Van Blade Runner tot Akira: we kijken naar de sciencefictionfilms die zich afspelen in het jaar 2019, wat ze goed hadden en wat ze helemaal fout hadden.
De toekomst is hier – maar wat hebben sciencefictionfilms goed en fout gedaan over het leven in 2019? Om welke reden dan ook hebben een aantal films het jaar 2019 gebruikt als decor voor hun speculatieve toekomst. Voor sommigen, zoals Blade Runner was het een poging om te raden hoe onze nabije toekomst eruit zou kunnen zien - tenminste, gebaseerd op een begrip van de dingen uit de jaren 80. Voor anderen, zoals De weg Het was een jaar dat zo dichtbij voelde dat er niet veel was veranderd, en ver genoeg weg dat radicale verandering mogelijk zou zijn.
Onder hen zijn er enkele goed onderbouwde gissingen geweest over moderne technologie en onze relatie daarmee, en sommige van de bredere discussies daarin over kunstmatige intelligentie en handige technologie worden alleen maar relevanter. Maar er zijn ook enkele echte missers, en hoewel vliegende auto's cool zouden zijn, hebben we een aantal zeer donkere toekomsten voor onszelf ontweken door sommige van deze realisaties niet werkelijkheid te maken.
Gerelateerd: MapleHorst's 50 meest verwachte films van 2019
Dit is wat sciencefictionfilms ons te vertellen hadden over 2019: de verrassende details die ze goed hadden, en de dingen die ze helemaal fout hadden.
Blade Runner
De cultklassieker van Ridley Scott Blade Runner is misschien wel het meest bekend vanwege zijn 2019-setting. Sinds de release is Scotts blockbuster een onderwerp van fascinatie voor sciencefictionliefhebbers vanwege het sombere, noir-achtige dystopische Los Angeles, dat onlangs opnieuw werd bekeken in het vervolg van Denis Villenueve uit 2017. Blade Runner 2049 .
Onder leiding van Deckard van Harrison Ford, een voormalig onderzoeker die gespecialiseerd is in het doden van malafide replicanten (mensachtige androïden) Blade Runner beloofde een toekomst die overbevolkt was, met nauwelijks genoeg ruimte tussen de steeds groter wordende hoogbouw om alle mensen te huisvesten, voortdurend bewolkt en op de rand van een door de mens veroorzaakte ramp.
De hoeveelheid neon- en constante reclameborden is niet ver verwijderd van wat er in sommige grote steden te zien is, minus al het luchtverkeer, en Deckards kleine, grungy appartement zal bekend aanvoelen voor velen die proberen te huren in de steeds steiler wordende vastgoedmarkten. Afgezien van de stembesturing is de analoge technologie naar onze maatstaven erg rudimentair, maar de replicanten zijn dat niet. Tot nu toe zijn onze robots hier alleen maar om ons het weer te vertellen en Spotify te spelen, en zijn ze nog niet helemaal klaar om 'tranen in de regen'-toespraken te improviseren.
Gerelateerd: 2019 zal de meeste superheldenfilms ooit hebben uitgebracht
Dagbrekers
Mensen hebben tot nu toe nog niet te maken gehad met enige vorm van zombieplaag. Volgens Australisch-Amerikaanse sciencefiction-horror Dagbrekers Maar we zouden inmiddels allemaal vampieren moeten zijn geworden, omdat een overdraagbare infectie ons verlamt en ons afhankelijk maakt van menselijk bloed.
Een nauwelijks verhulde metafoor voor slachthuizen en bedrijfslandbouw, Dagbrekers is een verhaal over het laatste standpunt van de mensheid nu gewone mensen een steeds kleinere stam worden. In het nieuwe vampirische tijdperk worden mensen opgejaagd en gedwongen naar bloedboerderijen te gaan, zodat hun aderen vol heerlijk rood bloed kunnen worden geoogst en gedistribueerd. Vampirisme is niet echt een gelijkmaker geweest, hoor – het classisme is nog steeds wijdverbreid en velen verhongeren terwijl de bloedaantallen afnemen.
De blauw-grijze stadsgezichten van Michael en Peter Spierig's 2019, uitgebracht in 2007, zijn grotendeels een overdrijving van wat er al is. Alles is óf iets groter, iets gruwelijker (want vampieren) of iets vervallender. Het is onnodig om te zeggen dat het niet veel zal oplossen om iedereen in razende bloedzuigers te veranderen.
Geostorm
Klimaatverandering is wat velen beschouwen als de grootste bekende bedreiging voor de toekomst van de mensheid. We moeten een manier bedenken om vriendelijker te zijn voor het milieu, voordat het te laat is. Helaas is het bouwen van een of andere vorm van klimaatcontrolerende satelliet geen haalbare, snelle oplossing.
Gerelateerd: De beste sciencefictionfilms van de afgelopen tien jaar
Geregisseerd door Dean Devlin, Geostorm was zelf een natuurramp voor Warner Bros. in 2017, en vereiste uitgebreide reshoots met herschikkingen en nieuwe personages voordat het er niet in slaagde een storm aan de kassa te veroorzaken. In de film gaat 'Dutch Boy', een door de VN goedgekeurde satelliet die het weer kan beheersen, schurkenstaten en begint gruwelijke, dodelijke weersafwijkingen te veroorzaken op verschillende locaties in de wereld, waardoor Gerard Butlers satellietontwerper Jake Lawson gedwongen wordt de boel te redden.
Technisch gezien hebben we tot 2023 om te zien of er sprake is van Geostorm Het gaat gebeuren, maar zelfs de openingsevenementen in 2019 zijn genoeg om ons te vertellen dat dit allemaal pure fictie is.
Het eiland
Voordat Michael Bay helemaal bezig was met het transformeren van robots en nadat hij daarmee klaar was Slechte jongens , Hij regisseerde Het eiland , een bizarre ravotten over het klonen van mensen.
Ewan McGregor en Scarlett Johannson spelen twee leden van een kolonie die ontdekken dat hun hele bestaan een leugen is die is geconstrueerd om te verdoezelen dat ze klonen zijn, gemaakt voor orgaanroof. Nadat het paar uit hun schone, idyllische, gereglementeerde gevangenis is ontsnapt, moeten ze vluchten voor gevangenneming terwijl ze proberen de organisatie die hen heeft gemaakt te vernietigen en hun kloonbroeders te bevrijden.
Klonen, zoals we hier zien, is nog niet iets waar we in geslaagd zijn, maar net als bij kunstmatige intelligentie voelen de vragen die hier worden gesteld onvermijdelijk aan. Is het oké om een volledig bewust mens te creëren, alleen maar om ze te oogsten voor hun lichaamsdelen? Degenen die toegang hebben tot de dienst zijn de rijken en machtigen – geen verrassingen – en de hele onderneming op het eiland zou behoorlijk wat techniek vergen om het met de huidige middelen voor elkaar te krijgen. Houd echter wel bedrijven in de gaten die afgelegen eilanden kopen.
Pagina 2: De rennende man, Akira en de weg
De rennende man
In De rennende man is de VS een totalitaire staat geworden die zijn veroordeelden straft door hen te dwingen te worden opgejaagd in een reality-tv-programma, zoals de film heet. Een grote invloed op franchises De Hongerspelen En De overval , Rennende man was zijn tijd ver vooruit in zijn weergave van reality-tv en de meedogenloosheid van het publiek.
Arnold Schwarzenegger leidt de aanklacht als een man die ten onrechte is veroordeeld en uiteindelijk ter dood is gestuurd in 'The Running Man', waar strijders worden geconfronteerd met de handschoen van huurlingen die voor hun vrijheid moeten vechten. De show zelf is een gladiatorenmix van vechtsporten en openbare executies die dienen als afleiding van de intense armoede waarin mensen leven. In dit 2019 is Amerika volledig buiten de boot gevallen, met werkkampen en een politiek-bedrijfsregime dat bijna onontkoombaar, tenzij je toevallig een personage bent dat door Arnie wordt gespeeld.
Gerelateerd: alle 25 DC-films en tv-programma's die in 2019 verschijnen
Het tribalisme op de sociale media en het huidige Amerikaanse presidentschap kunnen dichter bij deze dystopie lijken dan wij allemaal zouden willen, maar we zijn er nog niet en we moeten oppassen dat we niet dichterbij komen.
Akira
Een cyberpunk-meesterwerk, Katsuhiro Otomo's bewerking van zijn eigen manga, Akira , is een van de grote sciencefictionfilms. Het speelt zich af in een herbouwd neo-Tokio, waar bendeoorlogen botsen met overheidsexperimenten in een stad vol corruptie en terrorisme. Een jonge motorbende raakt verstrikt in pogingen om psychische energie te benutten, pogingen die al de Derde Wereldoorlog hebben veroorzaakt en geen tekenen van stopzetting vertonen.
De mode en technologie in Akira Dat is waar velen naar kijken, en het gestroomlijnde, op de jaren 70 geïnspireerde retro-futurisme maakt neo-Tokio tot een stad die je zeker zou willen bezoeken, als je kunt voorkomen dat je verstrikt raakt in al het geweld. Alles heeft een vloeiendheid die zeer aantrekkelijk is voor het oog, en dat wordt niet in de laatste plaats geholpen door de prachtige kleuren en animaties. Al het gepraat over het kwantificeren en op de een of andere manier benutten van psychische energie is pseudo-wetenschappelijke fantasie, maar wetenschappers die macht grijpen die ze op bevel van een regering niet kunnen controleren en die hun lesje niet leren ondanks de kosten van miljoenen levens? Daar is weinig fantasie over.
De weg
Gemakkelijk een van de meest huiveringwekkende en moeilijk te bekijken post-apocalyptische films ooit gemaakt: John Hillcoat's De weg is een wanhopig verhaal over een vader en zoon die het dag na dag in de woestenij doorbrengen, en het is echter verontrustend om te zitten. Aangepast naar de gelijknamige roman van Cormac McMarthy, De weg speelt zich af nadat er een wereldwijde catastrofe heeft plaatsgevonden en de wereld gewoon doordraaide, waardoor de weinige overlevenden zich door een dor landschap moesten worstelen.
Elke keer dat je denkt De weg somberder kan niet, dat wordt het wel. Viggo Mortensen en Kodi Smit-McPhee leveren de beste prestaties uit hun carrière als de man en de jongen die gedwongen worden hun weg te vinden in de verlatenheid. Na jaren en jaren raken de voorraden schaars, wordt het vinden van fatsoenlijke mensen steeds moeilijker en wordt de diepte van het onfatsoenlijke steeds lager.
Hoewel we de apocalyps nog niet helemaal onder ogen zien, is er veel om over te praten tussen onze 2019 en De weg 'S. Net als in de film is het enige waar we ons aan moeten vasthouden, dat goedheid kan en bestaat, hoe klein ook, en dat het altijd de moeite waard is om voor te vechten.