Met de release van zijn nieuwe film Midway blikken we terug op de beste en slechtste films van Roland Emmerich, vanaf 10.000 voor Christus. naar Onafhankelijkheidsdag.
De nieuwste mega-blockbuster van Roland Emmerich Halverwege verscheen eerder deze maand in de bioscoop en scoort behoorlijk goed in vergelijking met sommige van zijn andere films. De in Duitsland geboren Emmerich begon zijn filmcarrière toen hij studeerde aan de Universiteit voor Televisie en Film München, en besloot pas regisseur te worden na het zien van Star Wars.
Emmerich bracht een aantal direct-to-video-films en bioscoopreleases uit in zijn geboorteland voordat hij de Hollywood-scene betrad met Sterrenpoort, wat een verrassende hit werd in de Verenigde Staten. Vervolgens begon hij het ene commerciële succes na het andere af te zetten, inclusief Onafhankelijkheidsdag en Godzilla. Momenteel is hij de elfde hoogst scorende regisseur in de VS.
Gerelateerd: Midway Review: Smaakvol eerbetoon van Roland Emmerich aan echte helden
Toegegeven, niet alle films van Emmerich hebben het goed gedaan bij de critici – of bij het publiek trouwens. Zijn neiging om stijl en bombastische actie boven inhoud te stellen, heeft van zijn naam een soort boksbal gemaakt, ondanks dat hij enkele iconische films heeft gemaakt. Toch richt niemand zoveel schade aan voor de camera als Emmerich, en zijn talent voor het weergeven van rampen op het grote scherm heeft ertoe bijgedragen dat er een norm is gesteld voor de manier waarop actie met een groot budget moet worden gefilmd. Hier ziet u hoe alle films van Roland Emmerich gerangschikt zijn, van slechtste tot beste.
14. 10.000 v.Chr. (2008)
Elk gesprek over Emmerichs 'stijl boven inhoud'-neigingen begint en eindigt met 10.000 v.Chr . Het historische epos uit 2008, dat prehistorische mammoetjagers en sterren Steven Strait en Camilla Belle volgt, is noch coherent, noch historisch accuraat – een bijzonder belachelijk plotpunt is dat mensen wolharige mammoeten trainden om te helpen bij het bouwen van de piramides. Er zijn zoveel dieren die tegelijkertijd in verschillende tijdsperioden op het scherm voorkwamen – sommige zijn al uitgestorven, sommige moeten nog verschijnen – dat het duidelijk was dat Emmerich niet eens zijn best deed met de geschiedenis. De CG is redelijk, maar Richard Roeper zei het het beste: 'Het is een vreselijke film.'
13. Steenmuur (2015)
Een van Emmerichs weinige films die niet veel explosieve actie bevat, Stenen muur is op zichzelf al een catastrofe. De film volgt de Stonewall Riots van 1969, een gewelddadige botsing in Manhattan die de aanleiding vormde voor de homobevrijdingsbeweging. Maar in plaats van iets belangrijks over de botsingen te zeggen, maakte Emmerich er een flauw, clichématig coming-of-age-drama van. Leuk vinden 10.000 v.Chr. , faalt het met historische nauwkeurigheid, waarbij veel sleutelfiguren uit de Stonewall-rellen ofwel zijn gecondenseerd of volledig zijn verwijderd. Erger nog, Emmerich heeft elke schijn van minderheidsvertegenwoordiging uit de film witgekalkt, wat ertoe leidde dat een aantal burgerrechtengroeperingen tegen de vrijlating protesteerden. De bedoelingen van Emmerich waren misschien zuiver, maar dit was nog steeds een kolossale mislukking.
12. 2012 (2009)
2012 had veel te bieden – een geweldige cast (John Cusack, Chiwetel Ejiofor, Amanda Peet, Woody Harrelson, Thandie Newton), een succesvolle virale marketingcampagne en een release midden in een tijd waarin angst voor de voorspelling van de Maya-kalender van de apocalyps van 2012 was stevig verankerd in de publieke psyche. Maar ondanks een typisch bombastische actie leverde het script niets op op het gebied van karakter of focus, en het duurde veel, veel te lang (158 minuten). Het karakter van Cusack was te somber en eendimensionaal om de film te dragen, en Emmerichs stadsvernietigende sequenties waren beter en methodischer uitgevoerd in films als Overmorgen. 2012 's enige verlossende kwaliteit was een absurde sprong naar een kip die om de verkeerde redenen grappig was.
Gerelateerd: Stonewall en de noodzakelijke last van historische nauwkeurigheid
11. Maan 44 (1990)
Emmerich's eerste theatrale release, Maan 44 maakte alleen de Duitse bioscopen en kreeg de direct-to-video-behandeling in de Verenigde Staten. Het heeft ook de twijfelachtige onderscheiding dat het een 0% krijgt op Rotten Tomatoes, zij het met slechts vijf recensies. Deze low-budget sci-fi-film over het delven van hulpbronnen op de maan slaat absoluut nergens op, maar Emmerich zou enige eer moeten krijgen voor het zoveel mogelijk uit het budget van $ 15 miljoen persen, met enkele solide effecten gezien het geld en het tijdperk.
10. Onafhankelijkheidsdag: heropleving (2016)
Velen vroegen zich af of Onafhankelijkheidsdag had twintig jaar na de originele hittheaters een vervolg nodig. En afgezien van een lichte nostalgie uit de jaren 90 toen Bill Pullman en Jeff Goldblum hun rollen opnieuw vertolkten, had de film weinig te bieden. Heropleving was grotendeels wat je van een zou verwachten Onafhankelijkheidsdag vervolg – luid, absurd en volkomen onnodig. Binnen enkele ogenblikken probeert de film te beweren dat er twintig jaar lang geen gewapend conflict heeft plaatsgevonden, waarbij landen hun 'kleine meningsverschillen' opzij hebben gezet in de nasleep van een buitenaardse aanval, die de toon zette voor wat komen zou. Onafhankelijkheidsdag: heropleving werd ook gehinderd door het feit dat Will Smith niet terugkeerde voor de film. Het meest opvallend was dat, hoewel het origineel een actieklassieker was vanwege de grensverleggende effecten die zijn tijd ver vooruit waren, Heropleving deed niet genoeg om op te vallen, en zelfs Emmerich heeft er spijt van .
9. Anoniem (2011)
Eén van Emmerich's meer, nou ja, anonieme films, Anoniem werd in 2013 met weinig tamtam vrijgegeven en verdiende een schamele $ 15 miljoen tegen een geschat budget dat twee keer zo groot was. Het is niet zozeer een actiefilm als wel een historisch stuk over Edward de Vere, de 17e graaf van Oxford, die volgens sommige complottheoretici de echte auteur van het werk van William Shakespeare is. Net als in sommige andere films van Emmerich speelt hij snel en losjes met de feiten, ook al heeft hij dit scenario niet geschreven (in plaats daarvan was het John Orloff, die ook HBO's schreef). Band van broers ). Het is mooi, met veel aandacht voor detail in het decorontwerp, en het neemt zichzelf niet in beslag te serieus – nog meer hardhandigheid had deze film onmiddellijk tot zinken kunnen brengen. Maar het verhaal is wankel, begint in het huidige Engeland en gaat geleidelijk terug in de tijd, zonder veel rijm of reden. Het is heel gemakkelijk om in de war te raken of de interesse in het verhaal te verliezen, waardoor dit moeilijk aan te bevelen is.
8. Godzilla (1998)
Het is niet meer dan normaal dat Emmerich een Godzilla film, vooral omdat hij, toen deze in 1998 uitkwam, zijn 'hoe vernietig ik deze keer een stad'-fase inging. Het was de 23e film in de franchise en de eerste Amerikaanse, die het monster naar New York bracht om grote schade aan te richten. Emmerich verzamelde een All-Star-cast uit de jaren 90 (Matthew Broderick, Jean Reno, Hank Azaria, Harry Shearer) en had de ambitie om een enorme zomerkaskraker te maken, maar die viel tegen aan de kassa, misschien vanwege de negatieve kritische ontvangst. heeft een schamele 16% op Rotten Tomatoes. Zoals veel van Emmerichs films zit deze vol saaie karakters, clichés en plotgaten. Broderick slaapwandelt door de film, en geen van de andere acteurs doet het veel beter. De beelden en actie zijn van topklasse, en het eindproduct is waarschijnlijk niet zo slecht als sommigen beweren. Maar wat de Amerikaanse Godzilla-films betreft, is de herstart van 2014 een betere optie.
Gerelateerd: Hoe Godzilla 1998 werd teruggetrokken uit Toho Canon (hilarisch)
7. Witte Huis neer (2013)
Sommige van de kleinere inspanningen van Emmerich slaan karakter en plot volledig over in plaats van explosies en actie met een groot budget. Witte Huis neer, het strekt tot eer, heeft genoeg te verteren op de karakterafdeling. Channing Tatum en Jamie Foxx zijn best leuk in de twee hoofdrollen, als respectievelijk John Cale en president James Sawyer van de geheime dienst, en de film glijdt voort op hun niet-overeenkomende chemie. In het centrum van Witte Huis neer is de meest uitgebreide en ronduit belachelijke terroristische aanslag die je je kunt voorstellen, en er zijn genoeg ongelooflijke momenten die hier wat moeilijker te omzeilen zijn dan in Emmerichs op buitenaardse wezens en monsters gerichte films. Aan de positieve kant is het minder gewelddadig en leuker dan Olympus is gevallen, De gelijkaardige film van Antoine Fuqua, die slechts drie maanden eerder uitkwam, en niet slecht is als escapistisch zomerentertainment.
6. Halverwege (2019)
Emmerichs meest recente film, Midway, was zijn tweede poging om een specifieke historische gebeurtenis tot leven te brengen. Gelukkig is het bij lange na niet zo rampzalig Stenen muur was, en het is waarschijnlijk de beste poging van de filmmaker tot historische nauwkeurigheid. Het volgt de gebeurtenissen van de Slag om Midway in het Pacific Theatre, waarbij het verhaal begint net na de aanvallen op Pearl Harbor. Emmerich verdient de eer voor het geven van een evenwichtige kijk op de gebeurtenissen, waarbij Japanse acteurs een aantal prominente rollen krijgen. Het heeft een geweldige cast, met in de hoofdrol Ed Skrein (de originele Daario Naharis uit Game of Thrones ), Patrick Wilson, Woody Harrelson, Aaron Eckhart en Dennis Quaid. Maar het relatief lage budget en het onafhankelijke karakter van de film zijn enigszins voor de hand liggend, aangezien de CGI en visuele effecten niet zo opvallend zijn als in sommige studiofilms van Emmerich. Halverwege ' is over het algemeen nog steeds een betere film dan sommige van Emmerich's met decorstukjes beladen blockbusters, maar het is niet zozeer een popcornfilm.
5. Universele soldaat (1992)
universele soldaat kwam na beide naar buiten RoboCop En Terminator 2: Dag des Oordeels, dus het uitgangspunt van een genetisch gemanipuleerde soldaat was destijds niet bepaald nieuw. Dat zou iets te maken kunnen hebben met de reden waarom critici aanvankelijk het voertuig van Jean-Claude Van Damme afwezen (hoewel het een solide opbrengst van $ 80 miljoen aan de kassa had - begin jaren negentig was een goed moment om een mensachtige moordenaar te zijn). Maar de reputatie van de film is in de loop van de tijd opgewarmd, en met goede reden: universele soldaat heeft veel entertainmentwaarde voor B-films. Van Damme is een voormalige soldaat die in Vietnam is omgekomen en vervolgens weer tot leven is gewekt in een geheim militair project om te vechten in een elite-eenheid voor terrorismebestrijding. Dolph Lundgren speelt de aartsvijand van Van Damme, en het is ontzettend leuk om twee van de meest verkoopbare actiesterren van die tijd tegenover elkaar te zien staan. De film bracht een reeks veel slechtere en veel minder succesvolle sequels voort (waarvan de meeste rechtstreeks op video verschenen), maar Emmerich bleef wijselijk weg, hoewel Van Damme voor een aantal terugkeerde. Maar het origineel universele soldaat is het bekijken waard als een stukje over-the-top entertainment, en de kiemen van Emmerichs wereldvernietigende beelden zijn leuk om te zien, wetende wat er daarna kwam.
4. De dag na morgen (2004)
Wanneer je een Zuidpark aflevering, je moet iets goed doen (of vreselijk verkeerd). Emmerich doet meer dan een paar dingen goed in zijn blockbuster uit 2004 Overmorgen , wat een van de eerste pogingen van de popcultuur was om de klimaatverandering aan te pakken. In deze film krijgen we enkele van de beste stadvernietigende sequenties uit de filmgeschiedenis te zien: een vloedgolf die door Manhattan spoelt, een gigantische hagelstorm die door Tokio raast. Het is onmiskenbaar indrukwekkend, met enkele van de beste beelden die Emmerich ooit op camera heeft gezet. En in tegenstelling tot sommige van zijn andere rampenfilms krijgen we een solide vroege uitvoering van Jake Gyllenhaal en een behoorlijke karakterdynamiek met zijn vader (Dennis Quaid) om de film te ondersteunen. Ja, er zijn wetenschappelijke onjuistheden, maar zou het zonder deze echt een Emmerich-film zijn?
Gerelateerd: Onafhankelijkheidsdag en mannen in het zwart maakten dezelfde fout met Will Smith
3. Sterrenpoort (1994)
Schonk een budget van $ 55 miljoen, meer dan het dubbele van dat Universele Soldaat, Sterrenpoort was Emmerichs grootste en meest ambitieuze sciencefictionfilm tot nu toe. Het werd meteen een succes en vestigde destijds een box office-record voor elke film die in oktober werd uitgebracht. Kurt Russell en James Spader schitteren als een vreemd stel soldaat en geleerde dat wordt gestuurd om de 'Stargate' te onderzoeken, een wormgatachtig object dat interdimensionaal reizen mogelijk maakt. Het is een gedurfde en soms bizarre film, die zich afspeelt in een wereld die een mengeling is van het oude Egypte, Mos Eisley uit Star Wars, en de militaire basis van Aankomst. Maar de beelden zijn altijd verbluffend, en het was de eerste keer dat de wereld te zien kreeg wat Emmerich kon doen als hij het geld en speelgoed kreeg om een popcornfilm met een groot budget te maken. Leuk vinden Universele soldaat, het leidde tot een enorme franchise – die is er al geweest drie live-action televisieseries gebaseerd op de film, evenals een animatieserie, een webserie en twee films gemaakt voor tv. Het maakte de weg vrij voor films als Onafhankelijkheidsdag, en absoluut de moeite waard om opnieuw te bekijken.
2. De patriot (2000)
Met De patriot, Emmerich nam een korte pauze in het rampengenre om een epos uit de Revolutionaire Oorlog te filmen. Gibson speelt een oorlogsveteraan die in het koloniale Amerika woont en wiens familie wordt verscheurd door een meedogenloze Britse commandant, gespeeld door Jason Isaacs, op wie hij zweert wraak te nemen. Het is het beste karaktergedreven verhaal onder de films van Emmerich, en ondanks dat dat niet veel zegt, wordt het drama steeds groter naarmate de film vordert. De gevechtsscènes zijn goed gefilmd en intens en bewijzen de vaardigheid van de regisseur voor het filmen van actie als er geen buitenaardse wezens, monsters of extreme weersomstandigheden bij betrokken zijn. Het zou geen Emmerich-film zijn zonder een historische onnauwkeurigheid, en velen wezen er al snel op dat geen enkele Britse soldaat ooit koloniale kerken in brand heeft gestoken, zoals in de film wordt afgebeeld. Toch heeft het ongeveer net zoveel als je van een historisch epos zou kunnen vragen.
1. Onafhankelijkheidsdag (1996)
Onafhankelijkheidsdag is de gouden standaard voor rampenfilms, met de ene iconische actiescène na de andere. Of het nu gaat om het beeld van de schaduw van de UFO die New York omhult, of de woedende vlammen die door de straten neerdalen terwijl de buitenaardse wezens hun aanval uitvoeren, er zijn te veel gedenkwaardige momenten om te tellen. In Onafhankelijkheidsdag, Emmerich beheerst zijn destructieve vak optimaal, met visuele effecten die voor die tijd baanbrekend waren en vandaag de dag nog steeds indrukwekkend zijn – de Oscar voor Beste Visuele Effecten was welverdiend. Bovendien beschikt de film over een cast van rocksterren, met name Jeff Goldblum als een onhandige satellietingenieur en Will Smith als de energieke pilootheld. Het is een absolute klassieker en een film die het verdient om op het grootst mogelijke scherm bekeken te worden.
Volgende: Waarom Onafhankelijkheidsdag 3 niet is gebeurd