Frances McDormand is een van de weinige acteurs ter wereld die de Triple Crown of Acting heeft ontvangen. Ze maakte haar filmdebuut in 1984 met de rol van Abby in het onafhankelijke speelfilmdebuut van de gebroeders Coen Bloed simpel en is sindsdien getrouwd met mederegisseur Joel Coen.
GERELATEERD: Rangschikking van elk personage van Samuel L. Jackson in een Quentin Tarantino-film
McDormand heeft in de loop der jaren met veel geprezen filmmakers gewerkt, van Robert Altman tot Sam Raimi tot Cameron Crowe tot Nancy Meyers tot Wes Anderson. Ze verscheen ook in negen van de films van haar man – meer dan enige andere Coen-medewerker – maar speelde slechts in zeven van hen een grote rol. Haar niet genoemde cameo's in films Miller's Crossing En Barton Fink tellen niet echt mee als volledig gerealiseerde karakters.
Stip (Arizona verhogen)
Na het spelen van een van de hoofdrollen in het indiedebuut van de Coens Bloed simpel , McDormand had maar een kleine rol in hun tweede film, Arizona opvoeden . In de scène waarin Hi zijn voorman uitnodigt om de nieuwe baby met zijn gezin te zien, speelt McDormand de vrouw van de voorman, Dot.
McDormand doet geweldig werk met beperkte schermtijd, speelt het soort moeder dat Ed wil zijn en deelt hilarische chemie met Sam McMurray als een verveeld getrouwd stel met kinderen.
CC Calhoun (Gegroet, Caesar!)
De Hollywood-satire uit de jaren 50 van de Coens Heil Caesar! is misschien niet de beste film van het duo, maar het heeft genoeg leuke momenten. Josh Brolin speelt de hoofdrol als Eddie Mannix, een Hollywood-fixer die de schandalen van filmsterren uit de pers houdt.
McDormand speelt hier nog een ondergeschikte rol als C.C. Calhoun, een filmredacteur die af en toe opduikt tijdens het luchtige dag-in-het-leven-verhaal van de film, maar haar optreden is excentriek genoeg om gedenkwaardig te zijn.
Doris Crane (De man die er niet was)
Een van de minder bekende inspanningen van de Coens, De man die er niet was is een surrealistische terugkeer naar klassieke film noirs met in de hoofdrol Billy Bob Thornton als Ed Crane, een kapper die van plan is de baas en minnaar van zijn vrouw te chanteren voor geld, zodat hij kan investeren in een stomerijbedrijf.
GERELATEERD: 10 beste optredens in films van Coen Brothers
McDormand speelt de vrouw van Ed, Doris Crane, een boekhouder met een drankprobleem die hij ervan verdacht een affaire te hebben met haar baas. Dit is de film van Thornton, maar McDormand biedt sterke steun als een subversieve femme fatale.
Linda Litzke (branden na lezen)
Aangekomen op de hielen van het met een Oscar bekroonde neowesterse meesterwerk van de Coens Geen land voor oude mannen , de gekke klucht van Branden na het lezen werd grotendeels afgewezen door critici en publiek. Maar het is een ondergewaardeerd juweeltje met veel hysterische momenten, waarvan er vele kunnen worden toegeschreven aan McDormands beurt als sportschoolmedewerker Linda Litzke (en haar chemie met Brad Pitt ).
Linda probeert een ex-CIA-agent te chanteren om cosmetische operaties te betalen. Dit is een herkenbare karaktermotivatie - ze wil zichzelf aantrekkelijker maken zodat ze iemand kan ontmoeten - maar er staat relatief weinig op het spel in vergelijking met andere spionagethrillers. Tegelijkertijd is er een hilarische ironie in de moeite die ze zal doen. Het publiek weet waarom ze het geld wil, maar het is het niet waard om in botsing te komen met de Russische regering.
Abby (Bloed Eenvoudig)
The Coens maakten hun regiedebuut - en brachten een revolutie teweeg in de Amerikaanse indiecinema - met 1984's Bloed simpel . Het is een griezelige neo-noir over een jaloerse echtgenoot, zijn vreemdgaande vrouw, haar nietsvermoedende minnaar en de sadistische privédetective die ze allemaal bedriegt.
McDormand begon met de Coens op de begane grond te werken en speelde de overspelige Abby Bloed simpel . Een geval van identiteitsverwisseling maakt Abby ironisch genoeg tot een onbedoelde femme fatale. Abby is betrokken bij enkele van de meest schokkende toonverschuivingen van de film, zoals het schoppen van haar man in het kruis aan het einde van een spannende, spannende stalking-reeks, en McDormand behandelt die momenten met zelfvertrouwen.
Lady Macbeth (De tragedie van Macbeth)
Dit jaar maakte Joel Coen zijn solo-filmdebuut zonder enige tussenkomst van zijn broer Ethan. De tragedie van Macbeth is een zwart-witbewerking van de Shakespeare-klassieker die door critici algemeen werd geprezen. Het komt niet vaak voor dat een bewerking van Shakespeare na zoveel pogingen echt fris aanvoelt, maar die van Coen wel Macbeth is zijn eigen beest.
GERELATEERD: 10 meeslepende drama's om te bekijken vóór Joel Coen's The Tragedy Of Macbeth
Denzel Washington schittert als Lord Macbeth, terwijl McDormand mee speelt als zijn onbetrouwbare vrouw. Lady Macbeth is een van de meest gewilde (en overdreven) acteerrollen aller tijden. Ze werd eerder gespeeld door Vivien Leigh, Judi Dench en Marion Cotillard, maar een altijd meeslepende McDormand slaagde erin om met een versie te komen die uniek aanvoelt.
Marge Gunderson (Fargo)
McDormand won haar eerste Oscar voor haar rol van Marge Gunderson Fargo . William H. Macy trapt het complot af als een worstelende autoverkoper die zijn vrouw laat ontvoeren voor wat snel geld, maar McDormand steelt de film zodra Marge een gerelateerd misdrijf begint te onderzoeken. Bovenop het mooie accent van Minnesota, wat al lastig genoeg is, brengt McDormand ook warme, herkenbare elementen naar Marge waardoor ze zich echt en menselijk voelt.
Marge is het perfecte tegengif voor clichématige politieagenten in Hollywood-films. Ze is geen keiharde badass; ze is aanstekelijk aardig. Ze is niet gevaarlijk geobsedeerd door haar werk; ze is meer geïnteresseerd in de kunstwedstrijd van haar man. Ze buigt de wet niet en gebruikt geen buitensporig geweld om daders binnen te halen; ze betrapt de slechterik met ouderwets politiewerk.
VOLGENDE: Waarom Marge Gunderson het beste personage van de Coen Brothers is (& The Dude is de tweede)