10 beste vechtsportfilms uit de jaren '70, gerangschikt

Welke Film Te Zien?
 

Er wordt nog steeds naar klassieke vechtsportfilms verwezen - en dit zijn de grootste titels uit de jaren 70 die het spel hebben veranderd.





Vechtsportfilms begonnen hun populariteit te vinden in de Verenigde Staten aan het eind van de jaren '60 met films als 1966 Kom met me drinken en 1967 De eenarmige zwaardvechter . Het Amerikaanse publiek at de wilde actiescènes en herkenbare verhaallijnen op van mensen die samenkwamen om dictator-achtige schurken te verslaan en de invloed van deze twee films is voelbaar in het werk van regisseurs die zo gevarieerd zijn als John Carpenter en Ang Lee.






GERELATEERD: Ip Man 4:10 Great Modern Martial Arts Movie om te bekijken na 'The Finale'



Vechtsportfilms uit de jaren zeventig verhoogden de oosterse invloeden en versterkten de Amerikaanse fascinatie voor het genre, aangezien elke film grote kassa-cijfers oogstte en het barrière-doorbrekende icoon Bruce Lee introduceerde.

10A Touch Of Zen (1971)

Een vleugje zen was filmmaker King Hu's epische 3 1/2 uur durende martial arts-extravaganza dat een culthit werd, maar dat hernieuwd respect kreeg toen Criterion de volledig gerestaureerde versie in 2016 uitbracht. Critici en Martial Arts-fans maakten opnieuw kennis met het verhaal van een vrouw die werkt samen met een zen-schilder en boeddhistische monniken om een ​​corrupte regering te bestrijden.






GERELATEERD: Wu Assassins: 10 Things Only Martial Arts Fans opgemerkt



De film was een van de duurste Martial Arts-films van zijn tijd en er werd veel geld besteed aan het ontwerp en de bouw van dorpen, rond het Ming-dynastietijdperk. Hu's mix van snelle montage, slow-motion en taaie realistische vechtchoreografie zou de komende decennia van invloed zijn op films.






9Meester van de vliegende guillotine (1976)

Een van de beste films uit de Martial Arts-toernooien, Meester van de vliegende guillotine vindt een blinde kungfu-meester die wraak zoekt voor de moord op zijn studenten. Ze werden gedood door een eenarmige man, dus de meester construeert het titelwapen, gaat op weg om deel te nemen aan het toernooi en neemt het hoofd van elke eenarmige tegenstander.



Uniek in zijn wapens en vol met wilde karakters en vakkundig gechoreografeerde gevechten, was de film enorm op de Grindhouse-circuits en wordt hij beschouwd als een van de meest opwindende van alle Martial Arts-films uit de jaren '70.

8Five Deadly Venoms (1978)

Een andere van de meest invloedrijke Martial Arts-films uit de jaren '70, Five Deadly Venoms, vertelt over een stervende meester die zijn laatste student de opdracht geeft om 5 van zijn voormalige leerlingen te vinden, elk getraind in hun eigen speciale stijl. De student kent stukjes van elk en gaat op zoek naar de schurk van de groep. De verschillende stijlen worden vertegenwoordigd door speciale maskers die de mannen dragen; Schorpioen, Pad, Duizendpoot, Hagedis en Slang, elk wezen bezit dodelijk gif.

GERELATEERD: Mulan: 10 beste momenten van vrouwelijke empowerment in de live-actiefilm

Fans maakten de film tot een enorm succes en de invloed ervan is terug te vinden in projecten die zo gevarieerd zijn als Mighty Morphin Power Rangers , John Carpenter's Grote problemen in Little China, en Disney's Mulan.

7Fist Of Fury, ook bekend als The Chinese Connection (1972)

Bruce Lee zette zijn regeerperiode als actiefilmkoning voort met dit verhaal over wraak, waarbij hij zijn personage vond op zoek naar wraak voor de moord op zijn leraar.

De titel van de film werd veranderd in De Chinese verbinding (maar hersteld naar Vuist van woede toen het Blu Ray trof) om de titel van de populaire hit uit 1971 te verzilveren, De Franse connectie . Vliegende keeltrappen, wilde Martial Arts-choreografie en de onmiskenbare aanwezigheid op het scherm van Bruce Lee zorgden ervoor dat deze film een ​​van de grootste successen van zijn jaar werd.

6The Magnificent Butcher (1979)

Sammo Kam-Bo Hung werd daarmee een internationaal vechtsporticoon The Magnificent Butcher . Hung speelde als een slager die ook een kung-fu-student is die betrokken raakt bij strijdende Shaolin-tempels.

GERELATEERD: Mulan: elk vechtsportpictogram in de film uit 2020

Hung zag er niet uit als de gemiddelde Martial Arts-acteur, omdat hij wat gewicht op hem had, maar de acteur kon net zo snel bewegen als iedereen. Hung choreografeerde ook zijn eigen vechtscènes en deze film bevat enkele van de zwaarste van zijn tijd, die een iconische Martial Arts-legende creëerde.

5Drunken Master (1978)

Jackie Chan maakte al naam in de filmwereld van Hong Kong, maar met de internationale hit van 1978 Dronken meester , begon hij op te vallen in Amerika. Chan speelt een jongere die graag in de problemen komt en wordt naar een Kung Fu-meester gestuurd om discipline te leren door middel van de kenmerkende 'dronken' Martial Arts van de meester.

GERELATEERD: Jackie Chan's 5 beste films, volgens Rotten Tomatoes (& Bruce Lee's 5 beste)

Chan's kenmerkende mix van hilarische komedie en adembenemende Kung Fu-stuntwork speelde goed voor publiek over de hele wereld en wordt beschouwd als een van de grote Kung Fu-films.

4Five Fingers Of Death, ook bekend als King Boxer (1972)

Lieh Lo werd een Martial Arts-filmlegende met de internationale release van Five Fingers of Death , het verhaal van een Kung Fu-student die meedoet aan een wedstrijd om te voorkomen dat een strijdende Shaolin-tempel het overneemt. De Amerikaanse release van deze film was enorm populair en wordt herinnerd vanwege de geweldige actiescènes en het gebruik van de Ironside Thema van een tv-programma telkens wanneer Lo een van de slechteriken zag. Quentin Tarantino bracht hier in zijn Dood Bill films door het thema te laten spelen toen het personage van Uma Thurman een slechterik zag.

Als Bruce Lee's eerste Kung Fu-film, De grote baas , was de vonk die Amerika's liefde voor Martial Arts-films begon, deze film was de motor die die liefde tot een explosie brulde.

3The Way Of The Dragon aka Return Of The Dragon (1972)

Bruce Lee stapte achter de camera om dit enorm vermakelijke vechtsportspektakel te creëren waarin Lee's personage het restaurant van zijn familie beschermt tegen lokale gangsters.

Elk gevecht is verbazingwekkend om te zien. Lee wierp zijn vriend Chuck Norris als zijn laatste tegenstander en vecht tegen hem in een Romeins Colosseum in wat een van de beste vechtscènes in de filmgeschiedenis van Martial Arts is geworden. Dit is de eerste en enige film waarin Lee twee sets nunchaku's tegelijkertijd gebruikte, wat een trend zet in toekomstige Kung Fu-films. De manier van de draak was het grootste financiële succes van het jaar in zijn geboorteland Hong Kong.

tweeEnter The Dragon (1973)

Bruce Lee's grootste internationale hit staat als zijn meest populaire. Robert Clouse regisseerde deze grote coproductie van Warner Brothers en Golden Harvest. Betreed de Draak speelde Lee als een vechtsportmeester die door een geheime overheidsinstantie wordt gerekruteerd om deel te nemen aan een toernooi om een ​​wrede internationale misdaadbaron neer te halen. De Amerikaanse acteur John Saxon en Martial Arts-kampioen Jim Kelly speelden samen als twee mededeelnemers die vriendschap sluiten en Lee helpen om de slechterik neer te halen.

VERWANT: Alle 5 Bruce Lee-films gerangschikt, van slechtst tot beste

Enorme sets en honderden extra's gaven dit spannende avontuur de grootste reikwijdte van alle Martial Arts-films tot nu toe. Elk gevecht werd gechoreografeerd door Lee en zijn team van stuntmannen en de gevechten behoren tot de grootste en brutaalste van hun tijd. Quentin Tarantino bracht hulde aan de film door Uma Thurman's 'The Bride' Lee's iconische gele met zwarte strepen jumpsuit te laten dragen in zijn film Kill Bill Vol. 1 .

1De 36e kamer van Shaolin (1978)

Chia-Hui 'Gordon' Liu speelde in een van de meest gerespecteerde Martial Arts-films ooit gemaakt en degene die de 'training montage'-rage begon. In deze film, waarin Liu een student van Shaolin Kung Fu speelt die traint om een ​​onderdrukkende regering te bestrijden, concentreert een groot deel van de film zich op zijn training. Tot op de dag van vandaag wordt het beschouwd als de topfilm om de kracht van de mentale en fysieke Martial Arts-training te laten zien. Het is waar dat de scènes waarin Liu traint in de Shaolin-tempel net zo opwindend zijn als alle verbazingwekkende vechtscènes die volgen.

De 36e kamer van Shaolin won de beste vechtsportfilm op het Aziatische filmfestival van 1978 en maakte een grote ster van Liu. Deze film is ook de inspiratie voor het eerste album van Wu-Tang Clan Betreed de Wu-Tang (36 kamers) .