Als het gaat om het benoemen van de meest populaire regisseurs die tegenwoordig werken, zal Steven Spielberg zeker naar voren komen. Sindsdien pionierde hij met de blockbuster van de zomer met 1975's Kaken , Spielberg is een van de meest gerenommeerde filmmakers ter wereld geweest. Zijn verhalen worden meestal gekenmerkt door hun stroperige sentimentaliteit, die met een gezonde dosis schmaltz aan de harten van het publiek trekt.
GERELATEERD: De 5 beste hoofdrolspelers (& 5 beste schurken) van Spielberg-films
Voor het grootste deel zijn de films van Spielberg de regelrechte festivals van zoete zoetheid die zijn meest cynische tegenstanders beweren te zijn. Maar tijdens zijn decennialange carrière heeft Spielberg allerlei soorten films geregisseerd, en sommige daarvan waren verrassend duister.
Meest sentimenteel: de terminal
In verreweg de lichtste van zijn samenwerkingen met Steven Spielberg schittert Tom Hanks De terminal als een man uit de fictieve natie Krakozhia die vastzit op John F. Kennedy International Airport in New York vanwege een militaire staatsgreep die is uitgebroken in zijn geboorteland. Hij kan niet naar huis en hij kan geen voet op Amerikaanse bodem zetten.
Ondanks de interessante politieke thema's in dit uitgangspunt, concentreerde Spielberg zich gewoon op het maken van een goedaardige, hartverwarmende romance waarin de hoofdrolspeler een stewardess probeert te versieren, gespeeld door Catherine Zeta-Jones.
Verrassend donker: Schindler's List
Tijdens het langdurige postproductieproces voor de VFX-beladen Jurassic Park , gebruikte Spielberg zijn vrije tijd om aan de slag te gaan met wat is misschien wel het definitieve filmische portret van de verschrikkingen van de Holocaust . Geschoten in zwart-wit, Schindler's Lijst was een cultureel monument toen het in 1993 in de bioscopen verscheen.
GERELATEERD: Alle films van Steven Spielberg gebaseerd op echte gebeurtenissen, gerangschikt
Liam Neeson schittert als een industrieel die ziet wat er gaande is in nazi-concentratiekampen en zijn macht gebruikt om zoveel mogelijk Joden uit de kampen te redden. Uiteindelijk redde Schindler meer dan 1000 levens, maar het enige waar hij aan kon denken waren de miljoenen levens die hij niet redde.
Meest sentimenteel: oorlogspaard
Gebaseerd op de gelijknamige roman van Michael Morpurgo en de daaropvolgende toneelbewerking, Oorlogspaard volgt een volbloed paard dat is gekocht door het Britse leger en tijdens de Eerste Wereldoorlog van eigenaar op eigenaar is overgegaan.
Het verhaal is vergelijkbaar met dat van Bresson Willekeurige Balthazar , maar waar die film eindeloos deprimerend is (het is een van de meest trieste films ooit gemaakt), is de film van Spielberg standvastig sentimenteel.
Verrassend donker: de kleur paars
Verankerd door fantastische optredens van Whoopi Goldberg, Danny Glover en Oprah Winfrey, De kleur paars behandelt enkele verrassend serieuze onderwerpen voor een Spielberg-film, waaronder racisme, huiselijk geweld en pedofilie.
Een blanke man was misschien niet de beste persoon om dit verhaal te vertellen over de worstelingen waarmee Afro-Amerikaanse vrouwen in de 20e eeuw te maken hadden, maar Goldbergs optreden als Celie is een van de grootste die ooit aan film is toegewijd.
Meest sentimenteel: A.I. Kunstmatige intelligentie
Stanley Kubrick ontwikkelde aanvankelijk AI Kunstmatige intelligentie als een scifi-versie van de Pinokkio verhaal, waarbij de pop die een echte jongen wil zijn wordt vervangen door een cyborg die een echte jongen wil zijn. Als Kubrick de film had gemaakt, zou het zeker een koud verhaal met een duister thema zijn geweest 2001 of A Clockwork Orange .
VERWANT: Alle sciencefictionfilms van Steven Spielberg, gerangschikt
Maar na de dood van Kubrick nam Steven Spielberg het project over . Hij bleef trouw aan de originele verhaalbehandeling van Kubrick, maar maakte het sappig en hartverwarmend.
Verrassend duister: Private Ryan redden
De openingsreconstructie van de D-Day-landingen in Saving Private Ryan veroorzaakte PTSS-aanvallen bij veteranen die daadwerkelijk op de stranden waren. De scène vestigt zich Saving Private Ryan als een visceraal, definitief portret van de strijd in de Tweede Wereldoorlog.
Tom Hanks speelt Captain Miller, een onderwijzeres die niet voorbereid is op de realiteit van oorlog en die de taak heeft zijn troepen te leiden om een soldaat te vinden, gespeeld door Matt Damon wiens broers allemaal zijn vermoord.
Meest sentimenteel: de BFG
In zijn bewerking van Roald Dahl's De BFG Met in de hoofdrol Mark Rylance, allemaal CGI in de titelrol, haalde Spielberg de donkere thema's van Dahl's bronmateriaal weg en behield alleen het sacharine-spul.
Het is nauwelijks een perfecte film, maar De BFG is net zo hartverwarmend als je zou verwachten van een Spielberg-film over de vriendschap die bloeit tussen een klein meisje en een gezonde reus.
Verrassend donker: Indiana Jones and the Temple of Doom
Na teruggrijpen naar de oude vlezige avonturenseries uit de jaren '30 met Raiders van de verloren ark , nam Spielberg een blad uit de Star Wars draaiboek met het vervolg, Indiana Jones en de Temple of Doom , en ging veel donkerder.
VERWANT: Indiana Jones: 5 dingen die Temple Of Doom goed deed (en 5 dingen die fout gingen)
Indy stuit op een ondergrondse sekte die ritueel mensen opoffert door ze in een kooi op te sluiten, hun hart eruit te rukken en ze in een vuurput te laten zakken. Het was een drastische verandering van tempo voor de franchise.
Meest sentimenteel: E.T. Het buitenaardse
Met gemak de meest sentimentele film van Spielberg E.T. , waarin een eenzaam kind dat wordt verwaarloosd door zijn familie en gepest door zijn klasgenoten, een geestverwant vindt in een schattige alien die op aarde werd achtergelaten toen zijn medebezoekers werden afgeschrikt door de politie.
Het verhaal maakte meteen contact met het publiek, dat zoveel kaartjes kocht E.T. blies Star Wars uit het water om de meest opbrengende film aller tijden te worden, een record dat het hield tot Spielberg zelf het opnieuw brak met 1993's Jurassic Park .
Verrassend donker: München
Genomineerd voor vijf Oscars en beschouwd als een van de beste films van de 21e eeuw, München is Steven Spielbergs dramatisering van Operatie Wrath of God, de vergelding van de Israëlische regering op het bloedbad gepleegd door Palestijnse Black September-terroristen tijdens de Olympische Zomerspelen van 1972.
Overspoeld door controverse vanwege zijn politieke standpunt, München is misschien wel de meest uitdagende film van Spielberg.
VOLGENDE: Jim Carrey: 5 gezinsvriendelijke films (& 5 verrassend donkere films)