Niet alle beste Stephen King-films zijn trouw aan hun bronmateriaal en niet alle slechtste Stephen King-films zijn ontrouw.
Het is bijna opgooien als je de woorden 'gebaseerd op een verhaal van Stephen King' ziet in de aftiteling van een film. Voor fans van de horrormeester – door de man zelf liefkozend ‘Constant Readers’ genoemd – roept het één vraag op. Zal de film trouw blijven aan het boek of korte verhaal dat ze kennen en liefhebben, of zal hij volledig afwijken van het bronmateriaal?
Soms is het antwoord ja, en dat is absoluut het geval. Andere keren... niet zo veel. Er zijn een aantal bewerkingen van King's werken die nooit afwijken van zijn geschreven woorden, maar er zijn er ook veel die een titel delen, maar daar houden de overeenkomsten op.
Bijgewerkt op 13 mei 2022 door Tanner Fox: Bijna vijftig jaar na de release van de verfilming van Carrie vullen films gebaseerd op de werken van Stephen King nog steeds de theaters en wekken ze de interesse van horrorhonden. Nu versies van Salem's Lot en Firestarter binnenkort verschijnen, zal die trend waarschijnlijk niet snel veranderen.
Toch is het soms verrassend om te zien wat filmmakers met de plots van King doen. Verhalen als Needful Things en The Tommyknockers lijken gewoon niet geschikt voor het witte doek, en soms is het passender om af te wijken van het bronmateriaal. Aan de andere kant valt er ook iets voor te zeggen om je nauwgezet aan de inhoud van de pagina te houden.
Stephen King-films die trouw zijn aan het bronmateriaal
De Shawshank-verlossing (1994)
Wanneer een Stephen King-bewerking wordt geregisseerd door Frank Darabont, weten Constant Readers dat deze in goede handen is. Er zijn natuurlijk uitzonderingen; het einde van De mist was heel anders dan die van de novelle, maar het was op zijn eigen manier gruwelijk. Darabont's behandeling van Rita Hayworth en de Shawshank-verlossing werd echter getrouw en liefdevol weergegeven en is gemakkelijk een King-film met een van de beste herkijkwaarden.
GERELATEERD: 10 beste niet-horror Stephen King-personages
Met Tim Robbins als Andy Dufresne en Morgan Freeman als Red is het een herkauwer over de aard van vrijheid en de strijd van één man om eraan vast te houden, ook al is hij geïnstitutionaliseerd. Freeman's vertelling is de sleutel om te voorkomen dat de film uit koers raakt, en het eindresultaat is een net zo mooie filmversie van een King-werk als kijkers zouden kunnen hopen.
1922 (2017)
Een bewerking van een kort verhaal van Stephen King dat voor het eerst verscheen in zijn bloemlezing uit 2010 Volledig donker, geen sterren , 1922 vertelt het verhaal van een boer die zijn vrouw vermoordt om te voorkomen dat ze hun eigendom verkoopt. Uiteindelijk drijft het schuldgevoel hem tot waanzin en leidt het onbedoeld tot zijn dood en de dood van zijn zoon.
1922 is een langzame verbranding waarbij sommige toeschouwers misschien met hun duimen draaien, maar het komt zeer nauwkeurig overeen met het originele verhaal. Het duurt een tijdje voordat de moord plaatsvindt en voordat de Kingiaanse horror centraal staat, wat zorgt voor een beetje een somber, langzaam kijken.
De Groene Mijl (1999)
Darabont slaat er nog eentje uit het park De groene mijl , dit keer met Tom Hanks als gevangenisbewaker die toezicht houdt op een zeer eigenaardige ter dood veroordeelde gevangene, gespeeld door Michael Clarke Duncan. Er zijn, zoals bij de meeste King-werken, variaties op goed versus kwaad, maar het is een film over rechtvaardigheid in de kern.
Wie verdient het, wie krijgt het, en wat zegt het over de samenleving en de mensheid als het oneerlijk wordt uitgedeeld? Het is een vastberaden blik op moeilijke vragen, maar de bovennatuurlijke elementen zorgen ervoor dat het geen hardhandige steen der wijzen wordt, en het eindresultaat is een brug naar een van King's meest doordachte werken.
Blijf bij mij (1986)
Oorspronkelijk gepubliceerd als novelle in de collectie van 1982 Verschillende seizoenen onder de titel van Het lichaam , Blijf bij mij is een coming-of-age-verhaal over vier vrienden die door de wildernis van Maine trekken op zoek naar een lijk. Opnieuw helpt de vertelling – dit keer door Richard Dreyfuss, als de volwassen versie van Wil Wheatons Gordie – regisseur Rob Reiner om de landing vast te houden.
GERELATEERD: Stand By Me's 10 beste citaten over jeugd en vriendschap
In feite bewijst het dat succesvolle aanpassingen van King's werken bijna een gesproken commentaar vereisen, omdat zoveel van wat zijn schrijven krachtig maakt, komt in de vorm van interne monologen van de personages die hij creëert. Blijf bij mij neemt wat vrijheden met het einde, maar al met al is het een krachtige en nostalgische kijk op de overgang van kindertijd naar volwassenheid.
Geralds spel (2017)
Jarenlang de roman van King uit 1992 Gerards spel werd als onfilmbaar beschouwd omdat het zich grotendeels in het hoofd van de hoofdpersoon afspeelt. Actrice Carla Gugino draagt de last van een vrouw die geboeid aan een bed wordt achtergelaten nadat haar man midden in een knik is overleden, en elke scène wordt uit King's woorden gehaald op een manier die maar weinig filmmakers hebben kunnen evenaren.
Kredietdirecteur Mike Flanagan, die ook mede-schreef aan het scenario, en Netflix omdat hij hem een uitlaatklep gaf. Het is niet bepaald een van King's meest populaire romans, maar, als een langzame psychologische horrorfilm, Gerards spel blijft de overloop als het gaat om aanpassingen van de werken van de romanschrijver.
Het (2017)
Tim Curry wierp een lange schaduw als Pennywise de dansende clown in de ABC-miniserie uit 1990, gebaseerd op het King-deel, maar gezien de presentatie op netwerk-tv kon er maar een beperkt deel van de horror van het boek worden getoond. In 2017 Het en die van 2019 Het hoofdstuk twee , had regisseur Andy Muscietti dergelijke beperkingen niet.
Met een sterrencast van zowel kinderen als volwassenen herschept hij op getrouwe wijze het verhaal van een stadje in Maine dat elke 27 jaar wordt geterroriseerd door een wezen dat zich voedt met angst. Hoewel sommige metafysische elementen van het boek overboord worden gegooid vanwege hun complexiteit, is het een voorbeeld van een regisseur wiens achternaam niet Darabont is, die trouwe King-gerechten maakt.
Wiens (1983)
Cujo, een hondsdolle Sint-Bernardus uit King's gelijknamige roman uit 1981, werd een van de meest herkenbare schurken van de auteur, maar de roman zelf staat vrij ver verwijderd van de achtervolgingen en verschrikkingen van het typische King-tarief. In feite is het meer een drama dat de diepten van familiale conflicten onderzoekt, waarbij slechts een zeer vage suggestie van het paranormale wordt geboden.
GERELATEERD: De 10 beste tv-horrorminiseries, gerangschikt op IMDb
De door Lewis Teague geregisseerde bewerking uit 1983 was, in positieve of negatieve zin, een zeer exacte reproductie van het verhaal. Het gaat zelfs zo ver dat het rechtstreeks regels uit de roman ontleent en elk aspect van King's werk herneemt, wat resulteert in een half aangrijpende, half vermoeiende kijkervaring.
Stephen King-films die totaal niet trouw zijn aan het bronmateriaal
De grasmaaierman (1992)
Wanneer de man wiens titel de film inspireert, aanklaagt om zijn naam uit de associatie ermee te laten verwijderen, moeten kijkers opletten. King's originele korte verhaal met dezelfde naam ging over een tuinman die eigenlijk een sater is en offers brengt aan de god Pan.
De film uit 1992 die zijn naam draagt, heeft een grasmaaier en een tuinman, maar daar houden de overeenkomsten op. Jeff Fahey en Pierce Brosnan spelen de hoofdrol in deze filmische gruwel van De grasmaaierman , en King kreeg een schadevergoeding nadat hij een rechtszaak had aangespannen om zijn naam te laten verwijderen uit de marketing van de film.
Doktersslaap (2019)
Dokter slaap leek zo veelbelovend. Het was een vervolg op King's baanbrekende werk De glans die in 2013 werd uitgebracht en Danny Torrance als volwassene volgde. De film, uitgebracht in 2019, straalde in de pre-releasetrailers hetzelfde gevoel van angst uit dat de roman en zijn voorgangers hadden... maar toen hij daadwerkelijk uitkwam, leek alles uit elkaar te vallen.
GERELATEERD: 10 horrorfilms om te bekijken als je van Doctor Sleep houdt
Regisseur Mike Flanagan, die de regie verzorgde Gerards spel zo bewonderenswaardig genoeg geprobeerd te veel variabelen aan elkaar te koppelen, namelijk de roman waarop de film is gebaseerd, De glans zoals geregisseerd door Stanley Kubrick, en De glans zoals geschreven door Stephen King. Uiteindelijk blijkt het te veel te zijn en het einde van de film vertoont geen enkele gelijkenis met het boek.
De Donkere Toren (2017)
Er zijn maar weinig films die meer collectieve verontwaardiging teweegbrachten bij fans van King dan de verfilming ervan De Donkere Toren . Ten eerste verwijst de titel naar een reeks van zeven (acht, er komen er nog bij). De wind door het sleutelgat) boeken, waarvan de eerste wordt genoemd De Gunslinger , maar de film leent elementen van ze allemaal in plaats van trouw te blijven aan dat ene boekdeel.
Het eindresultaat is een opgeblazen, lukrake puinhoop die een serie die voor velen net zo heilig is, verbasterd In de ban van de Ring of de Kronieken van Narnia . Idris Elba is een fantastische en outside-the-box keuze als Roland, en Matthew McConaughey is idealiter gecast als Flagg, maar al het andere aan de film is ongeveer net zo pijnlijk om naar te kijken als het verwijderen van een steenpuist.
Kinderen van de maïs (1984)
Hoewel het een van de meest memorabele romans van Stephen King was, Kinderen van de maïs was misschien niet bijzonder geschikt voor een verfilming, deels omdat het verhaal erg lang en uitgesponnen is, en deels omdat het einde gruwelijk is.
Gelukkig brengt de film uit 1984 een paar veranderingen aan. Het meest opvallend is dat het de vermoeide King-trope van een kibbelend stel dat op het punt staat te scheiden achterwege laat, en zich in plaats daarvan concentreert op een ogenschijnlijk gelukkig vriend-vriendin-duo. Bovendien wordt aan het einde van de film het kwaad verslagen en redden de hoofdrolspelers de kinderen van Malachai's sekte. In de roman wordt echter iedereen opgeofferd aan He Who Walks Behind The Rows, waardoor Isaac een van de weinige overlevenden blijft.
Dierensemetarium (2019)
Het probleem met de filmversie van King's uit 1989 Huisdier Semetarium is dat het bijna was te trouw aan het boek, en een kindacteur een boze, herrezen geest laten spelen, komt eerder lachwekkend dan beangstigend over. De iteratie van 2019 kiest er echter voor om zoveel elementen te veranderen dat het een heel ander beest wordt.
Soms heeft een verdubbeling van de duistere aard van Kings werk een krachtig effect op bioscoopbezoekers, en als een kwaadaardige kattenfilm van Steven King verhoogt het zeker dat specifieke katachtige element van de roman. Darabont's draai aan het einde van De mist is zo'n voorbeeld, maar het einde van de bijgewerkte Huisdier Semetarium is somber tot op het punt van hopeloosheid, iets dat karakteristiek on-Kingachtig is, ongeacht zijn voorliefde voor terreur.
Het Hoofdstuk Twee (2019)
Het is waar dat Andy Muschietti recent is Het films zijn behoorlijk succesvolle bewerkingen van het verhaal van Stephen King, maar hoewel de films veel van de overkoepelende thema's en belangrijke scènes van de roman behouden, is er een hele hoeveelheid aan cut-inhoud die het boek tot een veel verontrustender ervaring maakt.
Er is veel aandacht besteed aan de vreemde seksuele sequenties die aanwezig zijn in King's versie van het verhaal, maar er is een heleboel details over Pennywise en zijn prooi die ook zijn weggelaten. Zo erg zelfs dat het titulaire monster tegen het einde van de tweede film aanvoelt als een grap van één noot.
Het stralende (1980)
Er zijn boeken geschreven en documentaires gemaakt over de diepgaande verschillen tussen King's origineel De glans en de film uit 1980 van Kubrick. De beslissing van de filmmaker om Jack Nicholson te casten als Jack Torrance heeft King nooit goed bevallen, en om eerlijk te zijn verandert Nicholsons beurt in de film de film in iets heel anders.
Dat wil niet zeggen dat Kubricks versie een slechte film is; in veel opzichten wordt het als een klassieker beschouwd, en nog een voorbeeld van waarom Kubrick een meester in het vak is. Maar hoewel het een titel en een verhaal deelt met King's roman, is het zeker een van de grootste afwijkingen van het originele werk uit het geheel van verfilmingen van zijn boeken.
VOLGENDE: 10 beste films geïnspireerd door The Shining