Sean Connery was de eerste acteur die James Bond op het grote scherm speelde, en veel fans geloven dat hij de rol direct uit de poort heeft geperfectioneerd. Van dr nr naar Gouden vinger , kwamen enkele van de beste films in de 007-franchise uit het Connery-tijdperk.
GERELATEERD: 10 manieren waarop de eerste James Bond-film Dr. No een hit was
Er is veel over Connery's Bond-films die slecht verouderd zijn, zoals hun behandeling van vrouwelijke personages en een handvol politiek incorrecte oneliners, maar ze houden ook op veel manieren stand. Van actiescènes die nog steeds indrukwekkend zijn tot themaliedjes die het publiek nog steeds bekoren, Connery's zes Bond-films van 1962 tot 1971 hebben de tand des tijds doorstaan.
Connery's definitieve weergave van 007
Volgens Looper , Ian Fleming was aanvankelijk onzeker over de cast van een ruige Schotse acteur met een arbeidersachtergrond om de gentleman-spion te spelen. In zijn vroege Bond-romans had Fleming 007 opgevat als een strakke Engelsman uit de hogere klasse. Zodra hij Connery in karakter zag, merkte de auteur dat hij zijn mening over de acteur omdraaide.
Connery's ijskoude maar genuanceerde optreden als James Bond wordt herinnerd als de definitieve weergave van het personage. Fleming genoot zo veel van Connery's vertolking van Bond dat hij het personage met terugwerkende kracht een Schots erfgoed in de romans gaf.
Goldfinger's spannende koude opening
Een van de kenmerken van Bond-films zijn de actiescènes voorafgaand aan de titel die het publiek opnieuw onderdompelen in de gevaarlijke, exotische wereld van 007. Regisseur Guy Hamilton heeft deze trope bedacht en geperfectioneerd met de spectaculaire openingsscène van Gouden vinger .
Eerst komt Bond uit de oceaan met een nepvogel op zijn hoofd als vermomming. Vervolgens blaast hij een drugslaboratorium op. Dan trekt hij zijn wetsuit uit om een frisse witte smoking eronder te onthullen en steekt een sigaret op alsof er niets is gebeurd. Dit decorstuk blijft een hoge maatstaf voor de actievolle koude openingen van de serie. Het herintroduceert perfect de nonchalante zachtheid van het Bond-personage.
Terence Young's scherpe karakterisering van Bond
Terwijl de Bond-formule pas zou worden geperfectioneerd als Guy Hamilton de derde film regisseerde Gouden vinger , Terence Young heeft Bond briljant gekarakteriseerd in de eerste twee films, dr nr En Van Rusland met liefde .
Die films zijn misschien geen globetrottende actiefilms met themaliedjes van iconische popartiesten, maar ze hebben Bond's karakterisering genageld als de donkere kruising tussen een coole kerel en een moordmachine.
De brutaliteit van de Oriënt Express vecht vanuit Rusland met liefde
In Van Rusland met liefde 's meest brute reeks, Red Grant (Robert Shaw) heeft Bond in het nauw gedreven in een trein. 007 slaagt erin Grant te desoriënteren met traangas uit zijn koffer vol gadgets, maar de SPECTRE-agent gaat zwaaiend ten onder. Het daaropvolgende gevecht van drie minuten is zelfs naar de huidige maatstaven schokkend.
GERELATEERD: De 5 Beste 007-actiescènes uit het Connery-tijdperk (& 5 uit het Moore-tijdperk)
Hoewel hij wordt beschermd door plotpantser, lijkt Bond echt in gevaar te zijn. Hij is binnen een centimeter van zijn leven geslagen en Grant vecht vies. Ruim een halve eeuw later is dat nog steeds zo een van de meest viscerale en beste vechtscènes ooit op film gezet.
Het ongebruikelijke gevoel voor humor
Wanneer dr nr in 1962 in de bioscopen te zien was, was een van de redenen waarom het een groot genoeg succes werd om een franchise van een halve eeuw te lanceren, dat het ongebruikelijke gevoel voor humor als een verademing aankwam.
Spionagefilms waren in een sleur terechtgekomen door zichzelf te serieus te nemen, dus het genre was saai en muf geworden. Dus toen James Bond langskwam met zijn gekke gadgets en grappige oneliners, was het publiek dolblij dat er wat humor in hun spionagefilms werd gespoten.
Memorabele zijschurken
De Bond-franchise staat bekend om zijn schurken , maar het wordt steeds moeilijker om gedenkwaardige schurken te vinden in zijn moderne films (hoewel Le Chiffre en Raoul Silva hoogtepunten uit het Craig-tijdperk waren).
De Connery-films hadden niet alleen gedenkwaardige schurken zoals Dr. Julius No, Auric Goldfinger en de grote slechterik zelf, Ernst Stavro Blofeld, ze hadden zelfs gedenkwaardige zijschurken, zoals de iconische Oddjob en de onvergetelijk brute Red Grant. Vooral Oddjob is vereeuwigd in videogames ( Gouden Oog 007 voor de Nintendo 64) en filmparodieën ( Austin Powers: Internationale man van mysterie ).
Shirley Bassey's iconische thema's
Na Shirley Bassey's Gouden vinger thema een van de meest geliefde en herkenbare muziekstukken in de filmgeschiedenis werd, besloten de 007-producenten om te proberen het succes ervan te repliceren door een hedendaagse popartiest in te huren om een themalied te zingen voor elke volgende Bond-film.
van Bassey Gouden vinger thema zette een maatstaf voor alle komende Bond-thema's en moet nog worden overtroffen. Haar Diamanten zijn voor altijd thema is niet zo geweldig, maar het is nog steeds een van de beste aller tijden. Ze kwam ook terug om de maanraker thema in het Roger Moore-tijdperk, maar het bereikte niet de artistieke hoogten van haar werk uit de jaren zestig.
De technische prestatie van Thunderball's Underwater Battle
Zoals je je kunt voorstellen, is het erg moeilijk om actiescènes onder water te filmen, dus filmmakers hebben de neiging om het te vermijden, zelfs vandaag de dag. Maar in 1965 begon Terence Young een enorm ambitieuze onderzeese strijd voor de climax van Donderbal .
GERELATEERD: 5 manieren waarop Dr. No de Bond-formule heeft vastgesteld (en 5 manieren waarop Goldfinger het heeft geperfectioneerd)
Bij zijn vierde optreden vertoonde de formule van de Bond-franchise zijn eerste tekenen van oudheid. Gefilmd bij Clifton Pier en gechoreografeerd door ervaren duiker Ricou Browning, hielp deze reeks onderwatergevechten om die formule op te schudden. De gok werkte; Donderbal was de op twee na best scorende film van 1965, met slechts Het geluid van muziek En Dokter Zjivago bovenaan aan de kassa.
Gert Fröbe's excentrieke maar dreigende wending als Auric Goldfinger
De eigenschappen van een Bond-slechterik zijn nu vrij goed ingeburgerd: een eigenzinnige megalomaan met een belachelijk kwaadaardig plan dat 007 moet verijdelen. Dat begon allemaal met Auric Goldfinger.
Goldfinger heeft een kenmerkende eigenaardigheid (een obsessie met goud) en een belachelijk plan (vernietig het goud van alle anderen, zodat hij al het goud heeft), en Gert Fröbe bracht het personage op briljante wijze tot leven met een excentrieke maar dreigende uitvoering. Fröbe's optreden hielp Goldfinger tot een van de beste schurken in de Bond-franchise te maken.
Bond, James Bond
In aantoonbaar dr nr 's meest memorabele scène, Bond gaat zitten in een casino en kondigt zijn naam aan: Bond, James Bond. Connery's kant-en-klare lijnbezorging is vandaag de dag net zo cool als in 1962.
Dit is niet alleen een iconisch Bond-moment; het is een van de meest iconische momenten in de geschiedenis van de cinema, vaak gerangschikt naast de chestburster-scène uit Buitenaards wezen en ik zal hebben waar ze van heeft Toen Harry Sally ontmoette als de meest memorabele momenten in films.
VOLGENDE: 10 manieren waarop Goldfinger de beste Bond-film van Sean Connery is