Schijnbaar uit het niets, De oude garde heeft Netflix onlangs stormenderhand veroverd, met een actiefilm vol personages waar fans verliefd op werden, plus enkele van de beste acteurs die tegenwoordig in de actiescène werken. Wat fans misschien zal verbazen, is dat de nieuwste hit van Netflix eigenlijk is gebaseerd op een graphic novel-serie met dezelfde naam.
Zoals bij elke aanpassing, kan men er alleen maar vanuit gaan dat er veranderingen zullen worden aangebracht. Dat gold hier zeker. Toch moet je je afvragen welke uiteindelijk beter was? Is het de film? Of is het het stripverhaal? Hieronder zijn vijf argumenten in het voordeel van elk. Lees en beslis.
FILM: Een visuele weergave van het verhaal
Er is geen twijfel over. De oude garde was een actievolle en opwindende film, door en door. Het was visueel verbluffend, niet in de laatste plaats dankzij de inspanningen van de betrokken acteurs.
Kortom, het was een visueel aantrekkelijke vertolking van dezelfde strips waar veel fans verliefd op werden. Het bracht de actie naar een heel nieuw niveau, terwijl het tegelijkertijd zijn best deed om trouw te blijven aan die scènes.
COMICS: Er is meer aan de hand
De oude garde strips gaan verder dan het punt waarop de film eindigde. Nu, toegegeven, de film zou heel goed een vervolg kunnen krijgen. Maar op dit moment, als iemand meer wil weten over wat er daarna gebeurde, zullen ze de grafische roman moeten oppakken om dat te doen.
Het bevat ook veel meer details, zowel over wat er is gebeurd als over het verleden. Meestal over Andy's verleden.
FILM: Het heeft een betere schurk
De oude garde veranderde een paar dingen tussen de graphic novel en de film. Een van de grootste veranderingen was de schurk zelf. In de graphic novel is Merrick nog steeds de CEO van zijn bedrijf, maar hij is door en door een gestoorde man.
Hij is duidelijk een fan van geweld en knippert niet twee keer met zijn ogen om te doen wat er moet gebeuren om te krijgen wat hij wil. Ondertussen nam de filmversie van Merrick een andere draai. Hier is hij een bevoorrechte CEO, en iemand die praktisch slijm en incompetentie uitstraalt. Hij is eigenlijk meer een ergernis dan een tegenstander.
COMICS: Er is minder onduidelijkheid over bepaalde personages
In de graphic novel voelt het alsof veel van de personages wat rechttoe rechtaan zijn. Elk van de personages heeft zijn eigen plotbogen, zij het in verschillende mate. Hoewel Andy's echt de boventoon voert in de strips, is er minder vertroebeling aan de zijlijn.
VERWANT: The Old Guard van Netflix: 5 keer was Andy het beste personage (en 5 keer was het Nile)
Karaktermotivaties zijn duidelijker, net als de hints over wat er gaat komen (voornamelijk rond Andy's verleden en de niet al te dode karakters). Deze meer voor de hand liggende hints waarschuwden lezers om beter te gaan kijken, wat dat soort leeservaring verbeterde.
FILM: Spot-On Casting-beslissingen
Zoals eerder vermeld, het acteren in De oude garde is een deel van de reden waarom het zo geweldig werd. Er werden veel verrassende castingbeslissingen genomen voor de film, maar uiteindelijk zorgde het allemaal voor een betere film.
Charlize Theron (Andy), Kiki Layne (Nile), Matthias Schoenaerts (Booker), Marwan Kenzari (Joe), Luca Marinelli (Nicky), Chiwetel Ejiofor (Copley) en Herry Melling (Merrick) waren allemaal perfect voor de rollen.
COMICS: Er is meer achtergrondverhaal
De verfilming van De oude garde eindigde met het wegsnijden van een groot deel van het achtergrondverhaal voor de personages. Nou ja, voornamelijk achtergrondverhaal voor Andy, want er is veel van. Dus voor alle fans die meer willen weten over haar lange leven, zijn de strips de juiste keuze.
Het lijkt alsof elke nieuwe verandering in gebeurtenissen of omgeving een herinnering bij Andy oproept, die net iets meer over haar en haar geschiedenis onthult. Het laat zien hoeveel ze in de loop van de tijd is veranderd, ironisch genoeg.
FILM: Nile's rol is groter en beter
De Netflixen versie van De oude garde maakte er een punt van om de rol van Nile uit te breiden, en met groot succes. In de grafische roman voelde Nile meer als een voetnoot in Andy's zeer lange reis. In de film had Nile een heel plot voor zichzelf.
GERELATEERD: Netflix: 10 beste originele animatiefilms
In feite werd ze uiteindelijk de spil voor het redden van de dag, terwijl ze tegelijkertijd met haar eigen onrust omging - zowel met het verlies van haar familie (in wezen) als met het concept van onsterfelijkheid. Haar verhaal zat opeens vol nuances, waardoor ze zich menselijker voelde dan ooit.
COMICS: de kunststijl
De kunststijl van De oude garde is een van de hoogtepunten van de strips. Lezers weten precies wat hier betekent. Er is een ruwere stijl, scherpere randen en dergelijke. Evenals zwaar gebruik van negatieve ruimte om bloed en schade te impliceren. Oké, er wordt nog steeds heel veel bloed getoond, dat daar iets zou moeten zeggen.
De stijl van De oude garde is een van de redenen waarom het zo goed heeft gepresteerd, omdat het iconisch en gedenkwaardig is. Het is niet iets dat gemakkelijk kan worden gerepliceerd in filmformaat dat, buiten zijn schuld, lijkt op zowat elke andere goed gemaakte actiefilm die er is.
FILM: Onnodige elementen wegsnijden
De filmaanpassing bracht ook nog een andere grote verandering aan, deze keer werden onnodige delen weggelaten. De graphic novel toonde meer details over slavenhandel. Dit alles werd genoemd in de film, maar dat was meer om de toon te zetten.
Het verwijderen van de onnodige details en visuals was de juiste beslissing. Het maakte de film meer gestroomlijnd en zorgde ervoor dat hij echt beter kon bestaan in de wereld van actiefilms. Op deze manier waren er gewoon minder complicaties.
COMICS: meer vragen en antwoorden
De grafische romans die de film inspireerden, boden zowel antwoorden als vragen en boden veel stof tot nadenken. Dankzij de lange levensduur van de betrokken personages is dat niet zo verwonderlijk. Er zijn overal morele en ethische debatten te vinden, vooral als men dieper in hun achtergrondverhalen graaft.
Het is een interessante balans, maar het is ook perfect voor fans die antwoorden willen of voor degenen die een serie willen die hen aan het denken zet en over grote vragen laat nadenken. De strips zullen beide doen, terwijl de film geen andere keuze had dan sommige van deze ideeën af te zwakken om in de looptijd te passen.