Ready Player One: de COMPLETE Easter Egg-gids

De Easter Eggs en cameo's van Ready Player One hebben een nieuw record gevestigd, dus hebben we een complete gids gemaakt om fans te helpen ze allemaal te vangen - 110 en er komen er nog bij.

Klaar Speler Eén vestigt een nieuw record voor film Easter Eggs en cameo's, en onze lijst is de enige gids die je nodig hebt. Degenen die het boek lazen waarop de film is gebaseerd, wisten van tevoren dat het verwijzingen naar de popcultuur en hommages voor filmfans opnieuw zou definiëren – ervan uitgaande dat de makers van Klaar Speler Eén zou de rechten op de personages kunnen krijgen en franchises waarnaar wordt verwezen. De uiteindelijke film stelt niet teleur, met meer dan 12 0 Paaseieren en cameo's om naar te zoeken - en dat zijn precies degenen die we tot nu toe hebben gezien.

Het aantal paaseieren binnen Klaar Speler Eén zou in de duizenden kunnen stijgen als alles gezegd en gedaan is, gevuld met meer fictieve personage-cameeën, verwijzingen naar videogames en geheimen, en eerbetoon aan superhelden dan ooit in de bioscoop te zien zijn. Maar fans moeten ergens hun jacht beginnen.

Met nog een laatste enorme spoilerwaarschuwing, laten we beginnen met het aftellen van de 120+ Klaar Speler Eén Paaseieren, referenties en cameo's .

VERWANT: De Ready Player One Cameo die zelfs Spielberg miste

120. Beklim de Everest met (Michael Keaton's?) Batman

De film verspilt geen tijd met het omarmen van de historische populariteit van de DC-personages en stelt voor dat Oasis-gebruikers tijd willen doorbrengen met superhelden, ongeacht de context. Waarom zou u uw droom om de Mount Everest te beklimmen waarmaken als u dat net zo gemakkelijk kunt doen? 'Beklim de Mount Everest... met Batman.' De scène afgebeeld naast de eerste naamdropping van een Justice League-lid kan precies aantonen waarom, waarbij Batmans klimpartner gevaarlijk onder hem bungelt, alleen ondersteund door de greep van de Dark Knight.

De eerste verschijning is slimmer dan het lijkt, aangezien jongere kijkers misschien niet het verband leggen tussen Batman en zijn moeiteloze vermogen om een ​​steile oppervlakte te beklimmen. Terwijl die grap een regelmatige grap was op de Batman '66 TV-serie - waarin Batman en Robin 'lopen' omhoog ' de zijkant van een gebouw - de daadwerkelijk getoonde Batman is geen partij voor Adam West. Trouw aan de nostalgie van de film uit de jaren tachtig lijkt de Batman het zwart-gele pak van Michael Keaton te dragen (ook niet het enige knikje van Tim Burton in de film).

119. De flitscameo

Het enorme aantal mogelijke cameo's wordt meteen duidelijk wanneer Wade's vertelling van de openingsscène van een geïsoleerde recreatie- of vakantieplaneet naar het eerste 'ingangspunt' gaat. Terwijl gebruikers de Oasis binnenstromen, beseffen kijkers hoe James Halliday het Avatar-systeem heeft ontworpen om dromen waar te maken. Zoals Wade uitlegt, verblijven mensen in de oase 'vanwege alles wat ze kunnen zijn. Lang, mooi, eng, een ander geslacht, een andere soort, live action, cartoon - het is allemaal jouw beslissing.'

Superhelden staan ​​om voor de hand liggende redenen bovenaan de fantasielijst, maar houd je ogen gericht op één gebruiker terwijl deze in en vervolgens uit de linkerkant van het camerabeeld glijdt. Hun gewone verschijning wordt vervangen door de rood-gele bodysuit van The Flash, net op het moment dat ze uit het zicht verdwijnen - misschien een inside joke over het vermogen van de speedster. Het is een gedenkwaardige look, maar het is waarschijnlijk beter om niet te diep na te denken over hoe iemand Flash zou kunnen gebruiken krachten in een gedeelde virtuele wereld.

118. Robocop-camee

Als de onderliggende boodschap van Klaar Speler Eén is om te waarschuwen tegen de vervagende grens tussen menselijke technologie, waar dan meer DNA mee wordt gedeeld RoboCop dan op het eerste gezicht lijkt. Natuurlijk, de technologie in de film is eenvoudig versleten in plaats van cybernetisch geïnjecteerd, maar... je snapt het idee. Toch gaat het spelen met de realiteit dat inherent is aan de Oasis niet verloren voor een bepaalde gebruiker, die de virtuele wereld betreedt in hetzelfde overweldigende shot van het 'ingangsplein'. Ze hebben een bestaan ​​als RoboCop zelf omarmd.

Als je bedenkt hoe een personage als Alex Murphy – of iemand anders – een rollenspel speelt als Alex Murphy - die de soms draadframe-wereld van de Oasis zou bekijken, bewijst dat dit een crimineel kleine cameo is. Maar elke knipoog naar de klassieke actiefilm van Paul Verhoeven is welkom. En we hebben geweldig nieuws voor fans van de toekomstige politie van Detroit en hun experimenten met robotica: er zijn er zelfs meer RoboCop knikt binnenkort.

117. Marvin de Mars-cameo

Nog een cameo in een veld met zeker nog tientallen personages in deze opname, is bijna onmogelijk te missen. Nou ja, voor fans van het origineel Looney Tunes , Hoe dan ook. Zoals het verhaal van Wade aangeeft, is het voor mensen die de oase betreden mogelijk om een ​​avatar te kiezen 'live-action of tekenfilm.' Om dat punt naar huis te brengen, komt een miniatuur ruimteman uit de binnenkomende portalen schieten, onmiskenbaar in zijn helm, groene rok en karakterloze zwarte bol van een hoofd. Achteraf gezien, Natuurlijk iemand zou transformeren in Marvin the Martian als onderdeel van hun ultieme wensvervulling.

Het is een merkwaardig detail, aangezien de rest van de film eigenlijk niet veel of geen tekenfilm Oasis Avatars bevat. Gezien de technologie die wordt gebruikt om de fysieke aanwezigheid in de Oase te simuleren, is het eigenlijk een beetje moeilijk om het soort vertalingen te begrijpen dat nodig is om van een echt lichaam een ​​cartoonachtig, geanimeerd lichaam te maken. Om nog maar te zwijgen van een die slechts twee of drie voet lang is...

116. Het Ready Player One-logo Easter Egg

Het zou waarschijnlijk moeten worden genoemd, omdat veel, zo niet de meeste filmfans waarschijnlijk de meest subtiele en stilzwijgend briljante verborgen prijs van de film zullen missen. De film Klaar Speler Eén kan tot het uiterste gevuld zijn met paaseieren... maar de logo voor Klaar Speler Eén verbergt er een in het volle zicht. Terwijl de kijkers een hint krijgen van de vele doolhoven die wachten op de filmpersonages die dezelfde prijs hopen te claimen.

Het logo van de film is eigenlijk één enorm doolhof, met het gewenste Easter Egg verborgen in de cirkel van de 'O'. Het echte grappige van dit detail is dat het gegarandeerd onopgemerkt blijft door bijna iedereen die er niet ronduit is verteld om ernaar te zoeken. Als we zien hoeveel films lang niet zoveel tijd of creativiteit in hun marketingmateriaal of teksttitelkaarten steken, is dat een oproep die we onmogelijk kunnen vergeten.

115. Halliday begraven in de kist van Spock

De hele uitvinding van de Oasis laat zien hoezeer James Halliday werkelijk een 'nerd' was in zijn leven, en zijn onuitgesproken liefde voor alles wat met sciencefictionfilms uit de jaren 80 te maken heeft, komt terug in verwijzingen in al zijn opnieuw gecreëerde herinneringen. Maar misschien blijft het beste onverklaard en verschijnt het in de video die hij vóór zijn dood opnam (die voor de hele wereld zou worden afgespeeld nadat hij eindelijk was overleden). Zijn begrafenis, omgeven door bloemstukken in de vorm van StarTrek insignes - en zelfs een schaalmodel van de Onderneming .

De meesten van het publiek zullen grinniken om zijn bloemenkeuze, wat zijn toewijding aan Starfleet zelfs na zijn dood benadrukt, maar het grootste detail is de kist zelf. Het 'Mark VI'-label van de zwarte capsule is nog net in het rood te zien, waaruit blijkt dat het exact dezelfde kist is waarin de stoffelijke resten van Spock aan het einde van de dag werden geplaatst. Star Trek: De toorn van Khan (een fotonentorpedo, om nauwkeuriger te zijn). Munitie voor degenen die hopen dat Halliday, net als Spock, voorbestemd was om terug te keren...?

114. Jason Voorhees Cameo op Planet DOOM

Zodra Wade zijn weg begint te vinden van het introduceren van de werelden van de Oasis naar het daadwerkelijk betreden van de simulatie, maakt hij contact met zijn beste vriend, Aech. Het paar ontmoet elkaar later voor de race, maar Aech is momenteel druk bezig met het verdienen van munten in de schijnbare Deathmatch-wereld, Planet DOOM (schijnbaar een knipoog naar de videogame die meer dan één generatie bloed-en-lef-badassery definieerde). De planeet is gastheer van verschillende cameo's, waaronder de beruchte slasher Jason Voorhees.

Het horroricoon is zichtbaar wanneer het perspectief verschuift van Aech naar hun medebondgenoten Sho en Daito, terwijl de twee samenwerken om te overweldigen en, voor een welkome afwisseling, snij Jason in stukken . Een extra weetje? Het paar in-game 'broers' Daito en Shoto's namen worden gecombineerd daishō , wat letterlijk 'groot-klein' betekent, en verwijst naar het lange en korte zwaard dat door samurai wordt gedragen.

113. Duke Nukem Battle-cameo

De luidruchtige first person shooter-held Hertog Nukem kan uiteindelijk net zoveel kwaad als goed hebben gedaan voor de videogame-industrie... en de perceptie ervan door buitenstaanders. Maar dat doet niets af aan de liefde die hij voelt voor zijn ruwe, macho-humor – noch in de echte wereld, noch in de gesimuleerde wereld van de Oasis. Fans kunnen geen enkele glimp opvangen van de onbezonnen badass tijdens de eerste reeks moorden van Aech, die voor het eerst zichtbaar was op de achtergrond van het schot waarin hij probeerde te mikken op de beste vriend van de held met een extra grote raketwerper.

Aech is in tranen, en wanneer de actie wegspringt en teruggaat naar zijn moordketen, laat hij uiteindelijk Duke vallen, waardoor een nog duidelijkere close-up wordt onthuld van ieders favoriete moderne Amerikaanse scherpschutter - met schaduwen en zo. Alles bij elkaar genomen is het eigenlijk een behoorlijk tamme dag om door een Orc/Terminator op een letterlijke Hell-planeet in munten te worden geschoten, koop Nukem-normen.

112. Freddy Kreuger gevechtscameo

In de gehele speelduur van de film is er misschien geen betere inkapseling van de stijl en toon van moderne actieschietspellen en de totale oneerbiedigheid van de spelers dan Aech's run op Planet DOOM. Vanaf het eigenlijke camerapad tot aan het oppervlak lijkt het alsof het einde van de wereld werkelijkheid is geworden (wat beter past bij de opening van een grootse epische fantasie of nachtmerrie van een Lord of the Rings film). De personages zijn net zo angstaanjagend... of dat zouden ze zijn, als Aech ze niet allemaal met een grijns op haar gezicht in gouden munten zou schieten.

Het meest herkenbare van haar doelwitten is waarschijnlijk Nachtmerrie in Elm straat 's Freddy Kreuger, springend in de lucht met kenmerkend gestreept overhemd, hoed en twee klauwde handen. Het is een klein moment, maar kom er op terug nadat je hebt vernomen dat Aech geen fan is van horrorfilms, en deze reeks krijgt een extra betekenis.

111. Paasei MA5B-aanvalsgeweer van Halo

De meeste toeschouwers zijn misschien zo bezorgd over het spotten en identificeren van elke popcultuur karakter cameo, zullen ze er misschien nooit aan denken om de wapens te onderzoeken die de helden gebruiken om ze te elimineren. Het is een goede les die we de rest van de film kunnen leren, aangezien de wapenkeuze gegarandeerd hetzelfde is A- willekeurig als de karakters. En voor Aech's moorddadige aanval op Planet Doom is alleen het favoriete aanvalsgeweer van de Master Chief voldoende.

Dat is het MA5B Individual Combat Weapon System, het standaard machinegeweer dat door de meeste militaire personages in de VS wordt gebruikt Halo serie videogames. We laten fans beslissen hoe goed het effectenteam van de film de look en feel van de MA5B in actie heeft vastgelegd, maar het ontwerp zelf is eigenlijk onmogelijk te missen. Halo fans weten er in de eerste plaats naar te zoeken.

110. Paasei met railpistool van Gum

De aanwezigheid van een Halo wapen zou elke kijker moeten wijzen op het idee dat ook geen enkel wapen willekeurig wordt gekozen (en er komen een aantal ongelooflijke cameo's op die afdeling, dus houd het in de gaten). Op de momenten die volgen op de reeks moorden, landt Aech zelfs een beroemd wapen van een van haar slachtoffers. Ze aarzelt niet om het te plunderen, omdat het ongeveer net zo memorabel is als een filmgeweer kan zijn... zelfs als de werkelijke film waar het vandaan komt, heeft een sterkere erfenis dan het misschien terecht verdient.

We klagen niet, want we juichten met elkaar mee Gom ventilator wanneer de EM-1 Railgun wordt weergegeven op het inventarisscherm van Aech. Het wapen waarmee Arnold Schwarzenegger (en zijn vijanden) door muren heen kon kijken, menselijke skeletten kon volgen en zich rechtstreeks op hun hart kon richten, wordt door Aech onmiddellijk in gebruik genomen. Helaas zijn de kenmerkende rimpelingen die het wapen achterlaat nergens te vinden. Toch is het leuk om te zien dat er überhaupt wordt gezinspeeld op de werkelijke impact die de EM-1 had op sciencefictionwapens.

109. Jim Raynor-cameo van StarCraft

De film maakt duidelijk dat Wade's tante's vriend 'Rick' geen personage is om aardig gevonden te worden - zelfs niet als hij wordt opgeblazen in hun trailer. Maar de man heeft smaak als het gaat om de wereld van de Oasis, zoals blijkt uit zijn eigen karakterselectie in het Planet Doom-bloedbad. Het enorme, blauwe pantser lijkt misschien generiek voor de niet-gamer, maar het is een dode letter voor zowel het pantser als het uiterlijk van Jim Raynor, de Terran-held uit Blizzard's. SterrenCraft serie videogames.

De klassieke consolegames krijgen misschien de aandacht in de plot van de film, maar deze oproep aan pc-grootheden zal zeker gewaardeerd worden. Rick heeft een grote Amerikaanse vlag aan een van de schouderstukken van het pak toegevoegd, maar het aangedreven gevechtspantser gedragen door Raynor en andere leden van de Heaven's Devils en Terran-stoottroepen is duidelijk. Omdat Rick Jim's soort 'uitgeputte, uitgeputte overlevende' in zijn burgerleven lijkt na te bootsen, is zijn Avatar achteraf gezien eigenlijk logisch.

108. Doc Brown-cameo

Klaar Speler Eén kan een droom zijn die uitkomt voor elke fan van de Terug naar de toekomst films, maar ze zullen zichzelf ook gegarandeerd schoppen als ze een van de meest pijnlijk opvallende cameo's missen bij de tweede keer bekijken. Wanneer Parzivals gesprek met Aech overgaat in andere Avatars die worden gedood, waaronder die van een zakenman die naar het dichtstbijzijnde raam rent, blijf dan gefocust als het schot terugkeert naar onze held.

Terwijl hij rondloopt met zijn nieuwe kapsel, kijk maar eens langs het holografische projectiescherm van Parzival en het is ronduit onmogelijk om Dr. Emmet Brown, de wederhelft van Marty McFly in de film, te missen. Terug naar de toekomst trilogie. Hij is gekleed in de lange gele jas, het rode overhemd, de stropdas en zelfs de ondoorzichtige metalen bril die hij draagt ​​als hij aan het einde van de eerste film / het begin van de tweede verschijnt. Soms missen Gunters de referenties die vlak voor hun ogen zijn geplant.

107. Parzival's Han Solo Holster-paasei

Ondanks enkele vroege beweringen die het tegendeel beweren, zullen fans dat graag ontdekken Klaar Speler Eén is voorzien Star Wars Paas eieren . Ook al zijn ze niet zo talrijk als sommigen hopen, toch komen een paar al een heel eind. En een van de beste knipogen naar de klassieker wordt misschien niet eens opgemerkt terwijl hij op Parzival's in-game heup zwaait. Dat wil zeggen, een recreatie van Han Solo's iconische blasterholster... met wat extra nerdaccenten om te laten zien dat Parzival niet eens één Easter Egg puur kan houden zonder de nostalgie te verdubbelen.

In het geval van zijn holster zijn de bruine banden en de metalen gesp duidelijk zichtbaar zodra ze worden opgemerkt. Wat misschien nog een keer moet worden bekeken om dit te bevestigen, is zijn eigen toevoeging: de plaatsing van a Donder katten logo, uit de gesp van de holster gesneden. Als u erover denkt om een Klaar Speler Eén souvenir om je liefde voor de film te tonen, het is moeilijk om er één beter te bedenken.

106. Hello Kitty-cameeën

Als de kleinschaligheid van Marvin the Martian vragen oproept over de fysica van de oase, dan is het de aanwezigheid van meer dan één Hallo Kitty karakter verbrijzelt ze volledig. Maar laten we, in plaats van geobsedeerd te zijn door de logistiek, gewoon de cameo – of cameo – waarderen S , aangezien Hello Kitty meer dan eens te zien is rondom de reis van Parzival. De eerste komt kort nadat hij de Oase binnengaat en een wandeling maakt langs een zonnige promenade. Kijk naar links en je ziet Hello Kitty, samen met haar mede-Sanrio-personages Badtz-Maru en Kerokerokeroppi.

Later, nadat Parzival de race verliest en naar de Halliday Journals gaat voor een ontbrekende aanwijzing, is Hello Kitty ook te zien aan de andere kant van een van de tafels in het atrium van de ingang. Ook aan de linkerkant van het scherm is ze moeilijk te missen Hallo Kitty fans weten wat ze zoeken.

105. Atticus Cameo van Battleborn

De klassieke videogames uit de jaren zeventig en 08 zijn misschien wel de sterren van het nostalgische Oasis (en het levensverhaal van James Halliday in het bijzonder), maar het lijkt erop dat moderne games evenveel genegenheid met zich meebrengen voor de toekomst van Klaar Speler Eén . Er zijn maar weinig games die het beter kunnen doen dan Strijdgeboren , interessant genoeg, met niet één, maar meerdere cameo's uit de selectie van vechters die zichtbaar zijn bij de eerste bezichtiging. De eerste komt op dezelfde promenade en loopt in de tegenovergestelde richting van Parzival.

Het massieve, scheve silhouet is moeilijk te onderscheiden omdat het doordrenkt is van zonlicht. En voor degenen die het spel niet kennen: het ontwerp is slechts een van de vele soortgelijke helden die je in de publieksscènes van de film ziet. Maar voor Strijdgeboren fans, de extra grote, gemechaniseerde arm van Attikus en zijn al even indrukwekkende hoorns zijn zo helder als de dag. Zijn vrienden zijn ook verspreid over de Oase.

104. Protoss Zealot Cameo van StarCraft

Het is nog steeds de moeite waard om je focus te houden en je niet te laten afleiden door Parzival, het logge gedoe Strijdgeboren cameo, of zelfs Hello Kitty en haar vrienden wanneer de camera naar de loopbrug vliegt. Aan de linkerkant van het scherm (achter het groepje van Hallo Kitty karakters) is een lang, gepantserd, tweevoetig karakter te zien dat naast een ongeïdentificeerde IOI-agent loopt, te oordelen naar hun silhouet.

De reden waarom een ​​medewerker van IOI betrokken is bij deze mysterieuze krijger is wat onduidelijk, maar het gouden design van het personage maakt zijn eigen afkomst duidelijk. De torenhoge figuur is een Protoss Zealot uit de SterrenCraft serie pc-videogames. Geprezen als een van de meest dodelijke frontlinietroopers voor de Protoss-factie en de hoeksteen waarrond het algehele leger is gebaseerd, gaat hun reputatie hen vooruit. Wat betekent dat deze kleine cameo een veel grotere rol speelt in het laatste gevecht... zodra we erin slagen hem te spotten (fan art met dank aan Duong Nguyen ).

103. Het Batmobile-paasei uit '66

Het is niet bepaald eerlijk dat Batman wordt genoemd in de openingsscène EN deze opvolgt met een race-uitdaging met enkele van de meest iconische fictieve voertuigen. Signature-voertuigen zijn dat immers soort van Batmans ding. Voor elke iconische of minder gedenkwaardige versie van Batman is er een bijpassende Batmobile. Hoe graag fans uit de jaren tachtig ook zouden zien hoe de Batmobile van Tim Burton de concurrentie wegblaast met zijn straalmotor, het is de '66-versie van de auto die te zien is op de startgrid van de race.

Als je bedenkt hoe nieuw het verlies van Adam West is voor Batfans, is de extra liefde die wordt getoond voor de uitvinding van George Barris logisch (en de verfbeurt en de bubbelvoorruiten maken het onmogelijk om te missen). Maar de grootte van de bestuurderskap – vooral het volume van de oren – en de rubberachtige schouders en cape suggereren dat het wederom een ​​versie is die dicht bij die van Keaton ligt. Het is mogelijk dat het effectenteam van Spielberg stopte met het plaatsen van West naar binnen de film uit respect. Dat, of de gebruiker dacht dat de Emergency Tire Inflators, Bat-tering Ram en Bat-Beam van Batmobile gemaakt waren voor zo'n waanzinnige race.

102. Mad Max Interceptor Race-cameo

Voor fans van het nieuwe Mad Max: Fury Road lijkt het idee dat Max Rockatansky überhaupt een 'signature vehicle' zou hebben vreemd. Maar in de originele films was de Road Warrior net zo iconisch als zijn Ford Falcon XB GT Coupe 1973 'V8 Interceptor' - ook wel bekend als Gekke Max 'Achtervolgingsspecial.' Wanneer het in de eerste film debuteert, is het een gepolijste zwarte schoonheid, maar aan het begin De wegkrijger een paar jaar later is het net zo verdraaid als Max zelf. De versie die zijn cameo maakt Klaar Speler Eén is de perfecte combinatie van beide... met enkele verbeteringen.

De V8 Interceptor kan worden opgemerkt terwijl Parzival zich een weg baant door de auto's, gemakkelijk te herkennen dankzij de enorme tanks in de kofferbak van de Falcon, waardoor het kofferdeksel onbruikbaar wordt. In De wegkrijger die tanks waren precies hetzelfde geplaatst en werden gebruikt om voor extra brandstof in de Wasteland te zorgen. In deze film zijn ze uitgerust met straalpijpen waardoor ze een soort raketmotoren worden.

101. Christine Cameo van Stephen King

De Oasis maakt werkelijk elke speelstijl of persoonlijkheid haalbaar, zoals blijkt uit de beslissing van iemand om de mesjes van Freddy Kreuger te gebruiken. handen in een gevechtsarena tegen machinegeweren en raketwerpers. In de race komt dezelfde gedachtegang tot uiting in de beslissing van een coureur om af te zien van een raketaangedreven voertuig, of zelfs van een auto die beroemd is om zijn fictieve snelheid. Nee, ze zijn gegaan met een Plymouth Fury uit 1958, beter bekend bij haar vrienden als Christine .

De gelijknamige ‘killer car’ uit de originele roman van Stephen King werd vereeuwigd in posters en artwork voor de verfilming van John Carpenter, en dat geldt ook voor deze film: de Fury is een tweedeurs, net als de film (het was een vierdeurs in de film). boek). Sinds Stephen King voor de Plymouth uit 1958 koos omdat hij het gevoel had dat deze door autoliefhebbers was vergeten, is de cameo naast enkele van de meest iconische auto's van Hollywood in deze racescene meer dan een beetje poëtisch.

100. Ryu & The Mach 5 Race Cameo's

De hele racereeks van de film is gegarandeerd een schat aan cameeën en paaseieren, vanwege de enorme snelheid en het geweld van dit alles (waardoor het moeilijk wordt om zelfs maar details op te merken, laat staan ​​om ze te inspecteren en te analyseren voor inspiratie). Maar twee die voor kinderen uit de jaren tachtig moeilijk te missen zijn, zijn samen in één opname te vinden: de beroemde Mach 5, bestuurd door Speed ​​Racer, en de straatvechter posterjongen die ernaast staat.

De voertuigster van de Snelheidsracer serie wordt duidelijk gedreven door een toegewijde, maar niet dom fan. De witte kleurstelling en de grote, omcirkelde '5' laten zien dat het duidelijk een knipoog is naar het origineel, maar de eigenlijke lijnen, de carrosserie aan de achterkant en de remlichten zijn allemaal van een veel modernere supercarstijl - meer McLaren dan manga. Ryu van de straatvechter serie verschijnt ernaast, een verdubbeling van het rood-witte kleurenschema.

99. A-Team Van Cameo

Als bewijs dat er geen leeftijdsgrens is voor het gebruik van de Oasis, kunnen sommige auto's en cameo's gebaseerd zijn op de jaren 80-setting van andere door nostalgie gedreven panden, maar hebben ze niet helemaal dezelfde aantrekkingskracht op jongere of retro-liefhebbende pop-artiesten. cultuurliefhebbers. Dat feit wordt samengevat in de loutere aanwezigheid van de Een ploeg busje, het beroemd geschilderde voertuig van de tv-helden waarnaar het vernoemd is.

Officieel is de 'bestelwagen' een GMC Vandura bestelwagen uit 1983 - en maak je geen zorgen over het jaartal, aangezien Ford de komende twintig jaar weinig wijzigingen heeft aangebracht. Het is dat gebrek aan verandering dat ervoor zorgt dat velen er zelfs eentje in het echt zien, gegeven dezelfde zwart-op-grijze lak (gescheiden door de dikke rode krijtstreep die naar de achterspoiler leidt). Ondanks al zijn reputatie in de popcultuur onder fans van de tv-show uit de jaren 80, doet het busje het ongeveer net zo goed als je zou verwachten naast gecertificeerde supercars.

98. Het DeLorean's Time Circuit-paasei

Je kunt de beslissing van Parzival om in een DeLorean DMC-12 uit 1982 te rijden niet per se een ‘Easter Egg’ noemen, aangezien zijn genegenheid voor de Terug naar de toekomst en het is nooit de bedoeling dat de iconische tijdmachine gemist wordt (dat is het succes van die originele trilogie). En de animators van de film verdienen extra lof voor het maken van de DeLorean-beweging van de film precies hetzelfde als in zijn beroemdste filmrol. Maar het beste paasei is dat wel binnen de auto.

Er worden een aantal kijkjes in het interieur van de DeLorean aangeboden als Parzival-glijbanen met een geopende deur om munten van verslagen racers te verzamelen, dus fans moeten daar goed gebruik van maken. De door Doc toegevoegde digitale snelheidsmeter is zichtbaar en de LED-'tijdcircuits' zijn allemaal verlicht. De middelste datum - de datum die wordt gebruikt voor 'de datum van vandaag' in de films die overeenkomen met de setting van de film in 2045 - en de datums aan weerszijden die de bestemmingsjaren 1955 en 1985 kopiëren waarnaar in de originele film werd gereisd.

97. Het DeLorean's Knight Rider-paasei

Ondanks alle scepsis die werd geuit Klaar Speler Eén Voorafgaand aan de release verdienen Spielberg en zijn team enige lof voor het vereenvoudigen - en daarmee verbeteren - een van de Klaar Speler Eén de meest verdeeldheid zaaiende gevallen van overvolle nerd-aanpassingen in de roman. Het heeft ook te maken met de DeLorean van Parzival, die volgens het boek is uitgerust met de mogelijkheid om door vaste materie heen te faseren, het Ghostbusters-logo op elke deur draagt ​​en het mash-up kenteken 'ECTO-88' draagt.

In de film komt niets van dat alles aan bod. Maar het is wel één upgrade die Parzival ook in het boek heeft gemaakt. Dat is de toevoeging van de kunstmatige intelligentie van de Knight Rider TV series. De AI-partner spreekt op geen enkel moment in de film, maar krijgt nog steeds een knipoog voor fans van het boek. Kijk indien mogelijk goed naar de voorkant van de DeLorean en je kunt de rode lichtbalk in de grill van Parzival zien.

96. Tomb Raider & Gears of War-cameo

Personages hoeven geen headliners te zijn om een ​​shout-out te krijgen Klaar Speler Eén , of zelfs herkenbaar voor iedereen die de betreffende videogames nog niet heeft gespeeld. Dat is geen probleem voor Lara Croft, de heldin van de Grafrover videogameseries die ook op de startgrid van de race te zien zijn. Omdat ze op Christine leunt, kan ook worden getheoretiseerd dat Lady Croft de voorkeur geeft aan een voertuig dat net zo dodelijk is als zijzelf (en veel minder kwaadaardig of kwaadwillig).

De persoon met wie Lara praat is minder een bekende naam of icoon, maar niet minder geliefd onder zijn fans. Dat is Dizzy Wallin, de voormalige gestrande soldaat die werd geïntroduceerd Gears of War 2 . We zouden graag willen denken dat zijn aanwezigheid hier betekent dat zijn Assault Derrick, 'Betty', een van de uitdagervoertuigen is. Maar hoe lief ze ook is, iets zegt ons dat zelfs duizelige mensen weten: dit is gewoon niet haar ras.

95. Polepositie Formule 1-autocameo

Als je bedenkt hoe vreemd of misplaatst veel van de racevoertuigen lijken, kan de aanwezigheid van een Formule 1-auto (eigenlijk twee) vreemd voor de hand liggend lijken. Maar als je de verwijzing die wordt gemaakt niet meteen begrijpt, mag deze door geen enkele videogameliefhebber of amateurhistoricus worden gemist. Omdat gezien de setting en het tijdperk waar de rest van wordt uitgetrokken Klaar Speler Eén , het kan alleen echt aan de auto liggen.

Dat zijn de auto's die je ziet in het klassieke Namco-arcadespel Koppositie , debuteerde in 1983 en werd met hulp van Atari naar de wereld gebracht. Het is moeilijk te communiceren hoe populair het spel was, dat het meteen het meest succesvolle spel van zijn debuutjaar 1983 werd en voor meer dan $ 60 miljoen aan eenheden voor het bedrijf verkocht. Om nog maar te zwijgen van het opzetten van het hele racegenre dat zou volgen. Als er een race in zat Klaar Speler Eén , dit spel gewoon had vertegenwoordigd zijn.

94. Akira's Kaneda-motorfietscameo

De meeste Oasis-gebruikers die strijden in de race om de Copper Key vertrouwen op voertuigen met vier wielen, of het nu een raceauto, een monstertruck of een iconische heldenauto of busje uit de popcultuur is. Er is een speciaal soort racer voor nodig om op slechts twee te vertrouwen, maar Art3mis is niets anders dan een stuk beter dan de rest van de concurrentie. Ze is nog steeds een liefhebber van de klassieke iconen van de nerdcultuur – en dan bedoelen we niet alleen de TRON -smakelijke accenten waardoor haar fiets op een Light Cycle lijkt, of zelfs op de gekke emblemen die hem versieren.

De fiets zelf wordt uit de anime gehaald Akira , en voor degenen die getuige zijn geweest van de rode motorfiets van Shotaro Kaneda is het verband moeilijk te missen (de motorfiets staat prominent in de meeste Akira posters en kunstwerken). De manga die aan de animatiefilm voorafging, is waar de fiets - die eigenlijk geen zelfstandige naam heeft - oorspronkelijk verscheen. Als een stukje nerdcultuur die de cirkel rond maakt, is Kaneda's fiets feitelijk geïnspireerd op de Light Cycles van het origineel TRON (alleen in het midden doormidden gesneden voor een slanker profiel).

93. Aechs BIGFOOT-monstertruck

Omdat ze wordt geïntroduceerd in de vorm van een gigantische, gemechaniseerde en brute kracht-schoonheidsavatar, is het volkomen logisch dat Aech een voertuig als Bigfoot zou kiezen om de uitdaging van Halliday aan te pakken. Terwijl anderen voor snelheid of stijl kiezen, gebruikt Aech de omvang en hoogte van de monstertruck om er overheen te rijden door ) haar mederacers. Maar het detailniveau dat in haar truck te zien is, moet gewoon worden genoemd.

Voor degenen die het misschien niet weten: Bigfoot was eigenlijk de allereerste 'monstertruck' die het hele rage- en entertainmentspektakel voortbracht. De vrachtwagen afgebeeld in de film lijkt een dode letter voor Bigfoot 8, specifiek ontworpen in 1989 door Bob Chandler en Bigfoot 4X4. Zelfs als je geen fan bent van de geschiedenis van Bigfoot, is de truck misschien bekend: hij is degene die werd gebruikt voor de Bigfoot Champions Crunch Arena-speelset uit 1991 van Hot Wheels.

92. De paaseieren op de fiets van Art3mis

De vaardigheid en snelheid waarmee Art3mis de niet te winnen race van Halliday leidt, betekent dat het publiek niet veel tijd krijgt om haar favoriete voertuig te onderzoeken. Het ontwerp is er zo uit gescheurd Akira , maar de versieringen die ze heeft gemaakt laten zien dat de populariteit van Wonder Woman niet afneemt naarmate we de toekomst ingaan. Probeer haar motorfiets goed te bekijken, en je kunt iets voor de hand liggend ontdekken Wonder Woman logo op de rechtervoorkuip.

Iets lager staat een logo dat net zo herkenbaar is voor het oudere publiek: het insigne van De grootste Amerikaanse held , nog een superheldenserie uit het begin van de jaren tachtig. Ter herinnering dat deze film nog steeds videogames in het hart heeft, is de fiets ook versierd met een afbeelding van Mevrouw Pac-Man , dat in 1982 de Noord-Amerikaanse arcades stormenderhand veroverde. En om duidelijk te maken hoeveel een old school gamer deze mysterieuze rijder is, is het bedrijfslogo, de Taito, te zien aan de andere kant - de fabrikant van games als Liftactie , Bubbel Bobbel , En Ruimte-indringers , die om te beginnen de arcade-sensatie op gang bracht (gooi er voor de goede orde een SEGA-logo in).

91. T. Rex-cameo van Jurassic Park

Er zijn een aantal slinkse bedreigingen bedacht door James Halliday in zijn race-uitdaging - allemaal blijkbaar bedoeld om racers afgeleid te houden van de echt aard van zijn zoektocht naar paaseieren. De opstijgende obstakels en slingerende sloopkogels kunnen een serieuze bedreiging vormen, maar er is niets angstaanjagender dan de Tyrannosaurus rex die tevoorschijn komt en zonder enige waarschuwing hele auto's en hun racers opslokt.

De inspiratie is duidelijk, aangezien het ontwerp en het uiterlijk van de T-rex perfect bij de auto passen geheugen van zijn tegenhanger in Jurassic Park . Het is merkwaardig, aangezien Steven Spielberg onvermurwbaar was in het buiten beschouwing laten van hommages en verwijzingen naar zijn eigen films Klaar Speler Eén . Misschien vond hij dat de aanwezigheid van een dinosaurus niet noodzakelijkerwijs een verwijzing was naar 'zijn dinosaurus' uit de film. Hoe dan ook, het is een geweldige cameo die bewijst dat er geen filmschurk is zoals de overlevende ster van de film Jura- franchise.

90. Arnold Schwarzenegger Laatste actieheld-paasei

Van alle films die fans verwachtten te zien, zou een knikje van goedkeuring of genegenheid te zien zijn in de verfilming van het grote scherm Klaar Speler Eén , een eerbetoon aan de rol-in-een-rol van Arnold Schwarzenegger in Laatste actieheld was zeker NIET een van hen. Geen tegenslag voor de film, maar het soort referenties komt niet bepaald overeen. Maar toch krijgt Jack Slater een shout-out tijdens dezelfde race-uitdagingsscène.

Het is moeilijk te onderscheiden gezien de snelheid van de auto's, maar in een bioscooptent wordt duidelijk reclame gemaakt voor de Oostenrijkse acteur die in Jack Slater III , een film die zich in ieder geval in de fictieve wereld van de Oase afspeelde. Het is niet de enige knipoog naar Schwarzenegger in de film, maar het uitgangspunt van de film kan de aanwezigheid ervan hier verklaren. Laatste actieheld is tenslotte een terugblik op de roem en branie van de actiehelden van gisteren.

89. Delta City Robocop-paasei

We beloofden dat de vroege cameo van Alex Murphy niet de enige knipoog zou zijn RoboCop , en de tweede komt niet lang daarna, in de laatste fase van de race-uitdaging. Wanneer de wegen worden verwoest door de aanval van Kong, slaagt Aech er ternauwernood in om te stoppen voordat hij van de kapotte rijbaan glijdt. Maar waar Aech te groot is om verder te gaan, is Art3mis uitgerust om te springen zonder te kijken. Wat betekent dat ze dit paasei waarschijnlijk ook heeft gemist.

Terwijl Art3mis opstijgt, hangt achter Art3mis een groot reclamebord op een nabijgelegen gebouw, waarop reclame wordt gemaakt voor de futuristische metropool 'Delta City'. Voor degenen die hun klassieke actiefilms kennen: dat is de naam die aan Detroit wordt gegeven in de sombere toekomst van Amerika – en dezelfde stad die wordt bewaakt door de RoboCop. Dus voor iedereen die het zich afvraagt: de film impliceert dat Halliday een GROTE fan was van Peter Weller en Paul Verhoevens verdraaide onderzoek naar de gemilitariseerde politie.

88. ACE-chemicaliën

De race die begint op Liberty Island in New York City baant zich misschien een weg door een grotendeels kunstmatige versie van de stad en haar straten en monumenten, maar de meest bekende gefictionaliseerde versie van The Big Apple is zonder twijfel de Gotham City van DC's Universe. . De verbinding was uiteraard vanaf het begin bedoeld, maar de filmmakers gaan nog een stap verder: om ervoor te zorgen dat de paaseierenjagers in het publiek ook uit hun stoel zouden springen. Concreet, nadat Wade heeft voorkomen dat Art3mis door Kong werd betrapt... direct voor de ACE chemicaliën fabriek.

Beroemd als de geboorteplaats van The Joker, verscheen ACE Chemicals in Batman tegen Superman , en opnieuw toen Joker Harley Quinn hielp 'creëren' Zelfmoordploeg . In Klaar Speler Eén het logo van het bedrijf is een fractie van een seconde te zien achter Art3mis, geschilderd op een bakstenen gebouw ver van het circuit. Midden op de dag is het lang niet zo onheilspellend. In feite is het vooral een plagerij van de komende cameo's van beide criminelen.

87. King Kong van Peter Jackson

Alles is eerlijk als het gaat om het popcultuurbuffet Klaar Speler Eén , dat niet alleen nerdfilms uit de jaren tachtig omvat, of videogames uit de jaren zeventig tot nu. Dat punt wordt duidelijk wanneer het bovenstaande beeld in de race wordt geplaatst, wat het begin aangeeft van de laatste en onverslaanbare fase van de race. Het laat zien wat King Kong lijkt te zijn bovenop zijn gebruikelijke wolkenkrabber in New York - en zoals meestal het geval is bij afbeeldingen van de gigantische aap, heeft hij een paar tweedekkers die hem tot woede drijven.

Dit lijkt een afwijking te zijn van het boek, waar zo'n openlijke knipoog naar King Kong nooit voorkomt (hoewel de hele racereeks ook werd bedacht voor de verfilming). Sommigen zouden het kunnen verwarren met een versie van Ezel Kong, maar de wolkenkrabber, de vliegtuigen en hun aanwezigheid in de Koning Kong film geregisseerd door vriend van Spielberg Peter Jackson maakt de toespeling nog duidelijker.

86. Sorrento's kwaadaardige Superman-avatar

In de loop van de film doet corporate antagonist Nolan Sorrento een paar pogingen om cool, nerd of op welke manier dan ook 'hip' over te komen voor het hele idee van plezier en fantasie dat de Oasis heeft gevormd. En daar is Niets dat vat het idee samen van een overjarige, contactloze zakenman die 'er mee' probeert te lijken dan zijn keuze voor Avatar. Van de enorme omvang en omvang van de Avatar, tot aan de gladgeschoren kaak en de iconische haarkrul, er is geen twijfel mogelijk: Nolan Sorrento koos voor Superman zichzelf als zijn idee van een held.

Hij verliest vanaf het begin punten voor verbeeldingskracht, en nog meer als hij geen speciale krachten gebruikt. Maar misschien verdient hij misschien wel wat terug door te laten vallen wat Superman zo iconisch maakt, door hem te kleden in een donker, generiek kogelvrije vest. Het ontwerp komt misschien dichter bij de menselijke vorm van Shrek dan die van Henry Cavill, maar enige inspiratie uit de versie van de Man of Steel van kunstenaar Alex Ross is zichtbaar in het haar en de gelaatstrekken. Het punt is dat Nolans poging om een ​​‘slechte Superman’ te zijn het gewoon haalt Onrecht versie nog beter in vergelijking.

85. War of The Worlds-statiefcameo

De introductiescène van I-R0k lijkt misschien ook veel kwaadaardiger, onheilspellender en fantastischer dan de rest van de nostalgische toon van de film (tenminste totdat de stem van T.J. Miller wordt gebruikt om de Oasis-fixer te ondermijnen). Dat komt grotendeels door de setting, die zich afspeelt in grote stapels uitgebrande wrakstukken, waarbij alleen de schedel van de steampunk-piratenkoning achterblijft als een teken van wie ooit de Orb vasthield die Sorrento zoekt.

Maar uit het wrak steken als het schot begint, is een knipoog naar een voormalig Spielberg-werk dat misschien ook gemist is. De lange metalen nek kan van alles zijn, maar de bolvormige kop met zijn gemechaniseerde 'Oog' dat rood en levenloos is geworden, is een vrij duidelijke knipoog naar de Mars-statieven van Oorlog van de werelden . Het ontwerp komt meer direct overeen met de geziene versie voor De versie van Spielberg en Tom Cruise, dus misschien waardeerde Spielberg de kans om nogmaals hulde te brengen.

84. I-R0k's Hamlet Skull-referentie

Hoe voorspellend slecht I-R0k ook mag zijn in een cartoon op zaterdagochtend, laat zijn pogingen om intimiderend over te komen de aandacht niet afleiden van zijn duidelijke liefde voor literatuur. Oké, we kunnen dus niet zeggen dat hij een sterke lezer is, maar hij vertoont wel een slimmere deductie- en detectiveroutine dan de rest van Sorrento's mannen. En op basis van zijn introductiescène heeft hij genoeg toneelstukken van William Shakespeare gelezen om een ​​geestige (en totaal niet gewaardeerde) grap te kunnen maken.

Nadat hij de schedel van de piratenkoning heeft gevonden te midden van het wrak naast de Orb, tilt I-R0k de schedel in zijn hand en geeft een zin af aan de slechterik die is gearriveerd om hem te ontmoeten: 'De Steampunk Piratenkoning. Ik kende hem goed, Sorrento.' De schedel en lijn zijn een duidelijke knipoog naar die van Shakespeare Gehucht , waarin de Deense prins de schedel van zijn voormalige nar opheft en stelt dat hij 'kende hem, Horatio.' De filmregel repliceert ook het onverklaarbare verkeerde citaat 'Ik kende hem goed', maar betere toneelspelers dan i-R0k hebben dezelfde fout gemaakt.

83. Het Gremlins schatkist-paasei

Het mysterieuze object dat Sorrento I-R0k heeft betaald om op te sporen en op te eisen van de voorheen levende eigenaar, blijkt uiteindelijk The Orb of Osuvox te zijn, een artefact waaraan alleen al verschillende Easter Eggs zijn gekoppeld. Om te beginnen blijkt de magie in de Orb een gloeiende, draaiende, twintigzijdige dobbelsteen te zijn (beroemd gemaakt in de Kerkers en Draken rollenspel).

De bezwering die wordt gebruikt om het te activeren is op zichzelf een nerd-tastische referentie waar we later op terug zullen komen. Maar voor fans van films uit de jaren 80 die zich rechtstreeks op een jong publiek richten, is het niet alleen de Orb waar je je op moet concentreren. Wanneer I-R0k de Orb voor het eerst onder wat puin ontdekt, verlaat hij Sorrento om de doos met de Orb te openen. De doos wordt snel vergeten, maar let op de details, en je zult zien dat het dezelfde doos is die ooit werd gebruikt om een ​​gevaarlijke, maar schattige, prijs in te bewaren. Gremlins . Het is de doos waarin de originele Mogwai, 'Gizmo', thuis wordt afgeleverd.

82. Ruimteballen: Lonestar's Winnebago Easter Egg

Nu is het tijd voor de echte moederlading aan sciencefiction-paaseieren en cameo's, zodra de actie verschuift naar de garage van Aech (een beroemde plek in de Oase vanwege Aech's vaardigheid met allerlei soorten reparatiemachines). De scène is belangrijk tussen Parzival en Art3mis, dus het kan het publiek vergeven worden dat ze hun ogen niet naar de achtergrond hebben gericht - en de cultklassiekers waar Aech aan werkt om te repareren.

Het gemakkelijkst te herkennen onder de groep is zonder twijfel de Eagle 5, ook bekend als de vliegende Winnebago Chieftain 33 uit 1986, bestuurd door Bill Pullman's 'Lone Starr' in de komedie Ruimteballen . Het is te zien op een verhoogde lift aan de achterkant en links van de plek waar Aech, Parzival en Art3mis zich voor het eerst rond zijn werkplek verzamelen. Er zijn nog meer pareltjes te ontdekken in de parade van ruimteschepen op weg naar The Distracted Globe, maar deze specifieke cameo zal voor veel comedyfans moeilijk te verslaan zijn.

81. Aech's Fraggle Rock-lunchbox

Nadat hij een glimp heeft opgevangen van enkele van de komende schatten in de garage van Aech, probeert Parzival Art3mis ervan te overtuigen dat hij iemand is die de moeite waard is om te kennen (en daarbij niet op de zaken vooruit te lopen). Uiteindelijk wil hij laten zien hoe cool Au is, te beginnen met de verzameling ruimteschepen en voertuigen die (in miniatuur) in een doos op zijn werktafel staan.

Nog voordat hij weet wat er in de doos zit, is het belangrijk om de details van de doos te begrijpen zelf . Door slechts een fractie van een seconde voordat het beeld op de bovenkant van de metalen lunchbox zichtbaar is, naar de overheadopname te gaan, moet het publiek zich realiseren dat ze net een potentiële referentie hebben gemist. Maar vraag het je niet langer af: de lunchbox is versierd met een groepsfoto van de Breekbare Rots bende uit het kinderprogramma op tv. Het wordt misschien crimineel onderbenut in de film, maar dit is beter dan niets.

80. Battlestar Galactica-modelschip

Het kan echt niet genoeg benadrukt worden hoe doelrijk de garage van Aech is voor toegewijde Gunters. Niet alleen voor de voertuigen van de klant die door Aech worden gerepareerd, maar ook voor de voertuigen die de vertragingskast al in haar collectie heeft. In de echte wereld zou het de inhoud vormen van een heel sciencefictionmuseum. Maar in de wereld van de Oase kunnen de schepen allemaal worden geminiaturiseerd totdat ze nodig zijn: klein genoeg om in een metalen doos op Aechs werkbank te passen.

Het eerste waar Parzival op wijst is de 'Galactica', waar eigenlijk niet verder op wordt ingegaan. Voor de niet-ingewijden is dat een knipoog naar de Battlestar -klasse schip in het hart van, je raadt het al, Battlestar Galactica . En het beste deel van die beat is dat het ook niet de enige is waar je naar moet zoeken in de kamer (of in die stroom schepen op weg naar The Distracted Globe).

79. USS Sulaco-modelschip van buitenaardse wezens

Parzival volgt zijn adrenalinestoot bij het wijzen op de collectie van Aech door de Galactica opzij te zetten en een andere onbezongen held uit het sciencefiction-actiegenre op te pikken: de USS Sulaco, een troepentransportschip van de Conestoga-klasse. Of zoals Parzival het zegt: 'de Sulaco van Aliens.' Alsof iemand die de film heeft gezien ooit het lelijke, functionele schip en de vele naar voren gerichte metalen torenspitsen zou kunnen missen.

Het moment is klein, maar bedoeld om te worden vastgelegd door degenen die het weten. De echte toegevoegde bonus is dat Art3mis volkomen onaangetast lijkt door zijn fanboy-gedrag... maar dat is misschien niet zo. Afgaande op haar wapenkeuze later bij The Distracted Globe, heeft ze meer dan een beetje liefde voor James Camerons opvolger van Ridley Scott's Buitenaards wezen , te. Niet dat dergelijke genegenheid precies zeldzaam is in de wereld van de nerdcultuur, maar... verwijzend naar de Sulaco bij naam moet Parzival ten minste een deel van hun date hebben verdiend.

78. Dune Movie-paaseieren

Hé, het lijkt erop dat het niet alleen geweldige films zijn waarin cameo's of referenties voorkomen Klaar Speler Eén ! Dat is een gemakkelijke poging, maar de waarheid is dat ondanks alle tekortkomingen en ronduit verbijsterende beslissingen van regisseur David Lynch, de film uit 1984 Duin film is gevuld met onvergetelijke sciencefictionideeën en schurken. Maar gezien de erfenis van de originele romans van Frank Herbert zouden fans kunnen denken dat dit de echte verwijzing is... maar ze zouden het mis hebben.

Zoals Parzival uitlegt terwijl hij door de andere geminiaturiseerde schepen van Aech snuffelt, is hij op zoek naar 'het Harkonnen Drop-Ship,' waarvan hij beweert dat het ruimte kan opvouwen om de reis van Incipio naar Arakkis in vermoedelijk korte tijd te maken. Het is de enige openlijke vermelding van Incipio, de startplaneet in Sector 1 van de Oasis waar nieuwe Avatars in de simulatie worden voortgebracht. Arakkis is de beroemde woestijnplaneet – ook bekend als ‘Dune’ – waarop de actie van de eerste roman afhangt. Maar het Harkonnen Drop-Ship? Dat is puur een uitvinding voor de film, wat betekent dat de kritische en commerciële mislukking een nog grotere cultstatus krijgt in de toekomst van de film.

77. PO-024 E-frame voor veldreparatie

Kijk eens door de meeste Klaar Speler Eén Easter Egg-lijsten of online discussies, en je zult waarschijnlijk minstens één fan zien die ervan overtuigd is dat de vrachtlader afkomstig is Buitenaardse wezens is ook opgenomen in de film (die bestuurd wordt door Ripley in haar laatste gevecht tegen de Xenomorph Queen). Met goede reden ook: het zou niet de enige knipoog naar de film zijn, en het grote gele exoskelet dat je in de garage van Aech en het laatste gevecht ziet, vertoont meer dan een voorbijgaande gelijkenis.

Maar de maat klopt helemaal niet. de echte boosdoener is degene die hier is afgebeeld. Het is geen vrachtlader, maar een PO-024 Field Repair E-Frame uit de animatieserie Exo-ploeg . Het is degene die wordt bestuurd door luitenant Maggie Weston, voor degenen die de show hebben bekeken of met de bijbehorende speelgoedlijn hebben gespeeld. Voor wie Aech het ook repareerde, het is leuk om te weten dat ze er doorheen zijn gekomen in het laatste gevecht.

76. Robocops ED-209 Paasei

Samen met een paar andere laders en ruimtevaartuigen in de garage van Aech, en iets moeilijker te zien vanwege zijn kleinere gestalte en grijze kleur (die opgaat in de achtergrond van de werkplaats), staat een kleine tweebenige mecha. Voor onbekende kijkers kan het een generieke wandelaar zijn van elk post- Star Wars sci-fi eigendom. Maar voor degenen die liefhebben RoboCop ...

Dat klopt, de knipoogjes naar de film gaan verder met de cameo van een ED-209 (Enforcement Droid Series 209). Je zou kunnen denken dat de wandelaar – de toekomstige, betere, minder menselijke oplossing voor stedelijke pacificatie – het best herinnerd zou worden vanwege zijn gevecht met de titulaire RoboCop. Maar gezien het feit dat de meest iconische scènes van de ED inhouden dat hij van een trap valt en meedogenloos een directeur doodschiet tijdens een belachelijk incident op de werkplek... zou de garage wel eens precies kunnen kunnen zijn waar deze droid moet zijn. Gelukkig vernietigt Aech de garage voordat ED dat kan.

75. Zwaardvis II-paasei van Cowboy Bebop

Het is niet alleen de geliefde, door nerds aanbeden sciencefiction over West-Europa of Amerika die in de film wordt geëerd, of specifiek de garage van Aech. Er zijn te veel veelgeprezen anime om te zeggen dat ze een cameo verdienen, of zelfs om te zeggen dat ze dat wel zijn zijn niet vertegenwoordigd in geheime hoeken van Klaar Speler Eén 's wereld. Maar tenminste één zo'n cameo is voor iedereen zichtbaar.

Het schip in kwestie is het grote, rode schip dat op een lift achter de helden staat (naast de EVA-pod, dichterbij dan de Ed-209). Het schip is moeilijk te onderscheiden in kleinere shots, maar het is duidelijk de Swordfish II uit de alom geprezen anime Cowboy Bebop . Begonnen als een Machine Operation Navigation of Outer space (of MONO) racer, kreeg het schip een aantal serieuze verbeteringen, passend bij de stijl van de show. De enige vraag is nu of de makers de grootste knipoog geven naar de tv-serie, de film, de manga, het speelgoed...

74. Space Odyssey Pod-paasei uit 2001

De toon van Klaar Speler Eén is het niet wat je bijzonder ‘diep’ of zelfs ‘introspectief’ zou noemen over de plaats van de mens in het universum, zijn afhankelijkheid van technologie, of hoe technologische doorbraken zich tegen ons kunnen keren (dat is niet echt de bedoeling, dus dat is niet bepaald een kritiek). Die elementen zijn er allemaal, maar... RPO is geen vervolg op dat van Stanley Kubrick 2001: Een ruimte-odyssee .

Toch zorgde Spielberg ervoor dat het werd opgenomen in de lijst met sciencefictionverhalen die in de garage van Aech te zien zijn. De Discovery One zou veel te groot zijn om er in te passen, dus fans moeten in plaats daarvan op zoek gaan naar een van de EVA Pods die in een aantal cruciale scènes in de film worden gebruikt. het is onmogelijk om te zeggen of Aech Alice, Betty of Clara repareert, dus kijkers zullen moeten speculeren over welke het effectenteam precies heeft besloten opnieuw te maken (op dit punt is het duidelijk dat ze geen willekeurige beslissing nemen).

73. Battlestar Galactica: Viper Easter Egg

We beloofden dat het schaalmodel Galactica niet de enige knipoog zou zijn naar de beroemde sciencefictionreeks (de origineel one, sorry fans van de Ronald D. Moore revival), en fans hoeven gelukkig niet ver te zoeken om de volgende te zien. De driehoekige, witte ruimtejager op een lift op de achtergrond lijkt misschien wat generiek - en kan daarom gemist worden in de eerder genoemde ruimteopname - maar zal gegarandeerd de hartslag van hardcore fans sneller doen kloppen.

Dat schip is geen gewoon schip, maar een van de Colonial Vipers uit de tv-serie. Het goede nieuws is dat fans van beide shows kunnen genieten van het knikje, aangezien het enige echte verschil tussen de twee een rij zichtbare machines vóór de vleugel is. Het ontbreken ervan bevestigt dat het een terugkeer naar het origineel is, maar als je wilt geloven dat het een knipoog is naar Kara Thrace's moderne Starbuck... zullen we het aan niemand vertellen.

72. Buck Rogers' Thunderfighter-paasei

Op dit punt is de kans zeer groot dat de meeste toehoorders het gaan zien Klaar Speler Eén waar je nog nooit van gehoord hebt, laat staan ​​een heldenvoertuig van herkent Buck Rogers , maar de filmmakers doen dat duidelijk wel. Het is een mooi teken dat, hoe hip of futuristisch de Oasis ook is, het welkom is voor alle leeftijden - of voor degenen wier diepten van nostalgie veel doordringen. veel verder de geschiedenis in.

Voor degenen die graag willen weten welk schip zijn cameo in de garage maakt, zelfs als ze niet bekend zijn met het bronmateriaal: het ontwerp met dubbele neuskegel is een match voor de Thunderfight in Buck Rogers in de 25e eeuw , een tv-serie die debuteerde in 1979 en liep tot 1981. Dat betekent dat de serie in aanmerking komt voor Klaar Speler Eén 's algemene periode van popcultuurnostalgie, ook al heeft Buck niet bewezen een even veelzijdige of langdurige sciencefictionheld te zijn als sommige van zijn collega's in de film.

71. Ferrari GT California Easter Egg uit 1961 van Ferris Bueller

Niet elk Easter Egg in de garage van Aech is gebonden aan de ruimte, of zelfs aan de allernieuwste technologie. In het geval van de klassieke rode roadster die naast de schepen ligt (om al deze redenen moeilijk te missen), wordt de knipoog gegeven aan een hit die nu synoniem is met de jaren tachtig. ja, dat is echt de Ferrari GT California uit 1961, die zo’n centrale rol speelt Ferris Buellers vrije dag .

Het is de eerste suggestie dat Aech een speciaal plekje in haar hart heeft voor de komedie van Matthew Broderick, maar niet de laatste. Voor degenen die misschien wat meer details nodig hebben: het was deze Ferrario die Cameron Ferris met tegenzin liet 'lenen' op zijn beruchte dag waarop hij les gaf (en waarmee hij een paar parkeergaragemedewerkers een geweldige joyride bezorgde). Dezelfde auto die uiteindelijk door een glazen raam en tientallen meters uit Camerons garage naar beneden reed. Gelukkig is er altijd Aech om het in onberispelijke staat te herstellen.

70. Superman-filmcitaten van Lex Luthor

Wanneer Parzival eindelijk de kans krijgt om wat tijd door te brengen met Art3mis terwijl Aech haar fiets herbouwt, vertrouwt hij op zijn kennis van Halliday om te bewijzen dat hij een echte Gunter is. Het beste voorbeeld dat hij kan geven? Door het favoriete filmcitaat van Halliday op te zeggen, dat Art3mis helpt aan te vullen: 'Sommige mensen kunnen War and Peace lezen en denken dat het een eenvoudig avonturenverhaal is. Anderen kunnen de ingrediënten op een kauwgomverpakking lezen en de geheimen van het universum ontsluiten. Een zin van Lex Luthor kwam binnen Superman (1978), de eerste moderne blockbuster die het publiek deed geloven in de onmogelijkheid van superhelden.

Er zit iets meer achter deze referentie die kijkers moeten weten om het te kunnen waarderen. Op letterlijk niveau resoneert de lijn met de plot van Klaar Speler Eén heel goed: de sleutel tot het oplossen van de uitdaging van Halliday is om een ​​groots avontuur of idee tot in de kern te doorzien en de grote betekenis in de kleine details van zijn leven te zien. In de film wordt de zin door Gene Hackman aan zijn mindere overgeleverd intellectueel collega's, waaruit blijkt dat Halliday zich mogelijk in Luthor heeft inleven. De scène maakt ook een grap over de betekenis en levering van 'alstublieft' die later wordt opgepikt door I-R0k.

69. 'Er is iets met Mary Hair'

Een deel van de reden waarom Parzival zo'n frisse hoofdrolspeler lijkt, is het feit dat hij niet op de gebruikelijk leidt in moderne sciencefictionverhalen. Of erger nog, de gebruikelijke hoofdrolspeler in een modern videogameverhaal. Zijn huidtextuur en tatoeages zijn duidelijk een keuze, maar het is de zijne kapsel - veranderd bij zijn entree in de Oase - dat valt het meest op. Een stijl die door Aech wordt beschreven als een duidelijke connectie met actrice Cameron Diaz 'Er is iets met Mary Hair.'

Grappig genoeg lijkt Art3mis de look goed te keuren... met een kleine aanpassing. Ze gebruikt haar hand om het haar van Parzival te veranderen door de constante golvende animatie te verwijderen. Het moment dat de meesten misschien missen is wanneer ze haar vingers door zijn haar haalt en een brede strook ervan verticaal trekt - waarmee Diaz' ​​bekendste look uit een gedenkwaardig deel van de film wordt nagebootst - voordat ze het op zijn plaats zapt. Aech wint.

68. De ontbijtclub paaseieren

De waarheid is dat het niet uitmaakt hoeveel van deze subtiele Easter Eggs of pupcultuur-cameeën we weten te ontdekken, het heel goed mogelijk is dat er meer bestaan ​​dan ooit kunnen worden ontcijferd zonder dat de filmmakers en studiokunstenaars er zelf om roepen. Een voorbeeld: de toegangsruimte tot de Halliday Journals, versierd met een aantal tafels en stoelen zodat Gunters het leven en de herinneringen van de uitvinder van de Oasis kan verkennen.

Tafels, stoelen, trappen, leuningen en TL-verlichting kwamen allemaal rechtstreeks uit de John Hughes-film De ontbijtclub . De kans dat de meeste kijkers deze kopie zullen zien, is klein, aangezien maar weinigen er zelfs maar aan denken ernaar te zoeken. Maar het bovenstaande fotobewijs liegt niet, wat betekent dat we mogelijk een speciaal onderzoek moeten starten, specifiek naar architectuur en op interieurontwerp gebaseerde paaseieren en referenties. Het goede nieuws is dat dit bevestigt dat Halliday gevoel voor humor had, omdat hij wist hoeveel jonge Oasis-gebruikers hun weekenden zouden doorbrengen in een hopeloze zoektocht naar doel en betekenis.

67. Trans-Am Easter Egg van Smokey & The Bandit

Zodra Parzival het geheim van de eerste race-uitdaging ontsluiert, treden een paar andere Gunters in zijn voetsporen. Zoals hij door middel van een verhaal uitlegt, zag Art3mis hoe hij stopte bij de startlijn van de race, en het duurde niet lang voordat ze het echte geheim ontcijferde dat hij had ontdekt. Nadat hij Aech had geïnformeerd hoe hij dezelfde taak moest uitvoeren, maar alleen onder een eed van geheimhouding... morste Aech de bonen naar Daito, en Shoto volgde al snel.

Het korte fragment van Daito die aankomt bij de finishlijn van de Bethesda Fountain is ook gedenkwaardig vanwege de schade die hij opliep om daar te komen. Bij aankomst wordt Daito's auto (en een deel van Daito) in vlammen gehuld en explodeert volledig zodra de sleutel wordt geclaimd. Maar dat is geen gewone auto. Het is moeilijker om het te onderscheiden als de vlammen het eenmaal hebben verteerd, maar bij aankomst is het een dode letter voor de Pontiac Firebird Trans Am uit 1977. Dat is de auto die Burt Reynolds beroemd heeft gemaakt Smokey en de bandiet (1977).

66. Paasei met heilige handgranaat van Monty Python

Er is genoeg tijd verstreken om het aanvaardbaar te maken, zij het nog steeds een tragedie, zoveel Klaar Speler Eén kijkers zullen er niet bekend mee zijn Monty Python en de Heilige Graal . De klassieke komedie van de Python-groep wordt in de film hulde gebracht met een van de meest memorabele wapens: de heilige handgranaat van Antiochië. In de film wordt het explosief gebruikt om een ​​kwaadaardig weerkonijn uit te schakelen, na een uitgebreide uitleg van de heiligste granaat.

De granaat wordt onmiddellijk gekocht wanneer Parzival hem op de markt ziet nadat hij zijn geldprijs heeft ontvangen voor het verslaan van de race... helaas spreekt hij nooit de woorden van toewijding, zelfs niet één keer: 'O Heer, zegen deze Uw handgranaat, dat Gij ermee mag Uw vijanden in kleine stukjes blazen, in Uw genade.' De granaat komt door in de slotakte, en hoewel Parzival niet tot drie telt zoals in de Mony Python sterren kregen de opdracht, het koor van engelachtige stemmen keert terug om de fans tevreden te houden.

65. Het kubuspaasei 'Zemeckis'

Er is geen tekort aan cruciale film-, tv-, videogame-, fantasy- of sciencefictionmakers die overal hulde brengen Klaar Speler Eén , en ze zijn ook niet allemaal verbonden met de helden van de film. Maar als er één filmregisseur is die de meeste liefde krijgt, dan is het misschien Robert Zemeckis. Met goede reden ook: als schrijver en regisseur van de Terug naar de toekomst films, hij is al meer dan één generatie een icoon van de popcultuur (en zijn DeLorean is in ieder geval de held van de film als Parzival). Als directeur van Wie heeft Roger Rabbit ingelijst? , hij ging ook vooraf Klaar Speler Eén bij het bedenken van het idee dat mensen interactie hebben met geliefde iconen uit de popcultuur (tot een niveau van studio-samenwerking waarvan weinigen dachten dat dit ooit nog eens zou gebeuren... voordat Spielberg zich aanmeldde voor deze film).

Het is dus geen toeval dat het geheime wapen dat door Parzival op de Oasis-markt wordt vereerd de Zemeckis-kubus is - een Rubik's Cube die, eenmaal ingezet, de tijd in de Oasis een hele minuut terugdraait (alle spelers inbegrepen). Als het eerbetoon nog niet duidelijk genoeg was, is het muzikale thema van Terug naar de toekomst knallen terwijl de Zemeckis Cube in werking treedt, is onmogelijk te missen. De regisseur gaf Parzival zijn kenmerkende rit EN redde zijn huid toen alles verloren leek.

64. De Arkham Knight-cameo

Niet elke cameo die verband houdt met DC's Universum komt uit films of tv-shows. Uiteindelijk zijn de videogameaanpassingen van de Batman universum - vooral degene die zijn bedacht door de ontwikkelaars van Batman Arkham Asylum bij Rocksteady Studios - blijken net zo populair. De populariteit van een gameserie uit de jaren 200 naast klassieke gaming is controversieel, maar gezien de grote impact ervan Arkham ontwerpen gemaakt in de nerdgemeenschap, dat is begrijpelijk. En als het gaat om 'pijnlijk coole' ontwerpen die tot het uiterste gaan, is de posterjongen ongetwijfeld de beste Arkham Ridder zichzelf.

De slechterik van de derde Rocksteady Arkham game maakte indruk met zijn perversie van Batmans kap en kogelvrije vesten toen hij zijn debuut maakte. Als je de spellen nog nooit hebt gespeeld, kijk dan eens naar de beschermheer van Halliday Journals die het gebouw verlaat op het moment dat Parzival binnenkomt na het winnen van de eerste race. En met dank aan de animators: het scannen van Parzival door de Arkham Knight is perfect voor het personage.

63. Beetlejuice-camee

Wanneer Parzival, de niemand, Parzival 'eerst bij de sleutel' wordt, realiseert hij zich dat zijn beroemdheid zowel een vloek als een zegen is. Maar nog voordat Art3mis kan ingrijpen en een nieuwe vermomming kan aanbieden, wordt Parzival geconfronteerd met wat wel de meest verontrustende superfan moet zijn die je ooit in een openbare ruimte hebt tegengekomen. Het antwoord is Beetlejuice. Nou ja, zijn naam is technisch gezien 'Betelgeuze', en terecht geluiden zoals Beetlejuice.

Hoe moeilijk het uiterlijk van Beetlejuice ook mag zijn, zijn uiterlijk is voor sommigen kort genoeg om te missen (kort nadat hij heeft opgemerkt dat Parzival is gearriveerd, omringt de zwerm Gunters hem). Het moet een van de meest griezelige Avatars in de Oase zijn, die meer op een echt mens lijkt Keversap kostuum dan een CG-vertolking. Gelukkig verlaat deze gohst, gespecialiseerd in het verwijderen van levend ongedierte, net zo snel het verhaal. In ieder geval tot het vervolg.

62. Onrechtvaardigheid Supergirl Cameo

Beetlejuice is duidelijk de persoon die zichzelf op de meest openlijke manier bekend maakt, maar de ontvangende groep in de Halliday Journals wordt bevolkt door verschillende opmerkelijke namen. Lara Croft keert terug, net als verschillende andere Avatars die eerder en later in de film te zien waren (de Arkham Knight keert bijvoorbeeld terug naar de voorkant van de menigte wanneer Parzival later zijn toespraak uitzendt).

Maar zodra Beetlejuice de aanwezigheid van Parzival aankondigt, kijk dan snel naar de blonde vrouw die van de dichtstbijzijnde tafel opspringt. Als de cape, maillot en rode laarzen en handschoenen het niet verraden, zou de 'S' op haar borst dat wel moeten doen. De aanwezigheid van Supergirl voegt nog een dosis DC Comics-kennis toe aan de film, zij het op een subtielere manier dan andere. Voor de duidelijkheid: dit is eigenlijk een perfecte replica van de Supergirl die werd geïntroduceerd als onderdeel van de Onrecht stripseries en vechtspellen. Ze is niet de enige Onrecht cameo komt ook.

61. Goro-cameo van Mortal Kombat

Parzival wordt niet langer dan een paar seconden lastiggevallen door de groep Gunters in de hal van Halliday Journals totdat een Avatar tussenbeide komt - ook eentje die te groot is om het niet mee eens te zijn. De vierarmige man met paardenstaart pakt Parzival op en leidt hem naar een afgelegen ruimte achter een nabijgelegen muur. Ze laten zien dat ze vermomde Art3mis zijn, maar afgaande op de laatste gevechtsscène lijkt dit niet ongebruikelijk.

Het personage is moeilijk te missen als Goro, de voormalige kampioen van de Dodelijke strijd toernooi toen de eerste game werd uitgebracht. Beroemd omdat hij al een half millennium kampioen was, moesten spelers Goro verslaan voordat ze Shang Tsung konden verslaan. In de opname van Gunter-bondgenoten die in het laatste gevecht een heuvel naast Parzival beklimmen, lijkt het erop dat een andere Oasis-gebruiker heeft besloten de Avatar voor zichzelf te adopteren (waarschijnlijk niet alleen een kostuum om hen te omringen).

60. Christopher Reeve Superman-referentie

Parzival is nog niet klaar voor de onmiddellijke bekendheid die hij krijgt omdat hij 'de eerste aan de sleutel' is, maar krijgt een spoedcursus wanneer een menigte fans hem omsingelt bij zijn terugkeer naar de Halliday Journals. Hij wordt gered door Art3mis, die uitlegt dat zijn onderzoek vanaf nu mogelijk vermomd moet worden uitgevoerd. Gelukkig heeft ze precies wat hij nodig heeft: Clark Kent-bril . In staat om het uiterlijk van Parzival onmiddellijk te veranderen in een bescheiden, zachtaardige verslaggever (zonder zijn uiterlijkkeuzes eronder te veranderen).

Hoewel die naam breed is en een slimme weergave is van het idee dat Superman alleen maar een bril nodig heeft gehad om zijn bovenmenselijke frame te verbergen, is het eerbetoon duidelijker. Van het kapsel tot het pak, tot en met exact dezelfde monturen, Spielberg zorgt ervoor dat Parzival zo dicht mogelijk bij Christopher Reeve's vertolking van Clark Kent komt.

59. Miko-cameo van Battleborn

De wandeling vanuit het geïsoleerde, verborgen gebied waar Art3mis Parzival helpt uit te rusten met zijn nieuwe leeuwerik Kent-vermomming is een vlaag van cameo's. Gelukkig maken de karakterontwerpen van de cameo's in kwestie het gemakkelijk om ze te ontcijferen, en ze zullen vrijwel gegarandeerd elders in de film verschijnen. Laten we beginnen met de figuur achter Parzival, die zich onderscheidt door de grote, rode, petachtige bovenkant van hun hoofd.

Die paddenstoelachtige top is eigenlijk de grootste weggeefactie dat het personage Miko is, ook uit de Strijdgeboren videogame. Er is ook een reden dat hij op de gewone schimmel lijkt: Miko is de naam van de jager, maar de jager onderscheidt zich niet als individu. Als laatste functionerend lid van 'een schimmelkolonie ter grootte van een planeet' Miko is slechts een fractie van een bijenkorfgeest. We weten niet hoe die fictie zou veranderen als een andere Avatar heeft ervoor gekozen een Miko te worden, maar... nou ja, de cameo is een leuke traktatie voor fans van het spel.

58. Benedictus Cameo van Battleborn

Voeg er nog een toe Strijdgeboren kwam op de lijst, wat erop begint te wijzen dat er een soort fanevenement of groepsstudiesessie plaatsvond in Halliday's Journals vlak voordat Parzival arriveerde. Deze keer is het Benedict, die net zo gemakkelijk te herkennen is dankzij het feit dat hij een mens-arend-hybride soort is ter grootte van een persoon uit de factie die bekend staat als Peacekeepers.

Hij staat misschien beter bekend om zijn persoonlijkheid en zijn zuidelijke accent, die hier geen van beide worden benadrukt. Maar het visuele ontwerp maakt hem een ​​gemakkelijke plek in het grote geheel van Klaar Speler Eén Paas eieren. Hoe gemakkelijk het ook zou zijn om een ​​gigantische vogelkrijger te spotten, de ontbrekende vleugel van Benedictus maakt het nog duidelijker. De linkervleugel (verloren gegaan tijdens een gevecht om zijn thuiswereld) werd vervangen door een mechanische vleugel die bij zijn groene pantser paste, en zowel het origineel als de technische upgrade zijn zichtbaar als hij Parzival passeert in dezelfde trackingshot.

57. Cocktails & Dreams Neonreclame Paasei

De popcultuurreferentie gaat verder van de garage van Aech naar de woonruimtes in dezelfde ruimte. Maar voordat Parzival zijn modeshow opvoert ter voorbereiding op zijn date, zijn er enkele geweldige knipoogjes naar minder geliefde films uit de jaren tachtig (die iets meer van Aechs specifieke smaak en popcultuurfavorieten laten zien). De eerste is het neonbord dat buiten het kantoor/woongedeelte van Aechs hangt.

Het reclamebord 'Cocktails & Dreams' lijkt misschien geschikt voor het soort bord dat je in een ontspannen omgeving aantreft, maar de terugroepactie is specifieker. Dat is de naam die het personage van Tom Cruise ooit zijn eigen lounge en bar in de film wil noemen Cocktail (1988). Het is passend, aangezien Aech lijkt te leven haar droom ook. Maar het neonbord is een perfect De match voor degene die aan het einde van de film in Cruise's bar hangt, is een mooi tintje.

56. Terug naar de Goldie Wilson-poster van de toekomst

Als de veronderstelling van Parzivals voertuigkeuze – en Art3mis een speelse poging doet tot zijn keuze door hem ‘McFly’ te noemen als een knipoog naar de held van de film – is dat de Terug naar de toekomst films worden in de Oasis niet zo universeel geprezen als in de echte wereld, laten we het rechtzetten. Want wat Easter Eggs en subtiele verwijzingen betreft, heeft Aech misschien wel de beste die gegarandeerd boven het hoofd gaat van iedereen die geen toegewijde fan van McFly is.

Terwijl Parzival zich aankleedt voor zijn date, hangen er achter hem aan de muur een paar duidelijke popcultuur-uitroeptekens. Er is een vintage poster voor de eerste Gekke Max en hitbands uit de jaren tachtig, maar de echte prijs wordt links van Parzival geplaatst. het is geen reclame voor een film, maar een ouderen . De herverkiezingscampagne van burgemeester Goldie Wilson voor de stad Hill Valley, Californië, om precies te zijn. De Floorsweep uit de jaren vijftig die in de eerste film opgroeide tot burgemeester van de hele stad.

55. Firefly's sereniteitscameo

We hebben de opname genoemd van de ruimteschepen die op weg zijn naar de nachtclub voorafgaand aan de date van Parzival, en degenen met een scherp oog kunnen knipoogjes naar Battlestar Galactica en te veel andere sci-fi-eigendommen ontdekken om te tellen. Maar het schip dat in beeld komt, is voor veel sciencefictionfans de echte ster, onmiskenbaar dankzij zijn silhouet en plaatsing van de motor. Het is een mid-bulk transportmiddel van het geallieerde ruimtevaartuig, Glimworm Klas. Omdat de gebruikers van de Oasis hun uiterlijk en vervoer baseren op geliefde eigenschappen van de popcultuur, is het veilig om aan te nemen dat dit een replica is van Serenity zelf, bestuurd door ten minste één superfan van de kortstondige tv-show.

Het iconische schip kan ook worden gespot tijdens de laatste gevechtsscène van de film, waarbij Daito's Gundam wordt ingezet (het komt van direct eronder, wat misschien niet de meest herkenbare hoek is). Fans met adelaarsogen zullen hun ogen open willen houden voor de officiële markeringen van Serenity (en misschien zelfs een cameo van Mal?).

54. X-Wing-cameo van Star Wars

Uit opmerkingen van Spielberg zelf blijkt dat er misschien meer dan een paar subtiele dingen zijn Star Wars Paaseieren en cameo's om de komende maanden op te jagen, vooral gezien het aantal plaatsen waar een R2-eenheid zich kan verstoppen tussen generieke sci-fi-achtergronden. Maar dat is voor toekomstige Gunters: we zijn hier om het beroemde ruimtevaartuig waar elke kijker naar uit kan kijken te beperken. De beroemde Jedi-piloot... die misschien een moeilijkere cameo is om naar te zoeken.

Ja, het kan worden bevestigd dat een Rebel X-Wing kan worden gespot in hetzelfde konvooi van ruimteschepen en enorme ruimtegiganten waar de Serenity op weg naar The Distracted Globe tegenaan glijdt. De vier motorlichten die zichtbaar zijn vanaf de achterkant van het schip vallen meteen op. Als deze eenmaal zijn opgemerkt, is het ronduit onmogelijk om de S-foils in aanvalspositie te observeren. Je opwinding onder controle houden... dat kan wel eens de echte uitdaging zijn.

53. Deathstroke-cameo

De rij ruimteschepen buiten de nachtclub The Distracted Globe zal verder onderzoek nodig hebben om mogelijke DC Comics-knikken te ontdekken, maar de nachtclubscene biedt genoeg. De parade begint wanneer Parzival de club binnenkomt, en de felpaarse lichten kunnen de eerste cameo verbergen die moeilijk te missen is (op voorwaarde dat je oog hebt voor silhouetten). De voorbijlopende figuur wordt vergezeld door een mysterieuze vrouw, maar zijn dubbele bandoleers, geweren en zwaarden suggereren één antwoord. Nog voordat zijn oogloze masker zichtbaar is, is hij een slot voor Deathstroke The Terminator.

Beroemd als de dodelijkste contractmoordenaar in het DC Universum (een titel die hij deelt met verschillende moordenaars, en minstens één meer op onze lijst), heeft Slade Wilson veel looks en kostuums gedragen. De hoge kraag van zijn pak doet denken aan de periode tussen zijn twee meest iconische looks. Eerst de maliënkolder en laarzen met manchetten uit de jaren tachtig, en later het zwaarder gepantserde uiterlijk van de Arkham spellen, Onrecht , en zelfs Joe Manganiello's optreden als Deathstroke in Justitie Liga .

52. Conan de barbaarse cameo

Het lage licht van The Distracted Globe betekent dat er mogelijk tientallen, zo niet honderden van kleine cameo's zal een mysterie moeten blijven (slechts een handvol kan zonder enige twijfel worden bevestigd). Maar gezien de liefde voor de filmrollen van Arnold Schwarzenegger die volledig te zien zijn in Klaar Speler Eén , kunnen we voorlopig een andere bevestigen. Terwijl Parzival voorbij Deathstroke de club binnenloopt, moet je de grootste figuur in de verzonken lounge aan zijn voorkant en links in de gaten houden.

De grote, shirtloze, gespierde rug is misschien niet genoeg om op zichzelf een Schwarzenegger-camee te bevestigen. Maar het lange bruine haar, de vage glimp van een hoofdband met studs en de korte leren kleding om zijn middel laten weinig twijfel bestaan. Wij kunnen toevoegen Conan de Barbaar toegevoegd aan de lijst met fantasyfilmiconen die Oasis-gebruikers tot leven brengen. Iets zegt ons dat Arnie geen pijn heeft vanwege eerbetoon in de Oasis.

51. Devo Hat Barman Paasei

Op jacht naar paaseieren betekent het scannen van elk personage op het scherm (inclusief silhouetten, kleurenschema's en omringende menigte). Dat betekent dat de foto's van de nachtclub die Parzival bezoekt een rijkdom zijn... en een serieuze verantwoordelijkheid. Met al het scannen van de barbezoekers (we zullen de hoogtepunten krijgen, maak je geen zorgen) is het gemakkelijk om de barman te missen: een robot met de rode 'energy dome'-hoeden die beroemd zijn geworden door de band Devo uit de jaren 80.

Het is een goede herinnering dat niet alleen de videogames, films en tv-programma's uit de jaren tachtig worden geparodieerd of versterkt in de fictieve wereld van Klaar Speler Eén , maar alle aspecten van de cultuur in die periode – en ver daarna, afgaande op de rest van de beelden. Muziek speelt grotendeels dezelfde rol in de film als in het boek, en zelfs als andere bands meer audiospel krijgen dan Devo, is het leuk om te zien hoe zo'n vreemde inkapseling van pop uit de jaren 80 opduikt, waardoor de bezoekers van de club blijven drinken en drinken. dansen.

50. Cameo van Chun-Li en Blanka

Zoals eerder vermeld, zijn de karakters van de straatvechter series komen meerdere keren voor in de film, en sommige meer dan eens, maar ze worden niet allemaal gebruikt voor onmiddellijke herkenning (zoals het geval is met Chun Li in de laatste gevechtsaanval op het kasteel van Anorak. Wanneer Parzival arriveert voor zijn date met Art3mis en gaat naar de dichtstbijzijnde bar, twee straatvechter sterren maken een cameo-optreden direct achter hen.

De schaduwen verbergen misschien de details, maar het silhouet is onmiskenbaar: dat is Blanka, de torenhoge groene kolos uit de serie, compleet met zijn buitenaardse kop van oranje stekels. Hij deelt een rustig moment met Chun Li, een van de meest herkenbare gezichten... en kapsels... en outfits uit de gamefranchise. Nu moeten we ons afvragen of de twee op het punt staan ​​te gaan vechten, dat al hebben gedaan, of gewoon de schijn zijn van twee mensen die vonden dat Blanka en Chun Li wat tijd buiten de ring hebben verdiend.

49. Shepard-cameo van Mass Effect

Zoals een prominente cameo in de laatste seconden van de eerste trailer van de film onthulde, worden niet alleen de videogames uit de jaren tachtig of zelfs de jaren negentig gebruikt om de bevolking te bevolken. Klaar Speler Eén 's wereld. Maar als fans vanaf het begin van de trailer hun ogen op het publiek hadden gericht, wordt dat feit meteen duidelijk. Kijk naar de linkerkant van de Parzival/Art3mis-bijeenkomst in de uiteindelijke film en moderne gamers zullen de N7 Armor opmerken die gereserveerd is voor de beste SpecOps-soldaten op aarde... Massa-effect spel serie.

Afgezien van het zwart-grijze pantser, geaccentueerd door de rode en witte strepen langs de gepantserde armplaten, komt het hele silhouet overeen met dat van de originele sciencefictionserie van BioWare. Het kortgeknipte haar past ook bij commandant Shepard, maar het is de locatie die de referentie naar voren brengt. Als doorgewinterde fans van Massa-effect Weet je, het is moeilijk om Shepard uit de buurt van neon-drinkplekken met kloppende bas te houden. Hij speelt zelfs zijn in-game dansje uit.

48. Harley Quinn & The Joker-cameo

Gezien haar populariteit na zowel a) de Arkham serie games, en b) haar debuut op het grote scherm in Zelfmoordploeg , is het niet verrassend dat Harley Quinn er niet één maakt, maar twee gastoptredens (tenminste). Ten eerste kan ze worden gezien met twee andere vrouwen in een stand van Distracted Globe - totdat I-R0k binnendringt, gaat zitten en zegt dat ze het moeten verslaan. Harley is onmogelijk te missen in haar identieke Arkham Kijk, ook al horen we geen enkele dialoog die herkenbaar is aan haar Brooklyn-accent.

Harley verliet blijkbaar die onbeschofte ontmoeting en zocht de man van haar dromen (nachtmerries?) Aangezien zowel zij als The Joker te zien zijn op de dansvloer wanneer Parzival en Arty3mis dansen. De zwarte oogmake-up op deze versie van Joker ontleent de sterkste verbinding met de versie van Heath Ledger De donkere ridder , en de hoed is geen partij voor zijn meest iconische personage De moordende grappenmaker . De meest waarschijnlijke oplossing is dat de filmmakers niet naar één enkele Joker verwezen.

47. Buitenaardse wezens: Ripley's M41A Pulse Rifle Easter Egg

Er is simpelweg geen manier om hulde te brengen aan Buitenaards wezen , Buitenaardse wezens , of sciencefiction-actie uit de jaren 80 in het algemeen zonder een specifieke schreeuw te geven aan Ellen Ripley, een van de meest iconische vrouwelijke krijgers uit de filmgeschiedenis. Sigourney Weaver verschijnt niet, en Ripley ook niet (voor zover we weten), maar de helden van de film vinden nog steeds een manier om hulde te brengen wanneer de IOI-troepen nachtclub The Distracted Globe binnenvallen.

Art3mis is degene die klaar is voor actie en geen tijd verspilt met het grijpen van Parzival en dekking zoekt op de dansvloer zonder zwaartekracht (?). Als ze eenmaal klaar is om terug te schieten, vertrouwt ze op een aanvalsgeweer om het voor elkaar te krijgen - en niet zomaar een geweer. Dat is het beroemde M41A-pulsgeweer dat wordt gehanteerd door de ruimtemariniers die zijn belast met de bescherming van Ripley. Hetzelfde wapen dat ze later gebruikt om zichzelf te verdedigen en de strijd aan te gaan met de Xenomorphs. Het beste gedeelte? Wanneer Art3mis vertrouwt op de ondergehangen granaatwerper om net zo gemakkelijk met IOI-vijanden om te gaan.

46. ​​Parzival's Lazer Tag Pistol-paasei

De Buitenaardse wezens Het door Art3mis gebruikte geweer zou voor fans het soort verrassingstraktatie zijn dat in de meeste films op zichzelf zou staan. Geef de doorgewinterde sci-fi-nerds een compliment en ga verder. Maar dan is dit het Klaar Speler Eén , met een reputatie hoog te houden. Daarom is dit nog maar het begin, en het wapen dat zich in de holster van Parzival bevindt, is een ronduit ongelooflijke terugkeer naar de kindercultuur van de jaren tachtig.

Parzival doet dat niet veel close-up-opnamen in de film (zijn later gebruikte pistool is ook een fantastisch nerd-paasei), maar als hij dat doet, verandert hij niet in een pistool, faser of blaster. Nee, hij haalt uit zijn holster een bewapende versie van het Starlyte-pistool uit de Lazer Tag-game uit 1986. Hun merk lasergame-speelgoed, uitgebracht door Worlds of Wonder, heeft bijgedragen aan de enorme populariteit ervan - en inspireerde zelfs een animatieserie voor kinderen genaamd Lazer Tag Academie .

45. Art3mis' Rechter Dredd Pistol Easter Egg

Om niet achter te blijven, laat Art3mis haar achter Buitenaardse wezens pulse-geweer nadat hij zijn tweede granaatlading had gebruikt om haar en Parzival naar dekking te drijven (waarbij hij een treffer kreeg van I-R0k). Zodra ze het binnenkomende vuur van de rouwer met een schedeltorso zien, geeft Art3mis het terug met een paar pistolen. Pistolen die geen match zijn, maar twee totaal verschillende verwijzingen naar de geliefde badassery uit de popcultuur.

Het pistool in haar rechterhand is niemand minder dan de Wetgever, het standaardpistool van alle rechters in Mega-City One. Het is een replica van de versie die je ziet in de versie van Sylvester Stallone Rechter Dredd , om precies te zijn. De lichten en het kanaal over de hele lengte van de loop en de rechthoekige vorm zorgen ervoor dat hij voor iedereen gemakkelijk opvalt Dredd fan. Helaas vertrouwt Art3mis alleen op de standaardmunitie voor dit specifieke vuurgevecht. Wie weet, als de Zemeckis-kubus van Parzival de dag niet had gered, had ze misschien kunnen pronken met de meer... veelzijdige schietmodi van de Wetgever.

44. Art3mis' Halo-pistoolpaasei

Zoals beloofd draagt ​​de linkerhand van Art3mis zijn eigen pistool - een pistool dat moe is van zijn eigen verhaal van futuristische supersoldaten, gemaakt in laboratoria zonder noemenswaardige ouderfiguren... waarschijnlijk gewoon toeval. De franchise waarnaar deze keer wordt verwezen, is de Halo serie videogames. Het wapen? Het Magnum-pistool dat de dodelijkste dingen bevestigde, wordt in kleine verpakkingen geleverd Halo: gevecht geëvolueerd werd in de wereld losgelaten.

Het pistool is gemakkelijk te identificeren, dankzij het zware profiel aan de voorkant, de naar voren geplaatste trekker en bescherming, en kanalen aan de achterkant van de schuif. Het wapen is een beetje een grap voor gamers, die meteen weten waarom Art3mis op zo'n wapen zou vertrouwen in plaats van op een groter, luider aanvalsgeweer. Het feit dat de Magnum in staat was om verwoestende headshots te maken vanaf verschillende multiplayer-maps werd Halo legende binnen enkele dagen na release. Pas veel later bevestigden de ontwikkelaars de oorzaak: een programmeur begon zich zorgen te maken dat het pistool licht zou aanvoelen in multiplayer-arena's... en verdubbelde de toegebrachte schade kort voordat de game uitkwam. De rest is geschiedenis, en de reden waarom zo'n klein vuurwapen in de hand van Art3mis terechtkwam.

43. De donkere kant van het maanprisma-paasei

De belangrijkste stromingen van de popcultuur worden gebruikt om de wereld te bevolken Klaar Speler Eén zijn zeker films, tv-programma's en videogames, maar er zijn een handvol muziekreferenties die laten zien dat dit net zo belangrijk is. Interessant genoeg wordt een van de meest psychedelische referenties geleverd door Nolan Sorrento - en in een context die volledig verstoken is van enige Oasis-fantasieën.

Wanneer I-R0k Parzival hoort onthullen dat zijn echte naam 'Wade' is, is het slechts een kwestie van tijd voordat hij de ware identiteit verfijnt. De IOI-baas geeft de informatie door aan Sorrento en stuurt Wade een bericht met het verzoek hem te ontmoeten. Om dit te doen, hoeft hij alleen maar zijn bril op te zetten, en 'raak het prisma aan.' Het prisma is precies dat: het zweeft voor zijn ogen op zijn plaats. Tot Wade hem aanraakt en hij het licht in een regenboog breekt, waardoor de toespeling op de cover van Pink Floyds Dark Side of The Moon compleet is.

42. Het antwoord op de derde aanwijzing

Fans van het daadwerkelijk oplossen van problemen zullen misschien een beetje teleurgesteld zijn als ze zien dat slechts twee van de drie uitdagingen echt ontcijferd zijn. De derde aanwijzing, verkregen door Art3mis in 'The Shining Game', wordt snel vermeld zodra zij en Wade terugkeren naar de rebellenbasis. Het is moeilijk te onderscheiden in de film, maar het gaat als volgt:

Als je het ultieme antwoord weet

Deel het door de magische getallen

En wat je nodig hebt, wilt en verlangt

Zal in het fort tragisch worden gevonden

Voordat de helden zelfs maar de kans krijgen om het raadsel op te lossen, wordt de basis in een hinderlaag gelokt en hoort Wade van Aech dat de mannen van Sorrento hen voor waren. Ze hebben de eerste regels van de puzzel gedecodeerd... wat eigenlijk niet zo moeilijk is. Fans van Douglas Adams Liftersgids voor de Melkweg Ik zal me herinneren dat het antwoord op al het leven in het universum in die roman wordt gegeven als '42.' Deel dat door 3, het ‘magische getal’ zoals beroemd gemaakt door Schoolgebouw Rots en je krijgt 14.

Aech legt verder uit dat dit het maximale is wat Sorrento's mannen bereikten, en overspoelde vervolgens Sector 14 eenvoudig met Sixers totdat ze Anorak's Castle vonden. De andere kastelen... daar komen we binnenkort op terug.

41. Het Blade Runner replicant-paasei

Je kunt dit niet lichtvaardig zeggen: er zijn er lang niet zoveel Blade Runner Paaseieren binnen Klaar Speler Eén zoals het had kunnen zijn. Fans kunnen hopen het vormende sciencefiction-detectiveverhaal van Ridley Scott te zien waarnaar in de marge van de film wordt verwezen zodra het beschikbaar is voor nader onderzoek. In de tussentijd is het goede nieuws: van alle films waarnaar wordt verwezen, is de Blade Runner knikken is misschien wel het minst opgemerkt.

Voor degenen die het niet weten: Scotts gebruik van reflecterend oranje-wit licht in de pupillen van zijn Replicants (kunstmatige mensen) is een belangrijk kenmerk van de Blade Runner gesprek. Niet alleen vanwege de stijl, maar ook als brandstof voor speculatie dat Deckard (Harrison Ford) ook een Replicant is - grotendeels dankzij de bovenstaande afbeelding. Klaar Speler Eén biedt geen antwoord, maar wanneer Parzival en Daito Sorrento laten denken dat ze hem in de echte wereld onder schot hebben, duurt hun truc maar zo lang.

Voordat Sorrento beseft dat hij niet naar echte mensen kijkt, kan het publiek dat wel doen: Daito's echte, maar eigenlijk kunstmatige ogen bevatten dezelfde oranje-witte gloed de hele tijd dat hij in beeld is.

40. 'De goudmijnen van Gygax'

De toespraak van Parzival is het soort Steven Spielberg-heldenmoment waar fans van zijn gaan houden en vaak verwachten. Alles bij elkaar genomen heeft Parzival niet zo'n moeilijke uitdaging voor de boeg: iedereen lijkt Nolan Sorrento te haten, en de meeste Oasis-gebruikers volgen ook nieuwsgierig het Halliday Easter Egg-drama. Zet de één tussen hen en de ander, en het is geen wonder dat de troepen massaal arriveren om de strijd aan te gaan met IOI.

Maar ondanks alle opwinding en hartstochtelijke woorden mogen gamers een van de subtielste verwijzingen in de toespraak van Parzival niet missen. Als onderdeel van zijn bijeenkomst van de Oasis-bewoners noemt Parzival locaties waar Halliday-fans zoals hijzelf verspreid zijn en zich nu moeten herenigen. De locatie? 'De Gunter Clans in de goudmijnen van Gygax.' Dat is een knipoog naar Gary Gygax, die het origineel heeft gemaakt Kerkers en Draken tafelspel met Dave Arneson. Gygax overleed in 2008, maar wordt door Parzival vereeuwigd onder de gamelegendes.

39. Ultrabots Scorpion Tank-cameo

Zoals de meeste fans die eerder de Klaar Speler Eén trailers hebben het ongetwijfeld opgemerkt: het epische shot van Napoleon die een enorme, gemechaniseerde, bewapende schorpioen bestuurt, komt helemaal niet zo prominent voor in de voltooide film. Dat is om voor de hand liggende redenen jammer, aangezien wordt aangetoond dat de schorpioentank talloze Joust-struisvogels tot eieren reduceert in een vlaag van kanonvuur. Maar de schorpioenen blijven... en we denken niet dat het zomaar een algemeen vervoermiddel is.

De schorpioentanks zijn nog steeds te zien langs de lijn van eigen troepen die zich bij Parzival aansluiten, vooral als ze zich nog op grote afstand van de actie bevinden. Ze kunnen later worden gezien in het heetst van de strijd, waar ze echt lijken op bijgewerkte, verbeterde versies van de schorpioenen die je ziet in Ultrabots , het MS-DOS-spel waarin piloten van gigantische robots het opnemen tegen, je raadt het al, andere gigantische robots. De schorpioenen waren niet zo gepolijst, maar de gelijkenis is moeilijk te negeren.

38. De strijdpadden-cameo

De volgende golf cameo's zal allemaal afkomstig zijn van het enorme leger dat is verzameld om voor Parzival te vechten en door een sneeuwlandschap rent dat onmiddellijk wordt ondergedompeld in explosies en geweervuur. En de mensachtige amfibieën die de leiding nemen, zijn een gamer uit de jaren negentig. droom die uitkomt . Vergeet de nostalgie uit de jaren 80: wij hebben het Strijdpaden .

Het videogametrio ontstond als een ironisch schot op de Ninja schildpadden verdienden meteen bekendheid, met hun geweldige houding en rekbare stoten en trappen. Hun optreden hier – Zitz, Pimple en Rash van links naar rechts – zal wonderen doen om fans over de hele wereld aan te moedigen een modern jasje te eisen. Strijdpaden opnieuw opstarten... meer dan ze al zijn, uiteraard.

37. Ninja Turtles 2: Enkele cameo

Naast de Strijdpaden in het eerste aanvalsschot zit nog een reptielachtige, mensachtige jager die kan worden aangezien voor een Teenage Mutant Ninja Turtle . Maar in een veel meer letterlijke zin. Dat wil zeggen, de figuur ziet eruit als een boze schildpad die de strijd in rent met wapens in de aanslag. Het kan een knipoog zijn naar het feitelijke bronmateriaal van de oorspronkelijke Turtles, waarin dat deel van hun anatomie werd benadrukt in plaats van het 'gemuteerde in menselijke' deel.

Maar het meest waarschijnlijke antwoord, gezien de nadruk op nostalgie – vaak ongeacht het doel kwaliteit - is een van de schurken van Teenage Mutant Ninja Turtles II: Het geheim van de Ooze . In die film doseerde Shredder twee nieuwe wezens met hetzelfde mutageen, waardoor twee babysoldaatjes ontstonden, Tokka en Rahzar. Het personage hier vertoont een sterkere gelijkenis met de originele geanimeerde versie van Tokka, dus we gaan ervan uit dat het de Turtles-cartoon is die de echte schreeuw krijgt.

36. Battleborn's El Dragon Battle-cameo

De Strijdgeboren cameo's blijven verschijnen in de grote gevechtsscènes, en zijn iets gemakkelijker te onderscheiden dankzij de overdreven grootte en proporties van de jagers. Een van de gemakkelijkst te herkennen in de eerste golf van komende bondgenoten die reageren op de oproep van Parzival kan worden geïdentificeerd aan de hand van de grote, gouden armen die aan weerszijden van zijn vleeskleurige lichaam zwaaien. Als je nog beter kijkt, laat het paarse luchador-masker op het gezicht van de mysterieuze vechter geen twijfel bestaan.

Het karakter is De Draak van Strijdgeboren , de beroemde worstelaar die zijn titel en bovenste aanhangsels in een gevecht verloor. De oplossing was om ze cybernetisch te laten vervangen, wat resulteerde in zijn glimmende en veel te grote armen. Een deel van het publiek kwam binnen Klaar Speler Eén zijn op zijn best onderbouwde gissingen, maar er wordt genoeg van El Dragón getoond in deze opname en in grotere publieksscènes om dit zonder enige twijfel te bevestigen.

35. Steekspel Struisvogel Cameo

In de aanval van fictieve personages die met dezelfde aanval beginnen, kan het gemakkelijk zijn om het bovenstaande wezen te herkennen en aan te nemen dat het een tijdelijke dinosaurus is. Maar de waarheid is een verwijzing naar de videogame Steekspel , uitgebracht in speelhallen in 1982 voordat het werd geport naar meerdere thuisconsoles. Eén van, zo niet de eerste game die coöperatieve gameplay echt populair maakte in Noord-Amerika, plaatste spelers de rol van een dappere ridder die ten strijde trok tegen krachtige vijanden... op de rug van een grote, vliegende struisvogel.

De game is een opmerkelijke gebeurtenis in de geschiedenis van videogames, maar speelt ook een prominente rol in de geschiedenis van videogames Klaar Speler Eén als een belangrijke hindernis voor de vooruitgang van de held. Om een ​​van de sleutels van Halliday's verborgen ei in de roman te claimen, moeten spelers een Steekspel vijand in twee van de drie rondes. Afgaande op dit shot in de trailer besloten de filmmakers het personage relevant te houden voor de plot, maar deze keer hielpen ze Wade's zaak nadat ze verslagen waren.

34. Beste Prime-cameo

Fans van de Transformatoren Het universum kan het moeilijk vinden om de huidige look van Optimus Prime bij te houden - vooral in de films, waar zijn eerste look voor de eerste Michael Bay-film destijds door sommigen werd gezien als een godslasterlijke, onherkenbare herverbeelding. Na zoveel sequels lijken die eerste looks ronduit nostalgisch. Zijn ontwerp in Klaar Speler Eén 's infanterieaanval is moeilijker te onderscheiden.

Te midden van de aanvallende Battletoads en struisvogelsteekspelen zijn duidelijk de schouders en het hoofd van de Autobot-leider te zien, geschilderd in hun klassieke blauwe en rode kleurstelling. Dat is alles wat zichtbaar is door de helling die de troepen opgaan, maar het is meer dan genoeg. Het is ook niet de enige knipoog naar het Hasbro-speelgoed. Wanneer Sorrento door zijn zware wapens bladert voordat hij op MechaGodzilla landt, lijkt één selectie ontzettend veel op Megatron. We waren zo dichtbij aan de leiders die het uitvechten.

33. Tracer van Overwatch

Het zijn niet alleen klassieke heldinnen die een hoofdrol krijgen in de strijd, sinds Tracer van Blizzard's Overwatch is ronduit onmogelijk te missen met haar oranje bril, gloeiend blauw borstlicht en kapsel, allemaal perfect nagebootst in de filmwereld. Ze wordt onmiddellijk gezien nadat Parzival heeft gebeld 'eerst naar de sleutel, eerst naar het ei' aan de verzamelde massa.

Tracer verschijnt eigenlijk nog twee keer in de film, voor zover we tot nu toe weten. De eerste komt wanneer Parzival voor het eerst de structuur en locaties van de Oase introduceert, terwijl hij over een pad loopt over verschillende rijen Avatars die wachten om in de portalen van hun keuze te springen. Tracer kan worden gezien terwijl ze haar pad volgt en vooruit de poort in stormt. De tweede cameo komt wanneer Parzival en Aech zich op de Avatar-marktplaats bevinden, prominent aanwezig in een stand waar reclame wordt gemaakt voor wapens, uitrusting en vermoedelijke outfits voor Overwatch -merktekens.

32. FemShep vecht ook

Ja, het is niet alleen de mannelijke commandant Shepard die het gevecht wil beëindigen, maar ook de favoriet bij fans 'FemShep'. Kijk eens langs Tracer – en Chun Li, die in deze scène ook veel zichtbaarder terugkeren – en zie hoe Shepard haar eigen strijdkreet loslaat. Haar vlammend rode haar is in deze reeks iets ingetogener dan normaal dan in Massa-effect 3 , maar dezelfde rood-witte streep langs de arm van haar harnas maakt haar opname onmogelijk te missen.

Nu is het alleen de vraag of ze ook eerder in de film te zien is. Misschien geven de filmmakers ook toe dat FemShep de superieur was van de twee opties, waarbij ze haar in het heetst van de strijd liet zien, terwijl haar mannelijke (standaard) landgenoot zijn kenmerkende two-step danste in The Distracted Globe? De concurrentie tussen de twee maakte eerder een topkeuze duidelijk: de eerste, de standaard die velen buiten marketing eigenlijk nooit zagen. De andere, een visueel ontwerp gekozen door stemmen van fans, en gezegend met een vocale prestatie die door velen superieur werd geacht. Wie is jouw keuze?

31. Vergeet Bloodrayne niet

Het is heel goed mogelijk dat elke figuur in deze oorlogsscène een directe cameo is of verwijst naar een eigendom of merk, maar dat zullen we pas weten als de voltooide film frame voor frame in volledige HD-resolutie kan worden geanalyseerd. Wat we wel weten is dat kleine inkijkjes op de achtergrond al beloningen opleveren. Er is een tweede verschijning van Lara Croft aan de linkerkant van de centrale jagers, die een strijdkreet roept terwijl ze haar pistool opheft, en misschien zelfs een Na'avi van de Avatar universum achter haar (moeilijk te bevestigen). Maar mis de schok van bloedrood haar naast haar niet.

De roodharige vrouw met het zwarte topje (en decolleté) is eigenlijk Rayne, de semi-titulaire heldin van de serie. BloedRayne spel serie. De half-vampier hack-and-slasher heeft een cultstatus verworven, evenals een reeks grotendeels mislukte films. Maar er zijn fans, en minstens één heeft ervoor gekozen om dit in hun avatar te laten weerspiegelen. Ik hoop dat ze net zo dodelijk is tegen niet-vampieren.

30. De Catwoman-cameo

Het zou niet juist zijn als Batman een handvol optredens in de film zou krijgen (samen met de Joker, Harley Quinn, Batgirl en de Arkham Knight) zonder ook wat liefde te tonen aan de enige Gothamite die daadwerkelijk wat liefde aan het Duister toont. Ridder. We hebben het natuurlijk over de enige echte Selina Kyle: de katteninbreker uit Gotham City die gedurende Batmans carrière van een halve eeuw een constante bron van romantische interesse en marteling is gebleven. Kijkers van Ready Player One werden beroofd van de kans om Batman en Catwoman eindelijk samen te zien in de Oasis, maar ze is beschikbaar als een van de Avatars die zich zonder aarzeling bij Parzival voegt (het zoeken naar spanning was altijd haar verslaving).

Haar cameo komt tijdens de toespraak van Parzival, wanneer deze wordt geprojecteerd op een baldakijn op het openbare plein dat te zien is tijdens de opening van de film. De Arkham Knight is gemakkelijk te zien als hij in beeld stapt om de roep om de wapens te observeren, maar het is Catwoman die eerder tussenbeide komt. Het is een weergave van achteren, dus het zwarte silhouet en de kleine kattenoren op haar kap zijn de details die je kunt herkennen. Ze is later vanaf de voorkant te zien in de infanterie-aanval (uiterst links in beeld, naast de rest van de vrouwelijke furies (Rayne, Shepard, Lara Croft en Cassie Cage).

29. Ambra Cameo van Battleborn

Een andere toevoegen Strijdgeboren personage in dezelfde menigte (serieus, hoe populair is dit spel bij studio's met speciale effecten?). Deze keer is de dader iets moeilijker te herkennen dan El Dragón, maar de meeste zijn dat wel. Om haar te zien, moet je door de schreeuwende Chun-Li en de aanvallende Tracer kijken, langs FemShep, en... nou ja, ze is echt moeilijk te herkennen. Maar door haar grote wit-rode hoofdtooi is ze, samen met haar staf, gemakkelijk te bevestigen.

Het personage is Ambra, de ondersteunende vechter die beroemd is om haar magische spreuken (geleerd door de stille zussen van de Strijdgeboren mythologie). We kunnen aannemen dat toekomstige slow motion-beelden van de gevechtsscènes die volgen zullen laten zien dat Ambra haar zonnevlekken gebruikt of andere vechters geneest, net zoals andere vechters. Strijdgeboren molochs zijn zichtbaar tijdens het gevecht. Voorlopig zal een blik op haar hoofddeksel en wapen voldoende moeten zijn.

28. Cassie Cage-cameo van Mortal Kombat

Nog een geliefde cameo verborgen in de frontlinie van aanvallende soldaten, en deze lijst wordt gegarandeerd alleen maar langer. De heldin Lara Croft keert terug in het aanvalsschot en kan de aandacht trekken vanwege haar bekendheid en kleur van haar garderobe. Maar fans van de Dodelijke strijd franchises moeten een centimeter naar rechts kijken en de dochter van twee van de grootste helden van de franchise zien meedoen aan de actie.

Het personage, voor degenen die het niet weten, is sergeant Cassandra Carlton Cage van Earthrealm Special Forces. Ze is bij gamefans beter bekend als Cassie, de dochter van MK grootheden Johnny Cage en Sonya Blade. Het personage werd recentelijk geïntroduceerd in Mortal Kombat x , maar toonde meteen de humor van haar vader en de dodelijkheid van haar moeder. Dat betekent dat het publiek haar misschien niet kent van haar blonde ondersnit en zwarte bodysuit, maar haar mede-Oase-gamers wel.

27. Army of Darkness Deadites-cameo

Het zijn niet alleen videogamehelden, gespierde krijgers of femme fatales die de spelerspopulatie van de Oasis vormen - een feit dat onze lijst tot nu toe duidelijk heeft laten zien. Maar voor een speciale subgemeenschap lijkt er niets moediger te zijn dan je wapens, bepantsering, kleding, vlees en spieren af ​​te werpen en als niets anders dan een trots skelet te staan... gevecht.

Ja, we hebben het over de skeletsoldaten die een oorlogskreet los laten naast de rest van deze gamepictogrammen. In eerste instantie leek het erop dat ze stand-ins waren voor bijna elk fantasieskelet of -draugr. Maar bij nader inzien wordt het steeds moeilijker om te beweren dat dit niet de beruchte Deadites van de... Kwade Dood serie - vooral de komische skeletten uit Leger van de duisternis . Dat hopen we tenminste, want dit laat zien dat ze eindelijk de kans hebben gekregen om geleid te worden door een echte held. Gegroet aan de nieuwe koning, schat?

26. Master Chief & Arbiter Battle Cameo

Nadat de eerste golf helden die prominent in de trailers te zien is, wordt getoond, verschuift de actie naar een nieuwe groep soldaten. In eerste instantie denken kijkers misschien dat het een eenvoudig veld van Avatars is die allemaal het Mjolnir-pantser kopiëren dat werd gedragen door Master Chief en de Spartanen in de Halo serie videogames. Dat schot komt later in het gevecht, wanneer een squadron van Spartna wordt getoond rennend met opgeheven wapens en vurend - en het schot onthult dezelfde spelers in de echte wereld, een team van online vrienden die feitelijk naast elkaar spelen.

In deze eerste opname onthult een blik aan de linkerkant van het scherm echter iets anders Halo helden krijgen ook wat aandacht. Er is één Avatar die verschijnt als de Arbiter, de Elite Covenant-krijger die van slechterik in deuteragonist veranderde. Halo 2 . Om de groep compleet te maken, is er ook een Grunt die rent om bij te blijven, met opgeheven wapen en juichend mee.

25. Spawngevecht-cameo

Het lijkt misschien een beetje oneerlijk als de wereld van de popcultuur uit de jaren tachtig alle schijnwerpers op zich neemt. Het lijkt misschien zelfs nog oneerlijker als het de schijnwerpers deelt met de belangrijkste moderne gamehelden en stripboekschurken op onze lijst. Hoe zit het met de jaren negentig? Zeker, het was een tijd van overdreven geweld, opzettelijk grimmige antihelden en demonen, waar je ook keek. Maar... dat maakt een personage zo Paaien zo geliefd.

De creatie van Todd McFarlane, gevormd door alles wat onmiskenbaar 'cool' was aan de jaren '90, kun je ook zien opduiken in de frontlinies van de latere stadia van de strijd, vrijwel onmogelijk te missen als je weet dat je op zoek bent naar een gespierde, zwarte- -wit geschilderde demonische wreker met rode cape die de strijd aangaat alsof het zijn werk is. Wat het is. Het kan nog enige tijd duren voordat er geruchten de ronde doen Paaien film wordt werkelijkheid, maar deze fractie van een seconde vol live-action-goedheid is een geweldig voorproefje.

24. DC's Injustice Heroes werken samen met Joker

Zodra Art3mis erin slaagt de magische bal van beschermende energie rond het kasteel van Anorak te laten vallen, wordt de echt gevecht begint eindelijk. Terwijl Parzival zijn stereo hoog boven zijn hoofd heft op de melodie van 'We're Not Gonna Take It', komen de beelden van razende helden anderhalve kilometer per minuut. Wat betekent dat het misschien moeilijk is om de Joker (die we eerder met Harley zagen dansen) daadwerkelijk samen te zien werken met een paar andere DC Comics-helden in de infanterie-aanval.

Joker bevindt zich rechts van het scherm, maar de echte cameo's voor DC-fans bevinden zich aan de linkerkant. Batgirl maakt haar eerste korte optreden voordat ze later op zichzelf wordt geschoten, maar achter haar aan weerszijden staan ​​er nog twee Onrecht helden die je niet mag missen. De helden zijn Aquaman – wiens schouderpantser uiterst links op het scherm zichtbaar is – en The Flash, in zijn direct herkenbare Onrecht bodysuit (die zelfs zou kunnen worden aangezien voor een versie van de tv-versie van De flits in een oogopslag).

23. He-Man Battle-cameo

Als je bedenkt wat er werkelijk op het spel staat met de uitdaging van Halliday – een half biljoen dollar en totale controle over de Oase – zou je kunnen stellen dat het winnen van de prijs in zekere zin betekent dat je een 'meester van het universum' wordt. Met zo'n ongelooflijke prijs die kan worden geclaimd, moeten we misschien niet verrast zijn om He-Man op het daadwerkelijke slagveld te zien verschijnen, met opgeheven zwaard om Nolan Sorrento en zijn duidelijk onwaardige leger neer te halen.

Het personage moet niet zo moeilijk te herkennen zijn. Nadat het magische schild is gevallen en de eerste stormloop van Avatars is getoond, kun je He-Man een paar stappen achter Joker en Spawn zien rennen. De hele strijd mag dan gevuld zijn met paaseieren en terugroepen naar geliefde eigendommen uit de kindertijd, maar voor zover een enkel schot kan gaan, is dit een van de krachtigste met nostalgie. Waar moet je anders voorbij de Justice League kijken om een ​​Master of the Universe te ontdekken?

22. De gevechtscamee(s) van de Gremlins

Regisseur Steven Spielberg was vastbesloten te bewijzen dat hij zelf niet werd besmet door de aantrekkingskracht van nostalgie, door bekend te maken dat er geen verwijzingen naar zijn eigen films uit de jaren tachtig zouden in het verhaal worden geschoven. Of het decorontwerp, of de effectartiesten. Natuurlijk, met alle geliefde eigendommen waarmee Spielbergs productiebedrijf Amblin Entertainment werd geassocieerd... konden ze het niet laten.

Een van de weinige duidelijke verwijzingen of cameo's naar Spielberg-producties komt in de vorm van de Gremlins, de vervelende onruststokers van de film die hun naam delen. Er was de doos met de Orb van Osuvox, maar een cameo van een Gremlin op volledig scherm komt ook direct nadat de Masters Chief de 'eerst naar het ei!' zingen. Laat je niet afleiden door Spawn, kijk naar het midden van de onderkant van het beeld en je zult een Gremlin zien, met opgeheven vuist, juichend mee. Houd je ogen open terwijl Art3mis het kasteel ontvlucht om Parzival op te sporen, en je kunt ook een groep Gremlins een IOI Sixer zien zwermen.

21. Marvel's Proxima Midnight Battle-cameo

De meeste stripfans zullen herkennen dat, hoewel er meer dan een dozijn DC Easter Eggs zijn om naar te zoeken, of ronduit in de film vermeld te worden, het erop lijkt dat Marvel Studios minder bereidwillig was met zijn eigen eigenschappen en karakters. Maar dat betekent niet dat één personage erin is geslaagd om in de voltooide film terecht te komen: een slechterik wiens populariteit en naamsbekendheid omhoog zullen schieten. Avengers: oneindige oorlog .

Wanneer Wade zijn toespraak beëindigt en zijn stereo hoog zet, stormt een verzameling personages voor hem de helling af. Eén vrouw valt op door haar behendige frame en indrukwekkende hoofddeksel. Ze gaat misschien op in een aantal videogamekarakters die we eerder hebben gezien, maar vergis je niet: dat is het silhouet van Proxima Midnight, Daughter of Thanos, en een van de sluwe Black Orders die op film op zoek gaan naar de Infinity Stones, terwijl ze deed het ooit op de pagina's van Marvel Comics.

20. Deadshot-cameo

We weten dat het tegenwoordig niet gemakkelijk is om mensen als Deadpool, Deathlok en Deathstroke op één lijn te houden, maar hopelijk is zijn optreden in de Zelfmoordploeg film zal Deadshot enige erkenning opleveren. Als het niet vanwege zijn kostuum was, dan in ieder geval vanwege zijn onmogelijk te missen rode vizier boven zijn oog. Het lid van Task Force X (en zou je het niet weten, nog een van DC's elite-moordenaars die naar verluidt 'nooit mist') kan worden gezien onmiddellijk nadat Parzival de stereo boven zijn hoofd heeft geheven om een ​​aanval aan te geven.

Verschillende figuren stromen over de kleine top waarop Parzival ligt, en Deadshot is een van hen. Zijn uitrusting en wapens zijn in deze korte glimp eigenlijk generieker dan sommige van zijn meest opzichtige komische looks, maar geven de eer waar dat toekomt. Het is Deadshot niet zonder zijn op de pols gemonteerde vuurwapens, en die zijn zeker aanwezig tijdens de climax van de film op Anorak's Castle.

19. Sagat-cameo

Dat klopt, Blanka en Chun Li zijn niet de enige beroemde gezichten uit de straatvechter -serie om hun vechttalenten aan Parzival te lenen (we gaan ervan uit dat Blanka ook de kant van de helden zal kiezen). Niet ver van de kant van Deathstroke kun je een lange, gespierde man zien die net de besneeuwde heuvel beklimt voordat het schot snijdt. Als zijn korte broek volledig zou worden onthuld, zou hij voor gamers misschien gemakkelijker te herkennen zijn. Maar zoals het nu is, maken het ooglapje, de rode tailleband en het enorme litteken op de borst duidelijk: dit is Sagat, de voormalige 'Keizer van Muay Thai.'

Het lijkt wreed om Sagat in de film op te nemen zonder fans de kans te geven de Tiger Shot in beweging te zien, of een van de kenmerkende moves van Sagat. We kunnen dus alleen maar hopen dat hij en Ryu hun meningsverschillen buiten het scherm opzij zetten om de problemen te verminderen echt vijand. Nou, technisch gezien is het hun spelers wie zou dat opzij zetten... je snapt het wel.

18. Paasei van Halo-raketwerper

Het eerbetoon aan het fictieve arsenaal van de Halo videogameseries gaan door, met een eveneens minuscule hoeveelheid schermtijd die fans kunnen zien (dus voel je niet schuldig als ze je aandacht volledig hebben genegeerd). Het pistool dat beroemd is gemaakt door de Master Chief is misschien gevonden in de inventaris van Art3mis, maar het M41 Surface-to-Surface Rocket Medium Anti-Vehicle/Assault Weapon, ook wel bekend als de SPNKr Rocket Launcher waar geen Spartan zonder huis van huis gaat, wordt gehanteerd door Parzival in de eindstrijd.

Het heeft slechts een paar seconden gebruik in het hele gevecht, dus kijkers zullen oplettend moeten zijn wanneer Art3mis Parzival eindelijk over het slagveld ziet scheuren in zijn DeLorean (nadat hij Anorak's Castle was ontvlucht om hem op de hoogte te stellen van het plan van Sorrento). Het trackingshot laat zien dat Parzival de raketwerper uit zijn inventaris haalt en een raket afvuurt op de lopende tank waarop Art3mis rijdt, waardoor ze door de voorruit van zijn auto slaat.

17. Duke Nukem Railgun-paasei

De Easter Eggs bevestigen tot nu toe dat er geen wapen is gekozen zonder bewuste voorbereiding - en mogelijk zelfs een geplande cameo van het effectenteam, als eerbetoon aan games of vuurwapens die een speciaal plekje in hun hart hebben. Als Art3mis en Parzival geen munitie meer hebben, vertrouwen ze op andere Avatars voor ondersteuning. In een wereld waar elk stukje buit waardevol is, is het een teken van de ware eenheid tussen de spelers, verenigd tegen de slechterik van Nolan Sorrento en IOI.

Het eerste wapen dat naar Art3mis wordt gegooid – het Anti-Personnel Ordnance Cannon – is nog steeds een mysterie dat we nog moeten oplossen. Maar de 'railgun' die naar Parzival wordt gegooid, lijkt een replica te zijn van de railgun die daarin wordt gebruikt Duke Nuke voor altijd , met een bijpassend opname- en geluidseffect. Niet bepaald een kritisch of commercieel juweeltje, zo duidelijk iemand op de markt Klaar Speler Eén team heeft een zwak voor de steeds minder stoere shooter-ster.

16. Gundam

Het is niet het hoogtepunt van een door nerds aangedreven genre-festijn totdat de Gundam verschijnen, en Klaar Speler Eén is geen uitzondering. Het is mogelijk om de betekenis van dit personage volledig te missen, of om het te verwarren met een generieke vliegende Transformer, aangezien de impact ervan op Sorrento's MechaGodzilla dezelfde is als die van een van de beroemde westelijk vermomde robots. Maar voor fans van de Gundam -serie is dit de live-actionfilm met een groot budget waar ze op hebben gewacht. En het is gemakkelijk te begrijpen waarom, als je ziet hoe de enorme robotkrijger de lucht in vliegt in een snelle flits van anime-lichtstralen.

Het debuut van Daito's Gundam wordt eerder in de game geplaagd, wanneer Wade voor het eerst de uitdaging schetst die wordt nagestreefd in Planet Doom. Het artefact in die scène is een handschoen die de gebruiker twee ononderbroken minuten geeft om in het spel een gigantische mech te besturen. Blijkbaar wist Daito dat zo'n geheim wapen het beste gebruikt kon worden als alles verloren leek - en uiteindelijk had hij geen ongelijk (ook al eindigde het gevecht niet vanzelf).

Gerelateerd: Ready Player One's Gundam versus Mechagodzilla-strijd uitgelegd

15. De nieuwe Ninja Turtles-cameo

Serieus, je dacht dat er maar EEN verwijzing zou zijn naar de Teenage Mutant Ninja Turtles in deze finale? Met de cartoons bedekt en Tokka meer in de stijl van de live-actiefilms nagebootst (zijn ontwerp suggereert echt een combinatie van stijlen), waardoor alleen de moderne versie van het team overblijft. Een groep van eenvoudig Ninja schildpadden die, hoewel niet zo populair als hun voorgangers, zeker een welkome hand in een gevecht zijn.

De Turtles zijn later in het grote gevecht te zien, tijdens een van de vele actiemontages waarin de bondgenoten van Parzival snel werk maken van de IOI Sixers die wanhopig naar hen worden gegooid. Je kunt Donatello gemakkelijk onderscheiden dankzij zijn bo-staf, grote rugzak met technische apparatuur en natuurlijk zijn bril. Nu is alles wat nodig is om te vechten een Mikey 'Cowabunga' en al onze bases zijn goed gedekt.

14. Chucky Battle-cameo

Achteraf gezien lijkt het misschien dwaas om een ​​beroep te doen op cartoonachtige videogamehelden, moedige ruimtemariniers of uitgebreide vliegende automaten als je gevechtsvaardigheden nodig hebt. In werkelijkheid. je hoeft alleen maar Chucky te bellen, de poppenster van de Kinderspel film serie. Hij lijkt de kijkers misschien niet met hetzelfde soort plezier, nostalgie of opwindende wensvervulling als de rest van de avatars die in de strijd worden getoond, maar ach... iedereen heeft zijn ding.

Je kunt ook niet tegenspreken over zijn moorden: de trailer laat zien dat hij twee Sixers in één seconde afvuurt en er doorheen snijdt als een mes door... nou ja, fans van Kinderspel kunnen hun fantasie gebruiken. Het is uiteindelijk een kleine maar gedenkwaardige rol voor Chucky, maar zijn snelle opkomst tot slasher-icoon heeft hem net zoveel opgeleverd – en hij blijkt zelfs dodelijker te zijn dan de meeste ‘geheime wapens’ die in de strijd worden ingezet.

13. Het Madball Bomb-paasei

Tenslotte de Easter Egg-uitleg die VEEL vragen van het publiek zal wegnemen. In de slotscène werken Art3mis en Daito samen om haar binnen een paar meter van Sorrento's Avatar te brengen, nadat ze een gat door MechGodzilla's oog rechtstreeks in de cockpit hebben geschoten. Waarom heeft Art3mis Sorrento niet neergeschoten? Wie weet. Maar ze gooide er wel een explosief in, wat misschien belangrijker leek dan sommige kijkers konden plaatsen.

De bom is eigenlijk een explosief dat zich in een Madball bevindt, een serie brutaal speelgoed dat halverwege de jaren tachtig populair was en rubberen ballen walgelijke eigenschappen en namen gaf. In het geval van de geïmproviseerde bom van Art3mis is de boosdoener 'Dust Brain', en hij is niet de eerste die verschijnt. Wanneer de IOI-drones Wade's trailer naderen om explosieven te plaatsen, is op een lagere muur graffiti van Repvile te zien. (In een eerdere versie van dit bericht stond dat Repvile de bom was. Onze excuses voor deze onbedoelde minachting voor de nalatenschap van Dust Brain.)

12. Het Krull Glaive-paasei

Een andere beroemde wapencamee komt wanneer het er echt op lijkt dat de helden uit het kasteel van Anorak zullen worden gehouden door het uitgebreide wapenarsenaal van I-R0k. Terwijl hij de vingers van The Iron Giant een voor een wegschiet met geweervuur, probeert Daito nog een geheim wapen te bedenken. Hij bladert door zijn inventaris totdat hij één item vindt dat perfect is voor de klus.

Door het glazuur te verwijderen en het draaiende vuurrad van het vlijmscherpe mes naar I-R0k te gooien, vindt het wapen zijn doel. De arm van de tegenstander wordt doorgesneden, waardoor de dreiging van zijn geweervuur ​​onmiddellijk wordt beëindigd – om nog maar te zwijgen van het feit dat hij in paniek raakt als er gouden munten uit de wond beginnen te spuiten in plaats van bloed. Het wapen laat oudere fantasyfans misschien het onmogelijke geloven, maar het is waar: dat is echt de glaive die de held van de film hanteert. Krul (1983). In feite kan het label 'Krull Glaive' worden onderscheiden wanneer Daito het voor het eerst selecteert.

11. De terminator-duim-omhoog-referentie van de Iron Giant

De heldenrol van de IJzeren Reus stond centraal Klaar Speler Eén 's marketing vanaf het allereerste begin. Het publiek wist destijds niet dat de gigantische gemechaniseerde kampioen van binnenuit werd bestuurd door Aech, maar dat was ook geen wending. Toch betekende het feit dat Aech zich in de Reus bevond, dat haar sterfscène minder expliciet was dan het had kunnen zijn – en een fantastische knipoog naar T2: Dag des Oordeels .

De IJzeren Reus omarmt zijn innerlijke 'Superman' op een nieuwe manier dan de film waarin het speelde, waarbij hij over het gat viel dat was gecreëerd door IOI, bedoeld om te voorkomen dat Gunters het kasteel binnenvielen. Met de Iron Giant verspreid over de met lava gevulde gracht (uiteraard) kunnen Parzival en de rest van de Hi Five naar de overkant klauteren. Nog net op tijd, want I-R0k schiet Giant in de lava. Geen tragedie, maar een afscheid van vrienden: waarbij Aech de iconische duim-omhoog-saluut van de T-800 nabootst terwijl deze ook in gesmolten metaal afdaalde T2 'versturen.

10. Gears of War Lancer Chainsaw Rifle Easter Egg

Het is niet alleen Dizzy Wallin die er een paar krijgt Oorlogswapens liefs van Klaar Speler Eén , en het zou voor fans niet zo moeilijk moeten zijn om de andere beroemde cameo te achterhalen. Het is geen verschijning van Dom, Marcus of Anya, maar het belachelijke wapen dat de Versnellingen serie overtuigde mensen er uiteindelijk van dat het 'eigenlijk een behoorlijk slim idee' was. We hebben het natuurlijk over het met een kettingzaag gezegende Lancer Rifle.

Het optreden komt in de laatste minuten van de climaxstrijd, wanneer Art3mis nog steeds de krachten van IOI terugvecht op de trappen van Anorak's kasteel. Zodra Parzival en zijn bemanning de kloof zijn overgestoken met de hulp van Aech's Iron Giant, haalt Art3mis de grote kanonnen uit haar inventaris. De Lancer is het juiste gereedschap voor deze klus... zelfs als ze uiteindelijk iets gebruikt dat dichter bij een granaatwerper ligt dan bij persoonlijk kettingzagen. De film moet kindvriendelijk zijn sommige omvang.

9. Parzival's Battlestar Galactica Blaster-paasei

Mogelijk hebben we vanuit de VS een echte voorkeur voor wapens ontwikkeld Halo gameseries en andere klassieke shooters als het om Parzival gaat – en zijn Lazer Tag-vuurwapen is serieus moeilijk te verslaan. Tenzij je een fan bent van klassieke sciencefiction televisie , in welk geval het de blaster is die hij gebruikt in de laatste fase van het gevecht die je aandacht zou moeten trekken. We hebben het over de blaster die je alleen in een handvol korte shots ziet... en die Art3mis doodde om Samantha te dwingen veiligheid te vinden in de echte wereld.

De blaster is, voor degenen die niet bekend zijn met het ontwerp, een dode letter voor de 'Standard Colonial Blaster' die aan alle soldaten in het origineel werd uitgegeven. Battlestar Galactica serie (afbeelding van harsreplica geleverd door MonstersinMotion ). De vorm is uniek, maar het lijkt erop dat Parzival een vorm van de blaster gebruikt na de show wisselde van effectenhuis, en het plasma dat door hen werd afgevuurd, veranderde van onzichtbaar voor het blote oog in zichtbaar (en spectaculair bevredigend).

8. Parzivals verrassende Hadouken-aanval

Tot aan de laatste confrontatie tussen Parzival en Sorrento is het nooit helemaal duidelijk geworden hoeveel omvang of spiermassa verband houdt met het daadwerkelijk vechten in de Oase. Moeten kijkers geloven dat de kracht of vaardigheden van Parzival in de strijd, zoals een beroemde gebruiker van een andere digitale simulatie van de werkelijkheid ooit vroeg? 'Heb je iets te maken met de spieren op deze plek?' Dat laatste gevecht bevestigt dat fysieke grootte een belangrijke factor is, maar wapens en items zijn niet het enige dat Gunters kunnen kopen. Een punt dat wordt gemaakt wanneer Parzival met een schreeuw een vuurbal oproept en Sorrento van zijn voeten schiet. Een aanval die bekend is straatvechter fans als een 'Hadouken', hetzelfde als het woord dat werd uitgesproken toen het werd gelanceerd.

Het is misschien wel het meest bekende, of op zijn minst wijdverbreide voorbeeld van een vechtgame-aanval dankzij Ken en Ryu (en talloze andere verwijzingen naar de popcultuur). Het publiek zou een hint hebben gekregen dat Parzival over zo'n vaardigheid beschikte als ze de Street Fighter-kiosken op de markt hadden opgemerkt. Ze adverteerden met de Shoryuken-bovenlaag voor een prijs... maar Parzival maakte duidelijk de duidelijk superieure keuze.

7. Het is een prachtige levensreferentie

I-R0k werkt Sorrento's zenuwen vanaf het eerste moment dat ze elkaar ontmoeten, maar in de loop van de film komt de uitgesproken 'schurkenstaten' van de rouwer met een schedeltorso ter discussie. Hij bekritiseert Sorrento omdat het daadwerkelijk een 'win'-knop in de Cataclyst heeft gebruikt om de gebruiker van de Oasis te vernietigen (als HIJ ze niet allemaal onder controle kan hebben). Maar zelfs eerder helpt hij de tegenstander een magische bal van bescherming rond zijn kasteel op te richten - en troost hij hem als deze valt.

Het is een verwijzing die misschien het meest voorbijgaat, omdat het in het karakter van I-R0k zit, maar zijn rustgevende woorden die 'Niemand is een mislukkeling die vrienden heeft' is geen poging om hun partnerschap te formaliseren. Het is oorspronkelijk een citaat van Mark Twain, maar beroemd gemaakt in de film Het is een geweldig leven (1946). Het is moeilijk te zeggen of I-R0k suggereerde dat hij of Sorrento naar een grote openbaring zou komen, maar we durven te wedden dat de onmiddellijke minachting van Sorrento betekent dat hij de verwijzing naar een kerstklassieker kreeg. We krijgen het gevoel dat Sorrento zich regelrecht in het kamp van meneer Potter bevindt.

6. Batgirl-gevechtscameo

Batman en Superman krijgen misschien wel de meeste referentie-actie tot nu toe, maar een andere DC-heldin doet mee in een volwaardige cameo die misschien wel een van de moeilijkst te herkennen is. Dat gezegd hebbende, heeft de gemiddelde fan van Barbara Gordons Batgirl niet veel meer nodig dan een glimp om verder te gaan. We kunnen enkele details aanbieden waardoor ze gemakkelijker te herkennen is. De cameo komt in de laatste gevechtsreeks, nadat Parzival zijn weg heeft gevonden naar de laatste uitdaging - en nadat Sorrento de Cataclyst heeft geactiveerd om elke speler in de Oasis uit te roeien.

De resulterende explosie claimt I-R0k voordat hij zijn ontsnappingsportaal kan bereiken, en vanaf daar is het totale chaos. Laat je echter niet afleiden door de eerste explosies van geluids- en lichtverslindende spelers. Terwijl het schot naar een nieuwe groep helden springt die op het punt staan ​​te worden uitgewist, worden de onmiskenbare kap, cape en golvende haren van Batgirl op de voorgrond geplaatst terwijl een nietsvermoedende Sixer wordt geslagen. Haar uiterlijk is vanaf de schouders grotendeels consistent gebleven, dus het is moeilijk te zeggen of dit ook het geval is Arkham versie of een soortgelijk komisch ontwerp.

5. Parzivals zwaardpaasei

De oorsprong van de namen van Parzival wordt slechts één of twee keer genoemd, maar is in het boek hetzelfde als in de film. Wade Watts koos de naam als eerbetoon aan Percival , de Ridder van de Ronde Tafel die, volgens de legende, in zijn eentje op pad ging om de Heilige Graal te zoeken en op te eisen. De parallellen zijn voor iedereen duidelijk, en voor Art3mis een beetje te scherp om daadwerkelijk krediet te geven. Toch vonden de filmmakers een manier om de symboliek te verdubbelen.

Over de kleding van Parzival wordt gedurende het grootste deel van de looptijd geen commentaar gegeven, maar zijn gebruikelijke kleding is een kenmerk dat velen misschien missen. Een van de bekendste legendes van Percival draait om zijn zwaard, en hoewel we je de details zullen besparen, werd het punt niet gemist door zijn kleermakers. Het grote gouden zwaard is geborduurd op de achterkant van Parzivals spijkervest, ook al hoeft hij nooit beesten te doden om het einde van zijn eigen zoektocht te bereiken.

4. Mortal Kombat-paasei(en)

De plot van de film is, net als het boek, zo meta- en zelfbewust mogelijk - een punt dat duidelijk wordt wanneer Parzival eindelijk de uitdagingen oplost die zijn pad naar James Halliday's Easter Egg blokkeren. En wat staat hem te wachten in deze geheime, afgesloten, mysterieuze kluis? Wel, een Easter Egg natuurlijk. Technisch gezien is het nadat hij de prijs in deze kamer heeft geweigerd, maar je begrijpt wel wat ik bedoel.

Het is genoeg een grap dat het Easter Egg letterlijk is ei , maar de omgeving van de voorgestelde finishlijn is niet willekeurig. De draken waartussen het gloeiende ei in de trailer van de film wordt getoond, zullen gamers uit de jaren negentig bekend voorkomen. Het zijn dode ringen voor de draken van de Dodelijke strijd logo en marketing, dat begon in 1992. Het eindigt ook niet bij de draken: rechts van het ei is een standbeeld van Raiden zichtbaar, en wat lijkt op andere vechters in verschillende heroïsche poses in nabijgelegen nissen.

3. De 'Rosebud'-referentie van Citizen Kane

Het verhaal over James Halliday en Ogden Morrow kan naar de achtergrond verdwijnen nadat het publiek de film heeft gezien, omdat deze aanzienlijk minder explosies en terugroepacties uit de jaren 80 bevat dan de andere actiegerichte delen van de film. Maar het is de kern van het verhaal, en meer dan één scène en detail maken het duidelijk (en nee, we bedoelen niet dat Parzival tegen Halliday's Avatar zegt dat het dwingen van Ogden uit het bedrijf zijn grootste spijt was).

Wanneer Parzival Art3mis voor het eerst informeert dat Halliday alle vermeldingen van Kira, de vrouw van zijn beste vriend, uit zijn archieven heeft verwijderd, weigert de robotcurator het te geloven. Achteraf gezien is die overtuiging – en de curator die stilletjes toekijkt hoe de rest van de scène zich afspeelt, zelfs nadat Parzival en Art3mis theorieën beginnen te verzinnen – logischer. Ogden heeft zich duidelijk nooit gerealiseerd dat zijn beste vriend spijt had van Kira. Er wordt gesuggereerd dat Kira de enige spijt van James was, maar het blijkt te zijn vermengd met de grotere spijt over het verlies van zijn beste vriend. Zijn 'rozenknop', zoals Wade uitlegt wanneer hij hem persoonlijk ontmoet.

We kunnen alleen maar aannemen dat deze zin verwarrend is voor het moderne publiek, aangezien de verwijzing naar Orson Welles' Burger Kane wordt waarschijnlijk minder erkend dan ooit. In die film was het laatste woord dat de hoofdrolspeler uitsprak 'Rosebud', wat simpelweg de naam van zijn slee bleek te zijn. Een laatste herinnering aan een eenvoudiger tijd - en wat er uiteindelijk echt toe deed, net als Ogden Morrow.

2. Paaseieren met jasje van Aech

De Wonder Woman Easter Eggs gaan door zodra de echte versie van Aech-- sorry, Helena redt Wade van gevangenneming. Er gebeurt misschien iets te veel voor kijkers om Helens spijkerjasje goed te kunnen bekijken, maar de spelden en badges die ze gebruikt om het te versieren zijn een feest voor fans van de popcultuur uit de jaren tachtig. Er zijn knipoogjes naar de Donder katten dat is misschien het gemakkelijkst te herkennen, maar er staat meer dan één DC Comics-referentie ernaast.

Ten eerste is er hetzelfde Wonder Woman symbool dat eerder te zien was op de fiets van Art3mis, versterkt door een kleine badge die de Diana van George Perez afbeeldt met de armen gekruist in haar nu beroemde Amazon-pose. Aan de andere kant van haar jasje zie je een kleintje Super meid kenteken ook.

1. De songverbinding met de aftiteling

Klaar Speler Eén heeft misschien geen scène met postcredits - wat op zichzelf enigszins vreemd is gezien de nadruk op geheimen - maar het bespaart wel een laatste stukje hartverwarmende trivia voor het moment dat de credits rollen. Wanneer het verhaal ten einde loopt en wordt onthuld dat Wade en zijn clan Oasis-gebruikers hebben gedwongen om minstens twee keer per week de echte wereld in te gaan, bloeit zijn relatie met Samantha duidelijk op. Cue Hall en Oates.

Het nummer 'You Make My Dreams' is net zo vrolijk als de slotboodschap, maar is niet willekeurig gekozen. Het is het liedje dat Klaar Speler Eén 'De oorspronkelijke auteur van Ernest Cline en zijn vrouw liepen door het gangpad naar hun bruiloft. Toen Steven Spielberg dat feit eenmaal ontdekte, besloot hij het ook als aftrap voor de afsluiting van de film te gebruiken.

-

Dat zijn alle cameo's, Easter Eggs, moeilijk te herkennen referenties en verrassingen die we in de nieuwe trailer konden ontdekken Klaar Speler Eén , maar we zijn er zeker van dat fans meer van hun favorieten zullen hebben ontdekt die overal verborgen zijn. Noem ze zeker in de reacties.

Belangrijke releasedata

• 

  Klaar Speler Eén

  Datum van publicatie: 29-03-2018