Steve McQueen heeft verschillende hedendaagse klassiekers geregisseerd, waaronder Oscarwinnaar 12 Years A Slave. Maar hoe verhouden zijn films zich tegen elkaar?
Steve McQueen's Kleine bijl blijft een van de meest opwindende series in entertainment op dit moment, omdat het fans wekelijks een nieuwe langspeelfilm van de regisseur biedt. Maar hoe scoren de films van McQueen als geheel? Als de eerste zwarte Britse regisseur die een Oscar won voor Beste Film, heeft McQueen zich zeker gevestigd als een ervaren filmmaker, maar dat weerhoudt sommige van zijn films er niet van om teleurstellend te zijn in vergelijking met andere.
De 51-jarige begon als videokunstenaar en maakte korte films voor musea en kunstgalerijen. Het oorspronkelijke werk van McQueen was zwaar minimalistisch, met zijn eerste twee grote stukken als stomme films die in zwart-wit werden vertoond. Hij is echter niet beperkt gebleven tot deze stijl van werken, zoals blijkt uit zijn latere werk - hoewel deze vroege nadruk zeker van invloed kan zijn geweest op de manier waarop McQueen bezig is met het maken van een film.
Blijf scrollen om te blijven lezen Klik op de onderstaande knop om dit artikel in snelle weergave te starten.
Sinds hij zich verdiept in het meer traditionele filmmaken, heeft McQueen vier films geregisseerd. door zijn Kleine bijl bloemlezing heeft hij nog twee films uitgebracht, en eind 2020 worden er nog drie verwacht. Nu de filmografie van McQueen zich letterlijk wekelijks uitbreidt, is er tot nu toe nooit een beter moment geweest om de zes aanbiedingen van de regisseur te rangschikken.
weduwen
Het zou oneerlijk zijn om een van de films van McQueen als 'slecht' te bestempelen. Ze zijn tenslotte allemaal in verschillende mate met lovende kritieken ontvangen. Wanneer McQueen's nieuwste film in de bioscoop komt, Weduwen , uitgebracht in 2018, werd het omarmd als een andere uitstekende vermelding in de filmografie van McQueen. De ambitie van de film bevestigt het zeker als een waardevolle inspanning van de in Londen geboren regisseur. Diezelfde ambitie is echter wat geldt Weduwen terug van de grootsheid die McQueen bereikt in zoveel van zijn andere films.
Na vier vrouwen in Chicago die van plan zijn een grote som geld te stelen van een lokale politicus nadat elk van hun echtgenoten was vermoord, Weduwen slaagt erin om thema's als seksisme, politiegeweld en politieke corruptie met elkaar te verweven, terwijl alle elementen van een meeslepende thriller behouden blijven. Maar de serieuze, beklemmende toon van McQueen voelt niet op zijn plaats in een overvalfilm, aangezien het genre op zijn best is wanneer het wordt getint met een wrang gevoel voor humor zoals Steven Soderbergh zich met zijn Ocean's films, of met zijn recentere Logan Lucky . Nog steeds, Weduwen bevat een met sterren bezaaide cast en een bijzonder gedenkwaardig optreden van Daniel Kaluuya. Over het algemeen is het zowel een lonende als uitdagende film, maar het is misschien gewoon te somber en complex voor zijn eigen bestwil, gezien het genre waartoe het behoort, zich niet van nature leent voor deze toon.
McQueens nieuwste film is de tweede van vijf inzendingen in zijn Kleine bijl bloemlezing. Liefhebbers Rock is een bedrieglijk eenvoudige film. Aan de ene kant heeft het een nogal dunne verhaallijn die de gebeurtenissen van een enkel huisfeest in het Londen van de jaren tachtig volgt. Sommigen vinden de film om deze reden misschien nogal saai, en de korte looptijd van 70 minuten ondersteunt dit idee alleen maar verder en markeert het als beslist niet de meest goed ontvangen in de Kleine bijl verzameling. Nog steeds, Liefhebbers Rock is een krachtige ode aan een gemeenschap, aan haar muziek en aan de liefde die hen beiden is bijgebracht. Het is misschien niet een van McQueens beste werken, maar het markeert een intrigerende afwijking van de intensiteit die de rest van zijn collectie doordringt.
Door een meer luchtige lens aan te brengen, vindt McQueen ongekend veel plezier in Liefhebbers rocken , waardoor dans- en zangscènes volledig ononderbroken kunnen spelen. Het resultaat is een film die gedenkwaardig en fris aanvoelt, ook al graaft hij niet zo diep in de personages als veel kijkers zouden verwachten.
Schaamte
Een film die zo gedurfd is dat hij een NC-17-rating heeft gekregen van de MPAA, 2011's Schaamte is ronduit verbazingwekkend. Michael Fassbender speelt Brandon, een seksverslaafde die in New York City woont. Als zijn zus Sissy (Carey Mulligan) bij hem komt wonen, wordt hij geconfronteerd met de ongemakkelijke rol die seks in zijn leven speelt. Schaamte is een verbluffende karakterstudie, geaccentueerd door de harde, lange opnames die zo essentieel zijn geworden voor McQueens regie. De prestatie van Fassbender bewijst ook waarom hij is gespeculeerd voor zoveel spraakmakende rollen.
Wat houdt in? Schaamte terug van een hogere positie in het oeuvre van McQueen is de dubbelzinnigheid. De vage aard van de omstandigheden rond Brandon en Sissy is vooral effectief, maar het resulteert wel in een nogal teleurstellende slotact.
Gerelateerd: Netflix: de beste nieuwe tv-shows en films dit weekend (27 november)
Mangrove
McQueen's Kleine bijl serie begon met Mangrove , een rechtszaaldrama zo meeslepend dat het van Aaron Sorkin is Het proces van de Chicago 7 bleek in vergelijking. McQueen injecteert de film met vurige woede die zelden wordt gevoeld in vergelijkbare films, en benadrukt de wreedheden van politiegeweld met overweldigende helderheid. Zelfs het einde van de film, dat verrassend positief is gezien de gebeurtenissen die eraan voorafgingen, blijft behoorlijk gecompliceerd en herinnert de kijkers eraan hoe vaak raciale spanningen in Londen en de rest van de wereld bestaan.
Een geweldige cast, benadrukt door Zwarte Panter ster Letitia Wright, helpt hulde te brengen aan de levens van hun echte tegenhangers. Natuurlijk, zoals veel rechtszaaldrama's, Mangrove duikt soms in te bekend terrein. Hoewel de gebeurtenissen in de film ongetwijfeld verbazingwekkend zijn, is het moeilijk te rangschikken Mangrove niet hoger dan dit, gezien het enigszins formeel karakter.
12 jaar slaaf
12 jaar slaaf is de film die McQueen uiteindelijk een Oscar bezorgde, maar dat maakt het niet zijn beste film. Het is natuurlijk een heel goede tweede, en het blijft fascinerend als voorloper van de controverse #OscarsSoWhite die de prijsuitreiking sindsdien heeft geteisterd. Gebaseerd op de ongelooflijke memoires van abolitionist Solomon Northup, 12 jaar slaaf vertelt een al te belangrijk verhaal dat zich afspeelt in het Amerika van voor de burgeroorlog. Hier rondt McQueen nog een andere met sterren bezaaide cast af, met Chiwetel Ejiofor en Lupita N'yongo als uitblinkers. Zoals veel werk van McQueen, 12 jaar slaaf bevat een aantal visceraal brute momenten, die het soms een beetje moeilijk kunnen maken om naar te kijken. Natuurlijk kunnen hedendaagse kijkers zich niet voorstellen wat Northup zijn hele leven heeft doorstaan, en de onwankelbare camera van McQueen vereist dat we de kracht van zijn onderwerp dienovereenkomstig erkennen en bewonderen.
Net zoals McQueen zo meesterlijk New York City oproept Schaamte en Londen in zijn Kleine bijl films maakt de regisseur een zeer gedetailleerd portret van de zuidelijke Verenigde Staten in de jaren 1840. Door zorgvuldige kostuums en productieontwerp voert McQueen het publiek naar een vervlogen tijdperk, een tijdperk dat steeds moeilijker voor te stellen is ondanks de duidelijke resonanties met aanhoudende raciale onrust in de Verenigde Staten. Best indrukwekkend voor een Brit!
Honger
McQueens eerste uitstapje in de wereld van speelfilms blijft het hoogtepunt van zijn carrière. Met 2008's Honger , Verklaarde McQueen dat hij een bijzonder talent was, door een standvastige blik te werpen op het leven van Bobby Sands, een politieke gevangene en lid van het Ierse Republikeinse leger die stierf na een 66-daagse hongerstaking in de Maze Prison in Noord-Ierland in 1981. As Sands, Michael Fassbender levert misschien wel de beste prestatie van zijn carrière, waarbij hij zijn lichaam door een slopende periode van transformatie heen brengt om de uitgemergelde figuur van Sands vast te leggen, vergelijkbaar met Joaquin Phoenix's transformatie tot Arthur Fleck voor Joker . McQueen legt de strijd van Sands vast met een reeks close-ups die de hongerstaking zowel intiem als angstaanjagend doen lijken.
Leuk vinden 12 jaar slaaf , Honger kan een ongelooflijk moeilijke film zijn om naar te kijken. De bereidheid om de gruweldaden in de Maze Prison in beeld te brengen, maakt het een vitale film, maar ook een gruwelijke. McQueen balanceert echter perfect de somberheid van de film met een aantal prachtige beelden die Sands' aanval bijna abstraheren tot iets nog groters. McQueen's stijl is duidelijk bedoeld om uitdagende onderwerpen aan te pakken, en Honger laat zien hoe belangrijk dit soort films maken kan zijn.