'Let Me In' is een redelijk goede vampierfilm, maar niet zo genuanceerd of krachtig als het bronmateriaal waaruit deze film voortkwam.
MapleHorst's Kofi Outlaw-recensies Laat me binnen
Er zijn twee soorten mensen die willen kijken Laat me binnen : degenen die maar al te bekend zijn met de Zweedse roman die film is geworden en waaruit deze Engelstalige remake voortkwam, en degenen die de naam nog nooit hebben gehoord Laat de juiste binnen en zijn gewoon geïnteresseerd in een uniek verhaal over tienerromantiek en vampierdrama.
Reken mij tot degenen die Tomas Alfredsons Zweedse verfilming van de beroemde roman van John Ajvide Lindqvist kennen - en hoewel die associatie mij zeker een sterke kritische inslag geeft, zal ik mijn best doen om eerlijk te zijn en te oordelen Laat me binnen op zijn eigen merites.
Het verhaal speelt zich af in Los Alamos, New Mexico, in een klein stadje rond 1983. Owen (Kodi Smit-McPhee) is een jongen die met zijn moeder (Cara Buono) in een vervallen appartementencomplex woont, terwijl zijn ouders zich een weg banen door een vervelende scheiding. Owens moeder verwerkt haar pijn met lege wijnfles tegelijk, waardoor Owen voortdurend alleen blijft en probeert door zijn eigen emotionele onrust heen te strompelen. Op school is het niet beter: een vervelende pestkop (Dylan Minnette) doet voortdurend zijn uiterste best om Owens toch al moeilijke leven tot een ondraaglijke hel te maken.
Owen is om te beginnen een vreemde jongen, en de aanhoudende problemen thuis en op school dwingen hem langzaamaan de donkere kanten van het leven te omarmen. Hij steelt uit de tas van zijn moeder, bespioneert de nachtelijke activiteiten van zijn buren en speelt een aantal zeer duistere fantasieën uit over hoe het zou zijn om de klasgenoten die hem kwellen te vermoorden.
De donkere wolk die boven Owen hangt, lijkt op te trekken als hij Abby (Chloe Moretz) ontmoet, een klein meisje dat met haar 'vader' (Richard Jenkins) in het naastgelegen appartement intrekt. Abby is net zo vreemd als Owen: ze ruikt raar, lijkt net zo geïsoleerd en loopt 's nachts op blote voeten rond in de sneeuw.
Terwijl twee verschoppelingen in hetzelfde doodlopende stadje stranden, vormen Owen en Abby snel een band. Maar hoe dichter de twee bij elkaar komen, hoe meer Owen beseft dat zijn nieuwe verliefdheid geheimen kan hebben die veel duisterder en gevaarlijker zijn dan alles wat hij ooit heeft gekend, en dat de prijs die hij moet betalen om haar te kennen en van haar te houden, wel eens zijn ziel zou kunnen zijn.
Het is geen SPOILER om te zeggen dat de kern van dit verhaal is dat Abby een vampier is – sterker nog, de meeste mensen zullen het zien Laat me binnen verwacht een vampierverhaal. Het probleem is dat Laat me binnen zit ergens in het midden: het staat boven conventionele vampiergenrefilms, maar onder het subtiele, genuanceerde kunstwerk dat het wil zijn. Door het script te baseren op het origineel van John Ajvide Lindqvist lijkt het erop dat Matt Reeves de lat op een hoogte legt die hij en de cast niet helemaal kunnen bereiken.
Ik kan niet zeggen dat het probleem bij de jonge hoofdrolspelers van de film ligt: Kodi Smit-McPhee en Chloe Moretz doen bewonderenswaardig werk bij het dragen van deze film, gezien hoe jong ze zijn en hoe volwassen het onderwerp is. Van het paar moet ik Moretz het hogere cijfer geven: ze doet het goed met de afwisseling tussen de lieve en onschuldige façade van een klein meisje en de wilde aard van een dodelijk roofdier. Smit-McPhee doet het goed genoeg om van Owen een zwak slachtoffer met grote ogen te maken - een kind dat op jonge leeftijd in de zijmarge van het leven is geduwd door mensen die weigeren hem op te merken, hem te respecteren of voor hem te zorgen.
Als ik één punt van kritiek moet uiten op zowel Moretz als Smit-McPhee, is het dat ze niet helemaal konden tippen aan de briljantheid van Kåre Hedebrant en Lena Leandersson, de twee jonge acteurs die deze rollen speelden in Laat de juiste binnen . Wat Moretz mist is die subtiele hint van een oudere ziel die zich achter dat kleine meisjesgezicht verschuilt, terwijl Smit-McPhee van Owen een te groot slachtoffer maakt; een paar gekunstelde scènes waarin Owen een eng masker draagt, zijn niet genoeg om mij te laten geloven dat dit slappe kind een moordenaarsvoordeel diep in zich heeft begraven.
Uiteindelijk laten beide jonge hoofdrolspelers onvermijdelijk hun leeftijd zien, vooral als het gaat om de chemie tussen hen. Ze lijken alleen in staat te zijn om een band op te bouwen op het jeugdniveau waarmee ze vertrouwd zijn, wat een misstap is voor het personage van Moretz, die goed thuis zou moeten zijn in wat het betekent om liefde te vinden, te koesteren en uiteindelijk te verliezen. Maar toch is het paar charmant in hun puppy-hond-genegenheid en werken ze hard om hun karakters in volledige complexiteit weer te geven. Opnieuw reiken ze allebei naar die hoge lat, maar het lukt ze niet helemaal.
De enige castleden die echt de subtiele diepgang kunnen aanboren die van hen wordt verlangd, zijn Richard Jenkins als Abby's voogd en Elias Koteas als de politieagent die onderzoek doet naar de moorden die door Jenkins' personage worden gepleegd. Deze twee ervaren acteurs zijn in staat om in slechts een paar woorden en uitdrukkingen hele verhalen over te brengen, wat een bijzonder belangrijke taak is voor Jenkins, die zijn rol als Abby's zielige metgezel goed overeind houdt. Ook vermeldenswaard is Dylan Minnette als de pestkop die Owen kwelt: Minnette is een jonge acteur, maar het is een echt compliment om te zeggen dat hij erin slaagt zijn pestkopkarakter te veranderen in een monster dat veel dreigender is dan Abby (precies zoals het verhaal van Lindqvist bedoeld was).
Ik geloof dat regisseur Matt Reeves ( Klaver veld ) had echt het hart op de juiste plaats bij het maken van deze film, alleen lijkt hij als regisseur niet over de juiste gevoeligheid te beschikken om te bereiken wat deze film vereiste. Begrijp me niet verkeerd, ik zeg helemaal niet dat Reeves een SLECHTE regisseur is - integendeel, het camerawerk en de cinematografie in Laat me binnen ziet er fris en schoon uit. Afgezien van een paar ondermaatse CGI-momenten en lensflares is dit een visueel competente film.
Tomas Alfredson maakte er echter kunst van Laat de juiste binnen . Alfredson nam het trage tempo van Lindqvists script over en creëerde een aantal verbluffende Mise-en-scènes, zeker de beste die ik ooit heb gezien in moderne vampierfilms. Laat de juiste binnen bewoog langzaam, had weinig dialoog en nog minder ambient-muziek, maar elk frame vertelde een apart verhaal en elke scène zinspeelde op zoveel meer dan wat er alleen maar aan de oppervlakte lag.
Hoewel Reeves de visie van Alfredson op veel plaatsen heeft gekopieerd, missen zijn shots en scènes de visuele diepgang van het werk van de Zweedse regisseur. Dit is het meest duidelijk in de vele close-ups waar Reeves op vertrouwt om het verhaal te vertellen, waarbij hij de relatie tussen Abby en Owen vaak vertaalt naar het visuele equivalent van ‘in hun eigen wereld’, in plaats van bredere shots te gebruiken die op subtiele wijze contextualiseren wat we zijn. zien gebeuren. Het eindresultaat was voor mij een film die er ongeveer hetzelfde uitzag als zijn buitenlandse tegenhanger, maar lang niet zo stimulerend of interessant was voor het goed getrainde oog. Om het duidelijker te zeggen: de richting van Reeves is ingetogen, veilig, schoon – en een beetje saai.
Ten slotte zullen degenen die zich zorgen maken over dat gevreesde filmische vieze woord ‘Amerikanisering’ zich waarschijnlijk gerechtvaardigd voelen in hun angsten. Laat me binnen is onbetwist een glanzend en gepolijst Hollywood-product en een ding dat me echt irriteerde, was de sterke afhankelijkheid van een muziekscore.
De Zweedse versie van dit verhaal was zo stil en stil, en toch zo ontroerend. Deze versie voelt op veel punten overdreven en overdreven dramatisch aan, en veel daarvan zou ik aan de muziek moeten wijten, die probeert de kijker naar de emotionele ruimtes te lokken waar het acteerwerk en het verhaal als enige verantwoordelijk voor hadden moeten zijn om ons daar naartoe te voeren. Voor mij duidt dit soort filmische manipulatie op een gebrek aan vertrouwen in de ontroering van je film (de noodzaak om deze op elk punt op te vullen met een soundtrack) en ik denk niet dat de filmmakers erachter Laat me binnen nodig om zulke bezorgdheid te tonen. De stilte had zoveel meer kunnen zeggen.
Op de grotere schaal van filmremakes, Laat me binnen is noch de beste, noch de slechtste van het stel. Het is redelijk vermakelijk, maar biedt uiteindelijk heel weinig van alles waardoor het nodig of gedenkwaardig zal aanvoelen. Als op zichzelf staande inzending in het vampiergenre biedt de film wel iets unieks - vooral voor degenen die niets weten over zijn mooiere en interessantere neef uit Zweden.
Bekijk de trailer voor Laat me binnen om u te helpen een besluit te nemen:
[poll-id='77']