The Fate of the Furious verpulverde het record van de box office tijdens het openingsweekend van Star Wars. Maar hoe beheersten snelle auto's de kracht van de Force?
Het lot van de woedende zou altijd groot worden, hoewel weinigen hadden voorspeld dat het zo groot zou zijn. Bij het volgen van de kassa's van Far-out was het een indrukwekkende trek, maar de schattingen van de week van uitgave verhoogden dat tot meer dan $ 400 miljoen. Maar zelfs die waren massaal uitgeschakeld. Toen het weekend eindelijk ten einde kwam, werd duidelijk dat de achtste film in de Snel en woedend franchise had niet alleen een grote opening: het was het grootste openingsweekend aller tijden, met $ 532,5 miljoen en verdringing van de vorige recordhouder Star Wars: The Force Awakens .
Hoewel het absoluut onverwacht is voor de terugkeer van Star Wars om zo snel overschaduwd te worden, is het misschien niet zo verrassend als sommigen denken. In feite zou de film achteraf gezien altijd deze hoogten bereiken en mogelijk inhalen The Force Awakens . Het succes van de film op de lange termijn moet nog worden bepaald, maar in de nasleep van het ongekende openingsweekend zijn hier alle sleutelfactoren in Het lot van de woedende 'Box office smash.
De franchise versnelt nog steeds
In bijna flagrante minachting voor de wet van afnemende opbrengsten, de Snel en woedend franchise wordt alleen maar groter. Algemeen beschouwd blindganger en algemene uitbijter negeren Tokyo Drift heeft elke film wereldwijd meer gemaakt dan de vorige. Dat klopt - meer dan zestien jaar heeft de serie een versnellingspook financieel slechts één keer tot stilstand gebracht. Elke andere zaak heeft een bruto toename gezien, en de toename werd elke keer groter - 5 verdienden $ 100 miljoen meer dan 4, 6 $ 150 miljoen meer dan 5 en 7 het dubbele van 6 (we zullen het waarom van dat in een ogenblik). Er is geen teken van vertraging, dus een poosje Woedend 7 ’S $ 1,5 miljard leek een plafond, er viel niets te zeggen dat het niet kon worden ingehaald.
Er zijn maar weinig franchises die deze consistente groei aankunnen - zelfs Marvel lijkt zich in een lager bereik te vestigen - hoewel het opmerkelijker is dat, naast deze financiële opleving, ook de perceptie van de serie is veranderd. Na de eerste vier is de serie een semi-kritische lieveling geworden die elke score in het bereik van 60/70% op Rotten Tomatoes scoort (geen perfecte metriek, maar bruikbaar). Het nieuwste is eigenlijk iets meer onder vuur komen te liggen dan normaal, maar niet genoeg om iemand af te weren. Het handhaven van een algemene gemiddelde kwaliteit is moeilijk, maar Vin Diesel en co. hebben het voor elkaar gekregen.
Resterende hype van de behandeling van de dood van Paul Walker
Wat duurde Snel en woedend van een solide doorlopende franchise tot een box office-kolos was Woedend 7 , en hoewel de film altijd op dat pad was, wat hem zo groot maakte, was hoe hij omging met de dood van Paul Walker. Omgaan met de dood van een franchisester is altijd moeilijk, maar dit was vooral het geval voor de film van James Wan, aangezien de tragische dood van Walker op het nippertje en onverwachts plaatsvond tijdens de productie.
Uiteindelijk werd Brian O'Connors boog door een behendige mix van CGI en body doubles (inclusief de echte broers van Walker) voltooid op een manier die eer betoonde aan het personage terwijl de franchise zonder hem verder kon gaan. Het einde van de film - Diesels Dom Toretto en Brian reden in verschillende richtingen weg als een montage van eerdere films gewijd aan de film For Paul - was een gevoelig, aangrijpend eerbetoon dat blijk gaf van een oprechtheid waarvan velen niet wisten dat de franchise kon bereiken.
Mensen bleken natuurlijk voor Woedend 7 zonder geheugen voor de ster, maar de omgang met zijn nalatenschap maakte de bredere onderneming geliefd en moedigde mensen aan om langer te blijven.
Aantrekkelijk publiek
Deze mix van ogenschijnlijk domme actie en hart, evenals intens zelfbewustzijn, is erg belangrijk voor Snel en woedend ' in beroep gaan. Hoewel het heel gemakkelijk is om een brede generalisatie te maken en dit op één lijn te brengen met mensen als Transformatoren als entertainment met de kleinste gemene deler dat heel weinig biedt, is er meer aan de hand. De franchise speelt voor een vergelijkbaar publiek, maar heeft een groter besef van bewustzijn en mist hetzelfde niveau van cynisme als Michael Bay's magnum-explosie-us. Je hoeft je hersens niet bij de deur te laten, je hoeft alleen maar te accepteren dat het niet de meest stringente training zal krijgen. Dit betekent dat de serie tegelijkertijd een tienerpubliek kan behouden terwijl ze groeien, de incidentele honger van critici naar filmische junkfood kan prikkelen en over het algemeen een onaantastbaar vooruitzicht kan zijn op een vrijdagavond.
Star Wars heeft natuurlijk een vergelijkbare brede aantrekkingskracht in vier kwadranten - in feite overschrijdt het de scheidslijnen tussen het publiek (vooral qua geslacht in het Disney-tijdperk) beter - hoewel dat voor niemand een verrassing is gezien zijn hondsdolheid; hetzelfde weekend Lot domineerde de box office, Celebration 2o17 domineerde de krantenkoppen. Snel en woedend' fandom is veel informeler, maar dat betekent niet dat mensen het niet blijken te hebben.
Het conflict tussen rock en diesel
Er zou een diepere analyse van sociale media nodig zijn om echt te meten welke impact dit heeft gehad Lot ’S uiteindelijke totaal, maar we zouden nalatig zijn om het ronduit af te wijzen. In de afgelopen acht maanden heeft zich langzaam een seismisch geschil tussen Vin Diesel en Dwayne Johnson ontvouwd, waarbij de laatste zijn geduld verloor met het professionele gedrag van de eerste; rapporten variëren van Diesel die onverstoorbaar laat was om hem de studio te versterken om een scène met The Rock en Jason Statham in de hoofdrol te snijden die zo goed testte dat het weer een serieuze spin-offdiscussie opriep.
Toen de eerste explosie was gestopt, merkte Johnson op sociale media op dat hoewel Universal niet zo blij was met de kloof, het de profieltracering van de film had geholpen. Het is sindsdien door alle betrokkenen afgezwakt, maar er is duidelijk een zekere mate van invloed geweest. Het blijft tenslotte een belangrijk onderwerp van discussie en heeft de fans op zijn minst ervan bewust gemaakt dat de film eraan kwam. Het sluit ook aan bij ons volgende punt.
Een intrigerend verhaal
Jouw typische Snel en woedend (in ieder geval na franchise-verjonging met Snel 5 ) heeft hetzelfde plot: na de opening van een straatrace worden Dom en zijn gezin ingehuurd of moeten ze op een andere manier een crimineel meer aan de verkeerde kant van de wet stoppen dan zij wiens plan de wereld overspant en plaatsvindt op locaties waar auto's - hoewel meestal niet aanwezig - kan worden ingezet voor actiedoeleinden.
Het lot van de woedende had al deze kenmerken, maar met één belangrijk verschil: Dom is een schurk geworden . De hele marketing draaide om het mysterie en de impact van het feit dat Dom zich tegen zijn familie keert en zich bezighoudt met Charlize Therons Cipher, en terwijl de feitelijke uitvoering in de film laat te wensen over , het is nogal een haak (een die de intriges in het echte spuug op gang hielp) en aan iedereen duidelijk maakte dat F. Gary Gray op zijn minst iets anders probeerde binnen het model. Hetzelfde maar anders - een ideaal marketingpraatje.
Een gebrek aan concurrentie
Deze zijn allemaal van binnen Snel en woedend 'Controle - of in ieder geval de opgebouwde branding - maar er is één geschenk dat het van andere studio's heeft gekregen dat zal hebben geholpen: geen concurrentie. De grootste andere nieuwe release was Gaan in stijl , dat zich met Michael Caine, Morgan Freeman en Alan Arkin duidelijk op een heel ander publiek richtte. Na hen was al het andere een paar weken of langer uit - Smurfen: The Lost Village (die niet overweldigd is), The Boss Baby en Schoonheid en het beest (die langzaam afloopt na een maand in bioscopen en $ 1 miljard bruto). Er stond letterlijk niets in de weg. Natuurlijk gingen studio's met opzet niet tegen Snel en woedend , maar het is een voordeel van twee kanten; ze willen geen lagere cijfers, maar door dit te vermijden vergroot Universal's populariteit.
Dit is het mooie van een release in april. Zodra we het hebben Guardians of the Galaxy Vol. 2 begin mei (internationaal later april) dan is er geen enkele week zonder een grote release tot het slop van augustus; had Lot later komen, dan zou het in botsing zijn gekomen met een van de vele hete releases van de zomer van 2017, hetzij rechtstreeks, hetzij door middel van katers van de tweede week. Dit is waarom Star Wars heeft zijn laatste twee films in december uitgebracht en geprobeerd het als een onaantastbare maand te bestempelen.
China
Als je een enkele reden wilt waarom Het lot van de woedende is echter zo'n succes geweest, dit is het dan. In feite, zoals de meeste kassamarkten, voelen de vorige punten allemaal betwistbaar naast de macht van China. In de afgelopen jaren is het meest bevolkte land ter wereld een box office-krachtpatser geworden, en in 2017 zal het Amerika inhalen als het grootste filmgebied ter wereld.
De grote kracht hierachter is het versoepelen van al lang bestaande beperkingen. Nu kunnen tot 34 buitenfilms (waarvan de meeste Amerikaans worden) worden uitgebracht in China, een aantal dat toeneemt als je rekening houdt met veel films, zoals De grote muur - zijn Amerika / China coproducties en omzeilen daarmee de limiet. Hoewel China binnenkomen in eerste instantie een gemakkelijke manier lijkt om de schatkist van een film gewoon een boost te geven, zijn er enkele films die een eigen leven leiden: beide Warcraft en Terminator Genisys vermeden om als flops te worden bestempeld dankzij grote liefde in China.
Wat precies met het Chinese publiek zal vliegen, wordt nog steeds opgesloten, maar grote, actiegedreven, niet openlijk veramerikaniseerde films zijn de sleutel (en, in tegenspraak met wat Hollywood denkt, voor de hand liggende De grote muur of ingevoegde scènes in bijvoorbeeld IJzeren man 3 voeg niet veel toe). Snel en woedend vinkt die vakjes verbazingwekkend aan en is sindsdien een groot succes in het land Snelle 6 liet de kers van de franchise knallen en vulde de afgelopen jaren een ander essentieel kenmerk in; onmiddellijke herkenning.
Dat is niet alleen de kern van zijn succes, het is ook waarom het klopt Star Wars . Aflevering VII ging in dit gebied niet dezelfde week open als overal, dus het werd duidelijk niet meegeteld, maar het probleem is meer ingebakken dan dat. Zie je, alle eerder besproken factoren samen konden niet zien Lot komen zelfs in de buurt van matching The Force Awakens in eigen land; in feite, bovenop het maken van minder dan de helft Star Wars thuis heeft de film amper de Top 50 US-openingen gehaald. Het is alleen omdat de Lucasfilm-franchise gewoon geen voet kan krijgen in China dat het voorbij is gerend. Star Wars begon toen internationale films gewoon geen ding waren in het land, dus die erfenis en nostalgie van meerdere generaties die de afgelopen jaren in het door West Force aangedreven nirvana hebben gemaakt, bestaat gewoon niet. Het is deze factor die zag The Force Awakens en Rogue One hun releases uitstellen om een hype op te blazen en nog steeds worstelen in het land, ondanks dat ze vrijwel overal elders # 1 zijn geweest, op een wereldwijde schaal, wat betekent dat het de hoogten van Avatar en toestaan Snel en woedend om later de opening wereldwijd te verbeteren.
VOLGENDE: Fate of the Furious Writer legt de referenties van Paul Walker uit
Belangrijkste releasedata- The Fate of the Furious (2017) Releasedatum: 14 april 2017