Een van de meest populaire genres in de filmgeschiedenis is sciencefiction. Door de jaren heen is het publiek verbaasd terwijl ze worden vervoerd naar opwindende nieuwe werelden, buitenaardse wezens ontmoeten, mogelijke post-apocalyptische toekomsten onder ogen zien of de sensatie van avontuur in de ruimte ervaren.
Terwijl scifi-films het publiek al in de jaren dertig hebben vermaakt Flits Gordon tv-series beleefde het genre een golf van populariteit tijdens de eerste dagen van de zomerse blockbuster. Voor een groot deel dankzij het overweldigende succes van George Lucas’ Star Wars in 1977 begonnen studio's zelf soortgelijke projecten te ontwikkelen in een poging om in te spelen op de nieuwe trend. De jaren '70 en '80 brachten een reeks invloedrijke sciencefictionklassiekers voort, waaronder de twee Star Wars vervolg, Close Encounters van de derde soort , E.T. – Het buitenaardse , de Buitenaards wezen filmpjes, Terug naar de toekomst , en het begin van de Terminator franchise. Deze films worden niet alleen beschouwd als mooie voorbeelden van scifi-genres, ze worden ook genoemd als enkele van de beste films ooit gemaakt.
Regisseur Neill Blomkamp ontpopt zich met zijn voor een Oscar genomineerde speelfilmdebuut tot een van de leidende stemmen van deze scifi-generatie. Wijk 9 en die van deze maand Elysium . Natuurlijk is Blomkamp slechts één spraakmakende regisseur die zijn hand in het genre uitprobeert en zijn tijdgenoten hebben een aantal gedenkwaardige inzendingen toegevoegd aan het rijk van sci-fi.
Hier zijn onze keuzes voor de tien beste sciencefictionfilms van de afgelopen vijf jaar (gerangschikt op releasedatum). Natuurlijk is de lijst niet allesomvattend, dus als je eenmaal de kans hebt gehad om onze keuzes te lezen, deel die van jou dan in de reacties.
De film van Pixar uit 2008 is misschien wel een van hun meest gedurfde inspanningen - aangezien het eerste bedrijf in wezen een stomme film is. Het publiek ontmoet de titulaire robot en ziet hem zijn dag doorbrengen in verschillende dialoogvrije sequenties. Wat saai had kunnen zijn, was in plaats daarvan zeer vermakelijk en WALL-E werd een kaskraker (in eigen land $ 223,8 miljoen opbrengen) en won ook de Oscar voor beste animatiefilm.
Zoals de meeste aanbiedingen van Pixar, wat maakt WALL-E gedenkwaardig is niet alleen de scherpe animatie, maar ook het verhaal en de personages. De relatie tussen onze held en EVE is een van de opvallende aspecten van de film, die het publiek een emotionele kern geeft om zich mee te identificeren - samen met een boeiende kijk op de mogelijke toekomst van de mensheid. WALL-E bevat ook belangrijke lessen over het behoud van onze planeet voor iedereen die kijkt. Tussen lieve personages, geweldige animatie en een sterke betekenisvolle boodschap, is het gemakkelijk in te zien waarom dit wordt beschouwd als een moderne scifi-klassieker.
Opnieuw opstarten Star Trek en het herschikken van de iconische rollen van Captain Kirk en Spock (onder andere) was altijd een riskant voorstel, en hoewel sommigen het niet eens zullen zijn met zijn alternatieve tijdlijnbenadering, heeft regisseur J.J. Abrams had een solide visie voor de franchise. Op zoek naar het gevoel van ontzag en verwondering dat het werk van Lucas en Spielberg tot succes heeft aangewakkerd, herverpakte Abrams Star Trek als een moderne ruimteavonturenfilm die niet alleen toegankelijk was voor de Trekkies, maar ook voor nieuwe fans.
Abrams en zijn team hebben hun doel bereikt, want ze hebben twee hitfilms geproduceerd die zowel critici als publiek voor zich hebben gewonnen. Star Trek en het vervolg van deze zomer Star Trek Into Darkness combineerde geweldige casting, spannende decorstukken en solide verhalen vertellen om het merk populairder te maken dan ooit tevoren. Dankzij het succes van de eerste twee films is de verwachting hooggespannen StarTrek 3 , die momenteel gericht is op een release in 2016 die samenvalt met de 50e verjaardag van de franchise Star Trek .
Als de geest achter films zoals De terminator En Buitenaardse wezens , was het logisch dat James Cameron op een bepaald moment in zijn carrière zou terugkeren naar het sci-fi-genre. Altijd op zoek naar nieuwe manieren om een revolutie teweeg te brengen in de technologie voor het maken van films (zie: de T-1000 in Terminator 2: dag des oordeels ), profiteerde de koning van de wereld van vooruitgang in computergegenereerde beelden en motion-capture-technologie om Pandora, de wereld van zijn passieproject, te brengen Avatar , tot leven.
Hoewel sommigen vonden dat het uiteindelijke product meer om stijl ging dan om inhoud, valt niet te ontkennen Avatar plaats in de filmgeschiedenis. Toen het de best scorende film aller tijden werd (niet gecorrigeerd voor inflatie), stond het publiek versteld van de verbluffende beelden die de film een evenementgevoel gaven (een zeldzaamheid voor originele films) omdat bioscoopbezoekers vonden dat ze had om het op het grote scherm te zien. Ondanks klachten over de simplistische aard van het verhaal, waren ook critici dol op Avatar omdat het negen Oscar-nominaties binnenhaalde, waaronder die voor Beste Film en Beste Regisseur. Cameron gaat nu aan het roer van drie sequels, waar hij (hopelijk) zijn creatieve visie zal blijven ontwikkelen en de grenzen van technologie nog verder zal verleggen.
Het bewijs dat je niet altijd grote studio-ondersteuning nodig hebt om een geweldige sciencefictionfilm te maken, het regiedebuut van Duncan Jones Maan werd geproduceerd voor slechts $ 5 miljoen en slaagde er ondanks die beperkingen toch in om het publiek te boeien.
Met een geweldige uitvoering van Sam Rockwell, het uitgangspunt van Maan - een man worstelt met gevoelens van isolement tijdens een missie naar de maan - zou op zich al een sterke film zijn. Een wending die halverwege optreedt (we zullen het hier niet verklappen), helpt de film echter te verheffen tot iets echt unieks en fascinerends. Maan werd geprezen door critici bij de release en geprezen als een terugkeer voor hardcore sci-fi. Indruk maken door zijn bedwelmende thema's en ideeën, Maan werd genomineerd voor verschillende prijzen in verschillende circuits, met name het winnen van Jones een BAFTA.
Zodra de Halo verfilming mislukte, richtten regisseur Neill Blomkamp en producer Peter Jackson hun aandacht op een sci-fi-project met de titel Wijk 9 . Gebaseerd op de korte film van Blomkamp Levend in Joburg , behandelde het speelfilmdebuut van de filmmaker maatschappelijke kwesties zoals xenofobie en raciale onverdraagzaamheid - met de apartheid als inspiratie voor de belangrijkste verhaallijn.
Begroot voor een bescheiden $ 30 miljoen en met een onbekende cast, Wijk 9 sloop onder de radar en werd een van de meest geprezen en commercieel succesvolle films van 2009. De film, die in eigen land een indrukwekkende $ 115,6 miljoen opleverde, ontving ook vier Oscar-nominaties, waaronder die voor beste film en beste bewerkte scenario. Gedragen door een opmerkelijke prestatie van Sharlto Copley (die gemakkelijk een Beste Acteur-nominatie had kunnen krijgen), Wijk 9 getrouwd sociaal commentaar met sci-fi genre-sensatie om het publiek iets nieuws en opwindends te geven en tegelijkertijd Blomkamp aan te kondigen als een veelbelovend jong talent.
Na het overweldigende succes van zijn Batman-vervolg, De donkere ridder , kreeg regisseur Christopher Nolan de vrijheid om elke film te kiezen die hij wilde. Voordat hij aan zijn Bat-trilogie-finale werkte, koos Nolan ervoor om aan de originele sciencefictionfilm te werken Aanvang , een droomproject waarover hij al sinds 2002 aan het brainstormen was.
Opening voor lovende kritieken in de zomer van 2010, Aanvang werd ook een kaskraker, met een brutowinst van $ 292,5 miljoen in de Verenigde Staten. Dankzij de verbluffende visuele effecten, de intrigerende wereldopbouw en de gedenkwaardige score werd de film al snel een onderdeel van de tijdgeest van de popcultuur en is het een favoriet gebleven onder filmfans. Aanvang was een voor de hand liggende keuze voor verschillende technische categorieën bij de Oscars van dat jaar, maar Nolan kreeg ook nominaties voor zowel Best Original Screenplay als Best Picture voor het vastleggen van de hoofden van bioscoopbezoekers over de hele wereld.
Na de negatieve ontvangst van de remake van Tim Burton Planeet van de apen ontvangen, leek het onwaarschijnlijk dat Fox zou proberen de bekende franchise nieuw leven in te blazen (althans voor een tijdje). Toch brachten ze in 2011 de herstart uit Opkomst van de planeet van de apen . Geregisseerd door de relatief onbekende Rupert Wyatt en met extreem lage verwachtingen aangekomen, dachten niet veel bioscoopbezoekers dat dit de potentie had om een hit te worden.
Verankerd door een onvergetelijke wending van mo-cap legende Andy Serkis, Opkomst van de planeet van de apen kwam naar voren als een slaaphit en wordt algemeen beschouwd als een van de beste films van die zomer. Meer opererend als een karakterstudie dan een actiefilm (behalve de climax van de Golden Gate-gevechten), waren critici en publiek onder de indruk van het waarschuwende scifi-verhaal van de film en het vermogen om de chimpansee Caesar (Serkis) te veranderen in een goed ontwikkelde, sympathieke, dynamische hoofdpersoon. Fox voerde campagne en slaagde er niet in om hun ster een Oscar-nominatie voor Beste Mannelijke Bijrol te bezorgen, maar de film kreeg wel erkenning voor zijn werk met visuele effecten. Een vervolg, Dageraad van de planeet van de apen , zal volgend jaar juli in de bioscopen te zien zijn.
Na Maan indruk maakte op Sundance 2009 en een cultstatus kreeg, werd Duncan Jones getrakteerd op een groter budget ($ 32 miljoen) en een grotere cast voor zijn volgende project, de originele sciencefictionfilm Broncode . In de film speelt Jake Gyllenhaal de rol van kapitein Colter Stevens, een legerpiloot die dezelfde acht minuten steeds opnieuw beleeft (via het broncodeapparaat) om de identiteit van een treinbommenwerper te ontdekken. Door zijn uitgangspunt, Broncode trok verschillende ironische vergelijkingen met de klassieke komedie uit 1993 Groundhog-dag toen het werd uitgebracht.
Hoewel, terwijl Broncode wordt ondersteund door sterke uitvoeringen van Gyllenhaal, Michelle Monaghan, Vera Farmiga en Jeffrey Wright, was het het intrigerende centrale plotpunt dat bioscoopbezoekers verslaafd maakte. Geleid door een snel script dat het publiek aan het raden houdt, biedt de film het publiek ook een van de betere wat als? hoge concepten in het recente geheugen. Onder de zorgvuldige leiding van Jones, Broncode was in staat om bioscoopbezoekers zowel een opwindende, spannende rit met hoge inzetten als stof tot nadenken te geven.
Het is geen geheim dat J.J. Abrams is een bewonderaar van de klassieke Spielberg-avonturen van weleer. Zoals de meeste mensen van zijn generatie, films zoals Close Encounters, Goonies, En E.T definieerde zijn jeugd en hebben de eigen films van de regisseur beïnvloed. Abrams kreeg de kans van zijn leven toen hij samenwerkte met Spielberg tijdens het werken aan zijn film uit 2011 Super8 , een direct eerbetoon aan de films die hem inspireerden.
Met behulp van een sciencefiction-mysterie als achtergrond voor een charmant coming-of-age-verhaal met een geweldige cast van getalenteerde kindacteurs, gaf Abrams het publiek een personage met een hart. De combinatie van spannende actiescènes, een verhaal vol spanning en goed ouderwets drama, Super8 bleek een favoriet te zijn onder critici en bioscoopbezoekers en verdiende $ 127 miljoen met een laag budget van $ 50 miljoen.
Tijdreizen is al lang een favoriet hoofdbestanddeel van sciencefictionfilms, maar vanwege de gecompliceerde en wispelturige aard ervan (en het feit dat er geen echte manier is om het goed te doen), is het een van de moeilijkste elementen om te spijkeren. van Rian Johnson Looper erkende dit op humoristische wijze in een korte dialooglijn (in het restaurant) en concentreerde zich in plaats daarvan op het geven van een nieuw verhaal aan bioscoopbezoekers in plaats van het uitleggen van de fijnere details van hoe alles werkte.
Als je met je toekomstige zelf zou kunnen praten, wat zou je dan zeggen? concept als startpunt, Looper bood bioscoopbezoekers een van de meer opwindende en interessante aanbiedingen van 2012. Aspecten aanrakend zoals het veranderen van het verleden en het herstellen van onze persoonlijke fouten, Looper , zoals de meeste films op onze lijst, gemengde actie met tot nadenken stemmend materiaal om kijkers intellectueel uit te dagen. Deze film was een kritische favoriet en sommigen beschouwen de afwezigheid van Johnson bij de genomineerden voor het beste originele scenario als een opmerkelijke afkeer.
Terwijl superhelden de nieuwste hot trend in Hollywood zijn geworden, heeft sci-fi - tenminste in de afgelopen vijf jaar - zijn plaats als een van de hoekstenen van de industrie verstevigd. Door filmmakers de mogelijkheid te bieden om de grenzen van hun verbeelding te testen en het publiek een toegangspoort tot opwindende nieuwe werelden, is het duidelijk dat sci-fi een hoofdbestanddeel van de industrie zal blijven.
Het valt nog te bezien of de nieuwe reeks sciencefictionhits net zo liefdevol zal worden herinnerd als de klassiekers die bovenaan de kassa stonden en in de jaren 70 en 80 bekroond werden, maar filmmakers werken al hard aan een aantal opwindende mogelijkheden.
Er zijn verschillende aankomende films aan de horizon die de bekendheid van het genre in de box office (en met een beetje geluk, critici) zouden moeten voortzetten. In de komende jaren zullen bioscoopbezoekers worden getrakteerd op een overvloed aan opwindende nieuwe projecten, waaronder Rand van morgen , Tomorrowland , Interstellair , en natuurlijk, Star Wars: aflevering 7 , onder andere.
Nogmaals, onze lijst is niet allesomvattend, dus zorg ervoor dat u uw eigen keuzes deelt in de opmerkingen.
____
Volg Kris op Twitter @ChrisAgar90