Dit bevat potentieel verontrustende discussies over moord, inclusief geweld tegen kinderen.
Net als tal van andere veelgeprezen art-horrorfilms, is de controversiële release van Shudder Spreek geen kwaad poneert pacifisme en beleefdheid als dodelijke gebreken. Bij de release in 2014, de onlangs opnieuw gemaakte Oostenrijkse psychologische horror Welterusten mama verdiende veel vergelijkingen met de veelgeprezen horror van Michael Haneke, Grappige spellen . Ondanks de esthetische overeenkomsten tussen de twee films (een beperkte cast en instellingen, een koud, sober kraagpalet, een langzaam brandende sfeer van angst en langgerekte scènes van marteling), was de vergelijking oppervlakkig.
Grappige spellen , als een meta-horrorfilm die de relatie van het publiek met de film deconstrueerde, had niet veel gemeen met de meer rechttoe rechtaan Welterusten mama . Echter, Grappige spellen heeft veel gemeen met de recente release van Shudder, Spreek geen kwaad . In werkelijkheid, Spreek geen kwaad zou kunnen worden vergeleken met een reeks succesvolle Europese kunsthorrorfilms, en dat is niet per se een goede zaak.
Verwant: Grootste horrorfilms komen in herfst/winter 2022 Like (de ook veelgeprezen) Grappige spellen , Borgman , en (in mindere mate) Er kan niets ergs gebeuren , Spreek geen kwaad s bekende verhaal schildert pacifisme en beleefdheid af als dodelijke gebreken. In Spreek geen kwaad , wordt een gezin uit de hogere klasse op brute wijze vermoord omdat ze te beleefd waren, een merkwaardig specifieke Europese horrortrend met onaangename implicaties. Hoewel niet elke horrorfilm compleet wordt geleverd met een voor de hand liggende sociale boodschap, zoals de briljante klassensatire van Radio Silence Klaar of niet of Eruit ingenieuze commentaar op racisme, Spreek geen kwaad en de rest van deze Europese moderne horrorfilms hebben iets soortgelijks te zeggen over welgestelde families die anderen vertrouwen en vriendelijk proberen te zijn, en het is niets goeds.
Hoe het Speak No Evil-einde een recente horrortrend gebruikt
De Spreek geen kwaad einde ziet een paar dood gestenigd en hun kind ontvoerd en misvormd toen het paar herhaaldelijk weigerde het steeds meer verontrustende, rare en ongepaste gedrag van hun nieuwe vrienden te noemen. In het kort, Spreek geen kwaad 's verhaal volgt de Deense familie Bjorn, Louise en hun dochter Agnes terwijl ze de Nederlandse familie Patrick, Karin en hun stille zoon Abel bezoeken. Het gastgezin is vanaf het begin onbeleefd en staat erop dat Louise vlees eet, ook al is ze een pescatarian en laat Patrick betalen voor het avondeten, en laat Agnes en Abel achter bij een babysitter, Muhajid, zonder het paar te waarschuwen. De horrorfilm Shudder schopt het ongemak naar een hoger niveau wanneer Patrick Abel verbaal uitscheldt in het bijzijn van Louise en Bjorn en Louise ziet douchen. Uiteindelijk hoort Bjorn Patrick Abel slaan en vindt hij het dode lichaam van het kind in een schuur, naast bewijs dat Patrick en Karin stellen hebben vermoord voordat ze hun kinderen ontvoerden en verminkten. De gestage escalatie van verontrustend en gewelddadig gedrag tot aan de Spreek geen kwaad Er wordt gesuggereerd dat het einde gedeeltelijk de schuld is van de wens van de Deense familie om beleefde en welgemanierde gasten te zijn, waarmee een implicatie wordt voortgezet die wordt aangetroffen in een aantal recente Europese horror, wat suggereert dat een gastvrij karakter een slechte eigenschap is.
Waarom Art Horror geobsedeerd is door manieren
Bjorn slaagt er niet in zijn familie te redden van Patrick dankzij een paar complotten. Ten eerste krijgt zijn auto pech op het slechtst mogelijke moment terwijl hij probeert weg te rijden van het huis van Karin en Bjorn met Agnes en Louise op sleeptouw. Ten tweede, in een minder flagrant cliché uit een horrorfilm doen Bjorn en Louise niets als, nadat Patrick ze heeft gegijzeld, hij de sleutels in het contact laat zitten tijdens een pauze in het toilet en ze de kans geeft te ontsnappen. Waarom zit het paar gewoon te wachten op zijn terugkeer en hun onvermijdelijke dood? Het antwoord is omdat ze blijkbaar verlamd zijn door beleefdheid, zoals Spreek geen kwaad 's plot stelt de keuze van het paar om de eigenaardigheden van hun gastheer niet luid te verloochenen gelijk aan het onvermogen om zichzelf op enigerlei wijze te beschermen. van Haneke Grappige spellen biedt een meta-draai aan hetzelfde kernidee, waarbij de schurken de film kunnen terugspoelen wanneer de heldin er een krijgt en de kijker herhaaldelijk wordt lastiggevallen omdat hij zo'n somber, hopeloos verhaal blijft kijken.
In beide moderne horrorfilms wordt passiviteit opgevat als een teken van zwakte en moreel falen. De familie van Bjorn sterft omdat hij niet sterk genoeg is om het op te nemen tegen Patrick in het M Night Shyamalan-waardige einde van Spreek geen kwaad , waar de culturele verschillen van de Nederlandse familie een schijnvertoning blijken te zijn om een snode, vergezochte criminele onderneming te verdoezelen. Zo ook de helden van Grappige spellen niet sterven omdat de scenarist een droevig einde schreef, maar omdat de kijker het niet uitschakelde. Zelfs de held van Er kan niets ergs gebeuren wordt geleidelijk psychisch en mentaal vernietigd omdat hij ervoor kiest een pacifist te zijn en om de een of andere volkomen onbekende reden blijft omgaan met een monsterlijke man die hem martelt. In elk geval verzinnen deze Europese horrorfilms absurde hypothetische premissen waarin beleefdheid, het accepteren van iemands vreemde gedrag en zelfs het blijven kijken naar een horrorfilm allemaal worden gezien als persoonlijke tekortkomingen.
Gerelateerd: zij / zij moeten een grote sociaal bewuste horrorfout vermijden
Hoe de horror-trope van Speak No Evil een verwarrende moraal maakt
Veel geweldige horrorfilms, zoals de klassieke aanpassing van Bret Easton Ellis Amerikaanse psychopaat , relevante opmerkingen maken over sociale klasse en hoe deze iemands kijk op de wereld beïnvloedt. Echter, Grappige spellen En Spreek geen kwaad nemen dit in een onverwachte richting met hun verhalen over tot slachtoffer gemaakte families uit de hogere klasse. Spreek geen kwaad impliceert dat de rijke Deense familie had kunnen overleven als hun patriarch maar niet zo ruggengraatloos, beleefd, bereid was om culturele verschillen te accepteren en anderen te accepteren. De moraal van Spreek geen kwaad (en het is een didactische moraal, een die meedogenloos en herhaaldelijk wordt doorgehamerd) is dat mannen uit de hogere klasse moeten stoppen met het respecteren van culturele verschillen en moeten beginnen terug te vechten - een rare, ongemakkelijke boodschap voor een veelgeprezen art-horrorfilm in 2022. Waar veel van geweldige recente horrorfilms zoals die uit 2019 Klaar of niet verbeelden de armen die opstaan tegen de rijken, in Spreek geen kwaad , blijft de kijker wensen dat de welgestelde Bjorn de kwaadaardige, werkloze Patrick zou neerhalen.
Waarom geen kwaad spreken is niet zo schokkend als het denkt
Het idee dat mannen harder, minder beleefd en sneller moeten zijn om te vechten, is nauwelijks revolutionair of gedurfd, zelfs niet als het wordt gebracht via een artistieke Europese psychologische horrorfilm. Als om te maken Spreek geen kwaad 's punt duidelijker, in dezelfde scène die onthult dat Patrick een liegende sociopaat is, vermeldt het personage dat hij niet gelooft in werk (dat deel uitmaakt van Spreek geen kwaad 's bewijs dat hij een uniek slecht, monsterlijk persoon is). Terwijl Spreek geen kwaad heeft tot doel dezelfde publieksschok op te wekken als soortgelijke afleveringen van donkere horrorfilms Grappige spellen , vermindert de karakterisering van de schurken als bijna cartoonachtige sociopaten die kinderen ontvoeren (en vermoorden) hun vermogen om schokwaarde te bieden na de grote onthulling, net zoals het verkennen van de achtergrondverhalen van horrorfilmmonsters hun vermogen om bang te maken vermindert - wat in combinatie met de boodschap van de film, verliest veel van de grimmige aantrekkingskracht die vergelijkbare premissen hebben Grappige spellen En De vreemdelingen werd populairder voor.