goud , komt het dichtst in de buurt van een horrorfilm die Wayne ooit heeft gemaakt . Hij brak uiteindelijk door met 1939's Postkoets , en werd in de jaren die volgden een van de grootste filmsterren ter wereld.
Wayne verscheen in vele genres, waaronder romantische drama's en bijbelse heldendichten, maar zijn personage op het scherm veranderde zelden. Wayne is een van de bepalende sterren van een vervlogen Hollywood-tijdperk en verscheen tijdens dit leven in ongeveer 80 westerns. Dit geldt ook voor zijn laatste rol, met die uit 1976 De Schutter hem casten als een revolverheld die sterft aan kanker; Wayne zelf zou in 1979 aan de ziekte overlijden. Wayne is sindsdien voor velen een problematisch figuur in de populaire cultuur geworden met een goed gedocumenteerde geschiedenis van seksistische, racistische en homofobe opmerkingen.
Gerelateerd: John Wayne's favoriete films van zijn eigen
Hoe controversieel hij ook mag zijn, zijn impact op de cinema valt niet te ontkennen, met mensen als Bravo-rivier - wat een thematische trilogie werd - De zoekers En Echte Grit beschouwd als klassiekers. Volgens Wayne zelf was zijn persoonlijkheid zorgvuldig samengesteld tijdens de vroege stadia van zijn carrière, van zijn wandeling tot zijn langzame lijzigheid. Wayne introduceerde ook een gevoel van brutaliteit in zijn vechtscènes, waar hij brede boogstoten zou gooien die bedoeld waren om kracht over te brengen. Volgens de ster wilde hij de netheid van meer traditionele schermhelden ongedaan maken.
Wayne's aanpak zorgde voor meer realisme in vechtscènes
Een citaat toegeschreven aan Wayne (via Lithub ) staten Voordat ik erbij kwam, was het de standaardpraktijk dat de held altijd schoon moet vechten. De zware mocht de held met een stoel op het hoofd slaan of een petroleumlamp naar hem gooien of in zijn maag trappen, maar de held kon de slechterik alleen beleefd neerslaan en dan wachten tot hij opstond .' Wayne had deze ridderlijkheid niet, omdat hij geloofde dat zijn personages moesten proberen gevechten snel te beëindigen. zegt Wayne, ' Ik heb hard gevochten en ik heb vies gevochten. Ik heb gevochten om te winnen .
Wayne nam deze stijl over in de meeste van zijn films in de jaren '40 en '50, en het werd al snel standaard voor westerns of thrillers om hun helden ook 'vies te vechten' te laten zien, zoals het bargevecht in De schat van de Sierra Madre . Het genre zelf zou vanaf de jaren '60 op zijn beurt donkerder en moreel dubbelzinniger worden, waarbij Eastwoods 'Man with No Name'-personage vaak mensen neerschoot voordat er zelfs maar een gevecht kon uitbreken. Terwijl van John Wayne De benadering van het filmen van gevechten was niet bedoeld als blauwdruk, het hielp de eerder genoemde netheid van filmhelden te verwijderen en introduceerde een grimmiger element in schermgevechten.