De Mos Eisley Cantina is een iconische scène. Hier is elke Star Wars-film die deze probeerde te kopiëren – en waarom de scènes niet zo geweldig zijn als het origineel.
Star Wars heeft veel memorabele scènes, maar een van de meest iconische vindt plaats in de Mos Eisley-cantina. Andere films in de saga probeerden het moment te repliceren; toch slaagde geen van hen erin hetzelfde gevoel vast te leggen als het origineel. Hier is elke Star Wars-film die zijn eigen cantina-scène had en waarom ze er niet in slaagden het origineel met succes te kopiëren.
Nadat Luke zijn oom en tante aan het rijk had verloren, nam Obi-Wan hem mee naar de meest ellendige bijenkorf van uitschot en schurkenstaten, Mos Eisley, een ruimtehaven van Tatooine. Ze waren op zoek naar een manier om de planeet te verlaten en Obi-Wan wist dat ze de cantina moesten bezoeken om een piloot en een schip te vinden. Zodra Luke de Mos Eisley-cantina binnenstapt, wordt het publiek gebombardeerd door verschillende buitenaardse soorten die eten en drinken terwijl ze naar een vreemd klinkende band luisteren. De stemming is gezet: deze wereld is vies, louche en gevaarlijk. Net als Luke zijn de kijkers geïntrigeerd, maar ook gespannen. Het is ook de eerste keer dat zowel Luke als het publiek Obi-Wan zijn lichtzwaard zien gebruiken en nu weten ze allemaal hoe gevaarlijk en krachtig het wapen in de juiste handen kan zijn.
Gerelateerd: Star Wars: Wat er met Lando is gebeurd tussen Solo en Empire Strikes Back
Het doel van de cantinascène is om de wereld van Luke te verbreden en tegelijkertijd de sfeer te bepalen voor de introductie van Han Solo. Dit is het soort plek waar hij van houdt en het soort mensen met wie hij regelmatig omgaat. Terwijl Obi-Wan een wijze kluizenaar is en Luke een avonturier met grote ogen, is Han cynisch en begint zijn karakterboog op het moment dat Luke de cantina binnenstapt. Dus elke film die dit moment probeert te kopiëren, heeft een scène nodig die visueel opvallend is, de wereldopbouw van de film uitbreidt, de plot naar voren brengt en een karakterboog naar voren brengt of introduceert.
Terugkeer van de Jedi - Jabba's Palace
Star Wars: Terugkeer van de Jedi begint bij Jabba's paleis. Net als de Mos Eisley-cantina is het een donkere, sombere plek met veel duistere personages en buitenaardse muziek. Het is ook de plek waar Han Solo aan het begin van de film gevangen wordt gehouden, en dus vindt een groot deel van het begin daar plaats. Deze scène heeft veel goede dingen. Jabba the Hutt is een van de beste buitenaardse wezens in de originele trilogie, net als Yoda. Hij is visueel uniek en zijn uiterlijk is niet alleen gedenkwaardig, maar laat ook perfect zijn hebzuchtige en slijmerige persoonlijkheid zien. Net zoals Obi-Wan de arm van een man afsnijdt, laten kijkers ook Luke zijn Force-vaardigheden zien door Jedi-geesttrucs op de bewakers te gebruiken en de wrok te bestrijden. Qua karakterboog riskeert Leia zichzelf om Han te redden en Luke onthult zijn groei sindsdien Het imperium slaat terug .
Het paleis van Jabba lijkt echter visueel te veel op de cantina van Mos Eisley. In de eerste film voelde alles fris en origineel aan, maar in de derde was Tatooine al gevestigd. De scène erin Terugkeer van de Jedi heeft simpelweg niet dezelfde impact of hetzelfde doel als het origineel. Het is een interessante en opwindende reeks, maar had verschillende doelen.
Aanval van de klonen – Outlander Club
Terwijl ze de huurmoordenaar achtervolgen die Padme probeerde te vermoorden, belanden Anakin en Obi-Wan in een Coruscant-bar genaamd de Outlander Club. In tegenstelling tot Mos Eisley is Courscant het centrum van de Republiek, en als zodanig is de club een strakke plek, gevuld met neonlichten en met een veel minder rommelige menigte. Het heeft zelfs mooie schermen waarop sportevenementen zoals pod-racen worden getoond, en het biedt sabacc-kaartspellen. Het smerigste wat er aan de hand is, lijkt een man te zijn die death-sticks verkoopt. Ten slotte bevat de scène geen unieke muziek of band.
Gerelateerd: Rise of Skywalker's ongebruikte Cantina Band-ontwerp onthuld in conceptkunst
Het beste aan deze scène is natuurlijk Obi-Wan. In een duidelijke verwijzing naar het originele cantina-moment bedriegt de geest van de Jedi Master de death stick-dealer om zijn leven te heroverwegen en snijdt hij de arm van Padme's moordenaar af. Het is een geweldige knipoog naar Een nieuwe hoop . Helaas is dat alles wat deze scène te bieden heeft. Het is een kort moment dat niet veel verder gaat dan fanservice. Visueel is het leuk om een echte set te zien in plaats van een groen scherm (een zeldzaamheid voor de prequels), maar de belofte van het opbouwen van een wereld komt nooit uit omdat dit duistere stukje Coruscant niet relevant is voor de rest van de film. Er is ook geen sprake van karaktervorming. De dynamiek van Obi-Wan en Anakin is hier slechts een herhaling van wat al eerder was vastgesteld. Als zodanig heeft het lang niet dezelfde uniciteit of impact als de cantinascène van Mos Eisley.
The Force Awakens – Maz Kanata’s kasteel
Na jaren zonder Star Wars film, was het onvermijdelijk dat een nieuwe zou verwijzen naar de cantina-scène. Tegen de tijd De kracht ontwaakt werd vrijgelaten, degenen waarmee ze waren opgegroeid Een nieuwe hoop En Star Wars-aflevering II: Aanval van de klonen waren oud genoeg om zelf regisseur te zijn. Het is niet verrassend dat J.J. Abrams het iconische moment probeerde te repliceren. Zijn poging is een goede: het kasteel van Maz Kanata is gevuld met buitenaardse wezens en praktische effecten; het heeft veel visueel karakter en een geweldige band die op de achtergrond speelt. De scène introduceert Maz Kanata, bevestigt Rey's connectie met de Force, stimuleert de karakterboog van Finn en bevordert de plot door de First Order naar de planeet te brengen. In feite doet het alles wat de oorspronkelijke cantina deed, en met succes.
Het probleem met het repliceren van iets is echter dat het altijd beperkt blijft tot een replica. De reden waarom de Mos Eisley cantina iconisch is, is omdat hij origineel en uniek aanvoelt. Die impact kan niet worden heroverd door simpelweg te kopiëren wat er eerder was. The Force Awakens had iets anders nodig: een twist of een subversie om hetzelfde effect te behouden.
De laatste Jedi – Canto Bight
Over ondermijningen gesproken, De laatste Jedi had ook een eigen kijk op de cantinascène Een nieuwe hoop . Om het verzet te helpen, reizen Finn en Rose naar Canto Bight op zoek naar een meesterlijke codebreker. Ze zoeken hem in een chique, eersteklas casino waar alles helder en glanzend is. Het voelt als het tegenovergestelde van Mos Eisley, maar hoewel de beelden verschillend zijn en de klantenkring rijk is, functioneert de scène op dezelfde manier. Onder al die glans en glans zijn degenen in Canto Bight oorlogsprofiteurs en slavenhandelaars. En de plaats is net zo gevaarlijk als Tatooine, zij het om verschillende redenen.
Gerelateerd: De toekomst van Star Wars is nu op Disney+
Het grootste probleem met de casinoscene is dat het voelt als een lange omweg van het hoofdverhaal. Hoewel het Finn zijn beste verhaallijn van de vervolgtrilogie oplevert, kost het veel te veel tijd om daar te komen. De oorspronkelijke cantina deed alles wat nodig was om snel, effectief en zonder zijn welkom te overschrijden.
Solo: een Star Wars-verhaal – het jacht van Dryden Vos
Een film over Han Solo kon een goede cantinascène niet overslaan. Deze keer wonen Solo en Beckett een feest bij op een jacht dat eigendom is van het jacht van misdaadbaas Dryden Vos. De plaats is een mix van Canto Bight en de Outlander Club, strak maar tegelijkertijd duidelijk gevaarlijk. Het is waar Han zich herenigt met Qi'ra, en waar hij ontdekt dat ze met Vos samenwerkt. Het speelt een belangrijke rol in de film, maar nogmaals, de impact ervan op het publiek is niet te vergelijken met het origineel. Solo: een Star Wars-verhaal is gevuld met smokkelaars, criminelen en vuile locaties. Het jacht is gewoon niet zo uniek.
Meer: Volgende Star Wars-film een jaar uitgesteld tot 2023