Toen George Lucas zich klaarmaakte om het origineel te filmen Star Wars film halverwege de jaren zeventig ontdekte hij dat de interne afdeling visuele effecten van 20th Century Fox niet meer in bedrijf was. Gezien het grote belang dat speciale effecten hadden bij het tot leven brengen van zijn melkwegstelsel ver, ver weg, wist Lucas dat hij een alternatief plan moest formuleren om zijn film op het grote scherm te krijgen. Hij startte het bedrijf Industrial Light and Magic (ILM) in Californië, en de rest is filmische geschiedenis.
Bijna vier decennia later is ILM een van de premièrenamen in de visuele effecten van Hollywood. Hun productieve cv bevat een aantal van de grootste en meest herkenbare blockbusters aller tijden, zoals de Indiana Jones serie, Terug naar de toekomst , Terminator 2: dag des oordeels , En Jurassic Park . Regisseur J.J. Abrams werkte samen met ILM tijdens het besturen Star Wars: Episode VII - The Force Awakens en de resultaten leverden het team een Oscar-nominatie op. TVMaplehorst sprak onlangs met Roger Guyett en Patrick Tubach van ILM over het toevoegen aan de Star Wars nalatenschap en het klassieke spektakel van de franchise aan een nieuwe generatie overdragen.
Het origineel Star Wars is een film die wordt beschouwd als een film die de visuele effecten in Hollywood heeft veranderd, en ILM maakte daar een groot deel van uit. Hoe was het voor jullie om te werken in de franchise waarmee het allemaal begon en om iets toe te voegen aan de erfenis?
Guyett: Het is een grote eer, nietwaar? Het is alsof je in deze wereld duikt, maar het heeft letterlijk deze ongelooflijke geschiedenis en nalatenschap. En interessant genoeg zijn er nog een paar mensen die daar deel van uitmaakten, Dennis Murren en andere jongens uit die periode. Het was dus interessant om met hen te praten over hun ervaring met het maken van deze films al die jaren geleden. Het is echt fascinerend om hun mening te horen over wat hen dreef om bepaalde beslissingen te nemen. Het is een grote eer, en natuurlijk zijn we verheugd om te proberen The Force Awakens zo goed mogelijk te maken. Het is dus een heel opwindende ervaring.
Tubach: In het begin van mijn carrière bij ILM werkte ik aan afleveringen II en III, en Roger werkte ook met mij aan aflevering III. Ik was toen zo opgewonden om aan die films te werken omdat ik zo'n grote fan was. Ik geloofde het echt niet, en toch word ik er constant door mijn vrienden aan herinnerd dat ik niet geloofde dat er een aflevering VII zou komen. Ik dacht gewoon niet dat het zou gebeuren. Dus gewoon de kans krijgen om hier nu aan te werken, is als een tweede huurcontract voor een droom, in staat zijn om nog een slag te slaan in iets dat toen zo belangrijk voor je was, komt nu uit.
Guyett: Denk er eens over na. Star Wars is het DNA van ILM, nietwaar? Het is de basis van het hele bedrijf. Het is erg interessant en erg leuk om rond te kijken en er 40 jaar later op terug te komen. Het is ongeloofelijk.
Er is veel veranderd in het Hollywoodlandschap sinds de eerste film uitkwam. Nu voelt het alsof er om de week een zware tentpaal wordt geopend. Ik zou zeggen dat sommige bioscoopbezoekers een beetje ongevoelig zijn geworden voor speciale effecten omdat ze het gevoel hebben dat ze nu alles hebben gezien. Dus wat hebben jullie gedaan om dat te overwinnen, zodat je dat ontzagwekkende spektakel kon leveren Star Wars staat bekend om?
Guyett: Ik denk dat een van de dingen die we heel hard hebben geprobeerd, was om een beetje terughoudend te zijn. Omdat ik denk dat mensen gevoelloos zijn voor gewoon spektakel. Er is dus een versie van deze film waarin je meer TIE-jagers en meer Star Destroyers en meer BB-8's hebt. En een deel van het standpunt van JJ over de hele zaak was gewoon, laten we teruggaan naar het ding dat iedereen echt enthousiast maakte over de eerste film. Op een vreemde manier was dat verfrissend, omdat zoveel andere films in de tegenovergestelde richting gaan. Ik was persoonlijk erg geïnteresseerd in iets dat een beetje ingetogener was, een beetje meer gefocust en probeerde mensen gewoon op te winden door een meer meeslepende ervaring. En natuurlijk heeft het deze grote spektakelmomenten; we blazen de planeten op en doen al dat soort dingen. Het is gewoon een balans tussen leveren op grote schaal en ook heel erg op menselijke schaal en deze karakters volgen en dat niet uit het oog verliezen. En we hebben echt geprobeerd om ons werk te ontwerpen op basis van verhalen vertellen en ervoor te zorgen dat we niet alleen iets voor spektakel deden.
Tubach: En ik denk dat we ook probeerden mensen een ervaring te bieden die ze nog niet eerder hebben gezien in termen van het huwelijk van de praktische effecten met de digitale effecten. In deze ongevoelige periode waarin mensen gewend zijn geraakt aan spektakel met visuele effecten, weet ik niet of ze dit niveau van samenwerking tussen de twee dingen hebben gezien. Op een manier die je deed in de oude trilogiefilms, waar je ze met je kinderen zou kunnen bekijken en je ze eerlijk gezegd niet precies kon vertellen hoe alles was gedaan, omdat alles vervaagt op een manier waarop het allemaal één gigantisch effect wordt. En ik denk dat dat is wat we probeerden te doen, waarbij je verdwaalt in het moment en niet meer nadenkt over het feit dat dingen door de computer worden gegenereerd en dat er zoveel overlap is met het praktische dat je jezelf daarin een beetje verliest.
Guyett: Je hebt de film natuurlijk gezien, toch?
Ja ik heb. Het was geweldig.
Guyett: Als je je voorstelt dat je door de bar loopt om Maz te ontdekken, en het karakter van Maz was iets dat Neal Scanlon en zijn team hebben ontworpen. Ze hebben alle wezens in de film ontworpen omdat je wilt dat ze het gevoel hebben dat ze allemaal uit dezelfde stof zijn gesneden en in die wereld passen. We denken erover om onze digitale wezens meer als praktische wezens te laten voelen. Maar je haalt ook de werelden door elkaar zodat het een digitaal wezen in een praktische wereld kan zijn, en sommige van die praktische wezens zijn in sommige opzichten eenvoudig. Het kan een simpele make-up zijn of een masker of zoiets, maar er is nog steeds een ongelooflijke uitdaging van het proces. Het vervaagt echt die lijn en vervaagt dat proces. Je ziet meerdere werkelijkheden tegelijk.
Jullie hadden het over de vermenging van praktische en digitale effecten. Hoe belangrijk was het om die balans te vinden bij het werken aan De kracht ontwaakt ? Ik weet dat het iets is dat J.J. was zwaar aan het pushen.
Guyett: We willen dat de film slaagt, we willen dat onze effecten slagen, en we weten dat als je het soort basis of basisidee hebt dat je begint met iets tastbaarders en echters, ik denk dat het ons werk alleen maar te boven gaat. om te slagen of een grotere kans op succes te hebben. Gelukkig hebben we samengewerkt met J.J. voor een lange tijd, dus we hebben een vergelijkbaar standpunt over dit spul. En vaak moedigde ik mensen aan om dingen te bouwen. Soms zeiden mensen: 'het is maar een paar momenten op de camera.' En je zegt: 'Ja, maar het gaat ons een ongelooflijke referentie geven of het wordt zo belangrijk om te zien hoe dat soort dingen eruit kunnen zien, dus laten we ga wat referentiefotografie doen en bedenk hoe een opname door de woestijn eruit zou kunnen zien.'En als we onze versie ervan maken, hebben we meer kans op succes. We willen gewoon altijd teruggaan naar dat soort realiteit om te proberen te begrijpen wat die kleine nuance maakt die mensen doet geloven dat dat ding echt gebeurt.
Tubach: Ik denk dat het ons allemaal veel vertrouwen geeft om alles net zo goed te hebben gefotografeerd als wij, want als je die dingen gaat maken, heb je er echt vertrouwen in dat je het goed doet. En dat gaat van J.J. door ons heen dat we allemaal een collectieve visie hebben van wat het is, omdat we het hebben gezien. We hebben gezien wat er is opgenomen en dus als we dingen opnieuw gaan creëren, werken we vanuit een gedeeld begrip van wat de realiteit is. En dan J.J. is gewoon een opmerkelijke man in termen van zijn vermogen om te begrijpen wat nieuwe technologie voor hem kan doen, en de dingen die hij ons vraagt te doen, gebruiken die terughoudendheid en houden die terughoudendheid in gedachten. Hij neemt geen genoegen met dingen, hij spoort ons aan om het steeds beter te doen, maar hij weet waar de grens ligt tussen realiteit en succesvol zijn.
Guyett: Als je je dat eerste schot herinnert waarbij je door de woestijn pannen en je vindt de Star Destroyer. Weet je dat nog?
Ja.
Guyett: Dat shot bijvoorbeeld, daar was een erg gelaagde benadering van. Omdat het een Star Destroyer is, was de Star Destroyer er zeker niet.
Tubach: Niet echt [lacht].
Guyett: Niet echt, ja. Maar we hadden een versie van die opname waar we hem echt hebben gefotografeerd, maar dat was niet voldoende om de hele lengte van de opname te bedekken en de compositie klopte niet helemaal. Maar we wisten dat we dat referentiepunt hadden, hoe dat ding eruit zou moeten zien als we het weer in elkaar zetten. Dus ik denk dat de meeste mensen denken dat het gewoon een pan door de woestijn is. De waarheid is dat het een digitale opname is die is gemaakt met elementen die we fotografisch hebben kunnen vastleggen. En het feit dat we er een iets andere versie van hebben gemaakt, betekende gewoon dat we deze geweldige basis hadden om het nauwkeuriger en succesvoller te doen. En het rare is dat de echte wereld soms niet helemaal is wat je brein denkt dat het zou moeten zijn. En die kleine nuances zijn de dingen die het alleen maar reëler maken.
Mijn laatste vraag is: waren er wezens of speciale effecten die jullie van plan waren te gebruiken in aflevering VII, maar die je niet kon gebruiken of uiteindelijk uit de film werd geknipt?
Guyett: Er was enorm veel ontwerpwerk voor de show. Een ding dat echt opwindend was om te zien, was dat de kunstafdeling samenwerkte met J.J. terwijl hij het script ontwikkelde. En zo sijpelde een enorm aantal ideeën door dat proces en er waren veel voertuigen en technologie en er waren een paar personages. Ik weet niet precies wat ik je kan vertellen, maar ik kan wel zeggen dat sommige dingen als het ware vanzelf van de boom vielen, voor zover dat soort dingen. De andere personages, er waren dingen waar we in deze film geen gebruik van konden maken, voertuigen, de andere speeders en dat soort dingen. Er waren dus veel dingen die we hebben onderzocht en natuurlijk een heleboel andere ontwerpen. Maar je kunt maar zoveel sap in één fantastisch ding proppen. Er zullen veel andere dingen zijn waarvan ik denk dat je ze in de toekomst zult zien.
Tubach: Ik denk dat ze meer van deze films maken.
Ja, dat zijn ze.
Guyett: Ik denk dat je sommige van die ideeën zult zien opduiken als we ons proberen voor te stellen wat we kunnen doen.
Tubach: Een deel van het plezier voor fans zijn de herhaalde bezichtigingen, en dat is een van de dingen waar we ons constant van bewust zijn. Dit is geen eenmalige ervaring voor mensen, dit is niet een eenmalige ervaring 'Ik ging naar het theater, ik zag het en ik ga het nooit meer zien.'Ze gaan misschien vier of vijf keer, en dan ze nemen het mee naar huis en bekijken het thuis met hun kinderen en bestuderen het. En ze gaan deze dingen ontdekken en dan willen ze horen over verwijderde scènes en verwijderde personages en ideeën die het niet helemaal hebben gehaald. En dat is een deel van het plezier. Dus ik weet zeker dat sommige van die dingen naar buiten zullen komen.
Guyett: En dat kun je je voorstellen. Het is duidelijk dat we zoveel schepen, zoveel omgevingen en zoveel substantiële visuele effecten hebben gemaakt. Er is dus veel werk dat we hebben gedaan. We hebben ook geprobeerd om dit soort gelaagde film te maken. Een van de eerste projecten waar ik lang geleden aan werkte, ik herinner me dat de regisseur me vertelde dat als je naar die dingen kijkt, je wilt dat mensen dingen in de toekomst ontdekken. En dat is het leuke van Star Wars, je gaat terug om het nog een keer te zien en je ziet iets anders. En we hadden veel plezier bij het maken van de film, we hopen dat we er dingen in stoppen die mensen kunnen ontdekken bij een tweede of derde keer kijken, en dat is het soort textuur dat het zo leuk maakt.
Heel erg bedankt jongens. Geweldig werk met De kracht ontwaakt en ik kan niet wachten om te zien wat je verzint in de volgende.
Guyett en Tubach: Heel erg bedankt.
-
Star Wars: Aflevering 7 – The Force Awakens is nu in de bioscoop en zal worden gevolgd door Rogue One: een Star Wars-verhaal op 16 december 2016, Star Wars: aflevering 8 op 15 december 2017, en de Han Solo Star Wars Anthologiefilm op 25 mei 2018. Star Wars: aflevering 9 zal naar verwachting in 2019 in de bioscopen te zien zijn, gevolgd door de derde Star Wars Anthologiefilm in 2020.