Van de triomfantelijke terugkeer van Mortal Kombat tot een betoverende Tammy Faye-biopic, hier is elke HBO Max-film die in 2021 is uitgebracht, gerangschikt van slechtste naar beste.
HBO Max groeide exponentieel in 2021, wat betekent dat het streamingplatform een overvloed aan exclusieve films heeft om van slechtste naar beste voor het jaar te rangschikken. De snelle groei van HBO Max is niet in de laatste plaats te danken aan de deal met Warner Bros., waarbij het platform gelijktijdig releases over HBO Max en theaters voor het productiebedrijf. Deze formule met dubbele release, aanvankelijk geïmplementeerd als reactie op de wereldwijde COVID-19-pandemie, zag het aantal abonnees van HBO Max in 2021 de 70 miljoen overschrijden, niet in de laatste plaats als gevolg van het aantal grote films dat exclusief op het platform werd uitgebracht.
Natuurlijk bracht Warner Bros. in 2021 het hele jaar door een breed scala aan films op HBO Max uit, zoals langverwachte franchise-afleveringen zoals De Matrix-opstandingen en De bezwering: de duivel liet me het doen , evenals vernieuwde, gezinsvriendelijke aanbiedingen zoals Tom & Jerry en Space Jam: een nieuwe erfenis . Deze HBO Max-films uit 2021 varieerden enorm in commerciële uitvoering, met enkele films zoals: De Suicide Squad die lijden aan een gebrek aan kassaverkopen vanwege de beschikbaarheid aan huis voor het publiek. Andere films, zoals de monsterkaskraker Godzilla vs. Kong, waren grotendeels onaangetast door hun dubbele releaseschema, waarbij Adam Wingard's schepselfunctie een indrukwekkende $ 467,9 miljoen aan wereldwijde kaartverkoop opleverde.
Gerelateerd: Hoe de groene lantaarn van HBO Max verschilt van de Justice League van Zack Snyder
Terwijl De Matrix-opstandingen markeerde het einde van de gelijktijdige release van Warner Bros. en HBO Max, het succes van veel exclusieve HBO Max-films in 2021 zorgt ervoor dat het streamingplatform goed is opgezet voor aanhoudend succes in de toekomst. 2021 fungeerde als een wegwijzer voor de voortdurende kwaliteit van de exclusieve filmreleases van HBO Max, met verschillende titels die werden aangeprezen om prestigieuze eindejaarsprijzen mee naar huis te nemen. Hier is elke HBO Max-film van 2021 gerangschikt van slechtste naar beste.
24. Tom & Jerry
Nog een jaar, weer een klassieke IP afgeslacht, met de schande van de slechtste HBO Max-film van 2021 die vierkant aan de voeten van Tom en Jerry . Wat Warner Bros., of zelfs regisseur Tim Story, bezielde om een geliefde cartoon af te stoffen en te updaten met felle, schokkende animaties die tekenfilms over live-action lagen, is hier een raadsel, maar het resultaat is een onleesbare puinhoop van een film. Tom en Jerry , biedt daarom weinig verlossende kwaliteiten, ondanks een bewonderenswaardige wending van Chloë Grace Moretz, wiens aanwezigheid een zonnestraal is in een verder verzengende affaire. Zoals met de vele boobytraps die de kat voor de muis zet, Tom en Jerry kan het beste worden vermeden door elk publiek dat niet op zoek is naar een pijnlijke filmische ervaring.
23. Space Jam: een nieuwe erfenis
Deze stand-alone Space Jam sequel creëert inderdaad een nieuwe erfenis, maar helaas is die erfenis er een van schaamteloos openlijke productplaatsing, een gebrek aan gelach en een flinterdun verhaal, met Space Jam: een nieuwe erfenis ronduit gefilterd door de meerderheid van de critici. Het moet gezegd worden dat LeBron James, ondanks het geringe verhaalgewicht om mee te werken, schittert, waarbij de NBA-ster er schijnbaar van geniet om de teugels over te nemen van de legendarische Michael Jordan. James' aanstekelijke vrolijkheid terzijde, echter, Space Jam: een nieuwe erfenis is een aanzienlijke verlaging van het gekke, feelgood-plezier van zijn voorganger dat de harten van een generatie kinderen veroverde.
22. Een Assepoester-verhaal: Starstruck
Fans van de Assepoester verhaal franchise kan heel goed vreugde vinden in deze ziekelijk zoete vijfde aflevering van de filmreeks, maar het publiek dat de kou in gaat, zal weinig vreugde vinden in Een Assepoester-verhaal: Starstruck 's ploeterend bekende verhaallijn. Starstruck volgt de kleine boer Finley Tremaine (nieuw Bailee Madison, lid van de cast van Pretty Little Liars: Original Sin) terwijl ze ernaar streeft een ontluikende artiest te worden door schaamteloos te proberen de aandacht te trekken van een filmploeg die uit de stad op bezoek komt. Een Assepoester-verhaal: Starstruck bevat een aantal pakkende muzieknummers die jongere kijkers zullen aanspreken, maar in de kern blijft het een bleke imitatie van het cultklassieker Hillary Duff-origineel.
Gerelateerd: Space Jam 2: Alles wat er mis ging met een nieuwe erfenis
21. Degenen die me dood wensen
Taylor Sheridan's Degenen die me dood wensen is een doelgerichte, zij het totaal fantasieloze thriller in de vorm van typisch actietarief uit de jaren 90. Hoewel niet aan de standaard van Sheridan's? Hitman , voegt Angelina Jolie sterrenkracht en rauwe emotie toe aan het karakter van Hannah terwijl ze twee broeierige huurmoordenaars ontwijkt. Als een film, Degenen die me dood wensen betreedt geen nieuw terrein voor zijn genre, maar het is nog steeds een bruikbare 100 minuten aan actie die het bekijken waard is, al was het maar voor Nicholas Hoult's angstaanjagende wending als Patrick.
20. Boogie
Boogie volgt Alfred Boogie Chin (Taylor Takahashi), een basketbalfenomeen uit New York dat moeite heeft om de druk van zijn traditionele Oost-Aziatische ouders om een studiebeurs te verdienen voor een elite-universiteit in evenwicht te brengen met het najagen van zijn NBA-dromen. Boogie 's toon is soms mompelend, omdat het verhaal van de strijd van een Aziatisch-Amerikaan vaak verloren gaat te midden van meer traditionele, op sportdrama gerichte scènes. De film van Eddie Huang bevat echter een aantal lovenswaardige uitvoeringen, met de enige filmrol van wijlen Pop Smoke, een juweeltje dat het waard is om naast zijn geweldige discografie te staan.
19. Godzilla vs. Kong
Godzilla vs. Kong is ongetwijfeld het soort big-budget, kakofone film die HBO Max voor ogen moet hebben als hosting op hun snelgroeiende platform, met Wingard's vierde MonsterVerse Titan War-aflevering die enorm veel CG-gedreven actie naar de tafel brengt. De film heeft ongetwijfeld zijn momenten, met Kong die zijn iconische botknots hanteert, een scène voor franchisefans om van te genieten, maar al te vaak wordt deze botsing van kolossen ontsierd door vechtscènes die moeilijk te zien zijn als de camera van de ene titaan naar de andere snijdt en elke burger daartussenin. Er is ook meer dan een vleugje onzinnig over Godzilla vs. Kong zelfs in Legendary's fictieve MonsterVerse omgeving, met inconsistenties zoals het gewicht van Kong dat wordt ondersteund door een vliegdekschip voordat de titanaap vervolgens wolkenkrabbers verplettert met de geringste aanraking, bijzonder moeilijk om voorbij te kijken.
18. De bezwering: de duivel liet me het doen
Vera Farmiga en Patrick Wilson keren terug als de op geesten jagende Warren-familie in deze achtste toveren universe-film, waarbij het sterrenduo de chiller van Michael Chavez meer dan genoeg uithoudingsvermogen geeft binnen het bovennatuurlijke horrorgenre. De bezwering: de duivel liet me het doen lijdt alleen echt wanneer bekeken door het prisma van de openingsscène, die zo angstaanjagend is dat de rest van de duivelse gebeurtenissen van de film verbleken in vergelijking met de eerste tien minuten. Hoewel niet de beste toveren hoe dan ook, fans van de franchise zullen hier nog steeds voldoende jump-scares en spanning ontvangen van een steeds meer met kennis gevulde horroruniversum-invoer.
Verwant: Waarom de toverkunst bijna 20 jaar duurde om te maken
17. Opgesloten
zoals bij De bezwering: de duivel liet me het doen voor het, Afgesloten blinkt uit door de talenten van zijn twee belangrijkste sterren. Anne Hathaway en Chiwetel Ejiofor zijn in zeldzame vorm als een ontevreden stel dat in de buurt wordt gedwongen door de eerste afsluiting van Londen om de verspreiding van COVID-19 te voorkomen. De negatief beoordeelde Afgesloten is ongetwijfeld een actueel, actueel stuk hedendaagse cinema, maar het voelt soms te somber om gezien te worden gezien de aanhoudende stand van zaken in de wereld en doet vaak afbreuk aan het escapisme dat zijn op diamanten gerichte plot zou suggereren.
16. 8-bit kerst
De studio die verantwoordelijk is voor de kerstklassieker Elf keert terug om een feestelijke ravage te leveren rond de moeizame zoektocht van een jongen om een Nintendo Entertainment System te bemachtigen in de winter van 1988. Neil Patrick Harris voegt hier wat sterrenstof aan toe, maar het is 8-bit kerst ' vreugdevolle vieringen van klassieke gameconsoles en accessoires die de film benen geven om zijn eenvoudige plot te ondersteunen. Knikt naar de commercieel in ongenade gevallen NES Power Glove, Donkey Kong en zelfs andere (toenmalige) hedendaagse eigenaardigheden zoals Kool Patch Kinderen en honkbalkaarten maken de videogame-geïnspireerd 8-bit kerst een stukje feestelijk plezier voor het hele gezin - vooral degenen die zelf in videogames hebben geïnvesteerd.
15. Land
Het regiedebuut van Robin Wright is een prachtig bewijs van haar ontluikende vaardigheden als veelbelovend filmmaker. Land De titel geeft het publiek in wezen alles wat ze moeten weten over de film, terwijl Edee Holzer (ook gespeeld door Wright) in een sneeuwstorm in haar afgelegen hut in Wyoming vecht tegen de elementen, haar eigen demonen en een woeste zwarte beer. Land roept verbluffende vergezichten op, waarbij Wright een scherp oog toont voor ingrijpende beelden die alle verhalende elementen ver overtreffen Land probeert terug te vallen.
14. Vrouwen zijn verliezers
Vrouwen zijn verliezers duikt regelrecht in het San Francisco van de late jaren 60, waar Celina Guerrera naar een katholieke middelbare school gaat en haar worstelingen als onderdeel van een conservatieve immigrantenfamilie afhandelt. Wanneer de loop van haar leven wordt veranderd door een ongeplande zwangerschap, wordt Celina ( Klop klop 's Lorenza Izzo) wil boven armoede uitstijgen en investeren in een toekomst voor zichzelf, een uitgangspunt dat zich vertaalt in een volledig boeiend portret van de strijd en triomfen van een Latina-vrouw in het licht van sociale tegenspoed. Vrouwen zijn verliezers Had heel goed kunnen profiteren van een minder op-de-neus titel, maar het drama van Lissette Feliciano bevat genoeg ironische humor om zijn minder dan aantrekkelijke doorn in het oog van een naam te dragen.
Gerelateerd: 8-bit kersteinde uitgelegd: waarom de huidige twist perfect is
13. Hotel Coppelia
Hotel Coppelia ziet hoe het leven van verschillende prostituees in een bordeel in de Dominicaanse Republiek op zijn kop wordt gezet wanneer de Amerikaanse troepen tijdens de oorlog van 1965 binnenvallen. Even ontroerend als boeiend, Hotel Coppelia brengt elk van zijn kernrollen uitstekend bij het publiek voordat ze worden verwikkeld in een scenario van leven of dood waarin elke vrouw een onmogelijke keuze moet maken. De film van José María Cabral raakt dan ook alle juiste tonen als een portret van de ellende die de Dominicaanse Republiek overkwam in de late jaren '60 tijdens een periode van grote wereldwijde onzekerheid.
12. Zack Snyder's Justice League
De Justice League 's Snyder Cut is ontworpen om veel van de fouten recht te zetten waar de veelgeroemde regisseur tijdens de 2017 Justice League De post-productie nachtmerrie van Joss Whedon, met Joss Whedon's eerste montage bekritiseerd door critici die het gehaaste tempo en de onderontwikkelde schurk van de film noemden als de belangrijkste problemen met het verhaal. Zack Snyder's Justice League , zet daarom deze kritische meningen in zijn geheel tegenover elkaar en loopt meer dan vier uur om scène na scène van expositie en oogverblindend slow-motion CG-werk te leveren. Snyder verbetert ongetwijfeld het gehaaste gevoel van het origineel uit 2017, maar Justice League 's runtime voelt meer als een overcorrectie dan als een concrete oplossing voor de problemen van zijn voorganger. Dit gezegd zijnde, Zack Snyder's Justice League is een prachtig, episch spektakel en een stukje cinema dat met recht opwinding opbouwt voor het volgende Justice League afbetaling.
11. De ogen van Tammy Faye
De opkomst, ondergang en verlossing van de meer dan levensgrote televangelist Tammy Faye Bakker is een onmiskenbaar biografisch drama op zijn best van HBO. Regisseur Michael Showalter brengt op slimme wijze de baanbrekende uitvoering van Jessica Chastain als Tammy naar voren in zijn verhaal, waarbij hij soms de nodige achtergrondinformatie achterwege laat om de wereld van de jaren 70 en 80 waarin Tammy bestaat beter te boetseren. Dit gezegd hebbende, is de beslissing van Showalter de juiste, met Chastains portret van Tammy Faye zo meeslepend dat het alle andere facetten van De ogen van Tammy Faye tot in wezen achtergrondgeluid - wat geen sinecure is, aangezien de torenhoge Vincent D'Onofrio en Andrew Garfield de castleden hier ondersteunen.
10. De zelfmoordploeg
Na de volslagen flop dat de 2016 Zelfmoordploeg werd, dient het vervolg van James Gunn voor 2021 als een torenhoge herhaling van de intrinsieke gebreken van de eerste film. In de kern van De Suicide Squad Het recente succes is de casting, die de iconische Margot Robbie en Idris Elba combineert met verrassend scherpzinnige optredens van respectievelijk John Cena als Peacemaker en David Dastmalchian als Polka Dot Man. Gunn's De Suicide Squad neemt de beste elementen van het origineel uit 2016 (inclusief Robbie) en hergebruikt ze in het soort ultra-gewelddadige gerechten met een groot budget die gegarandeerd een duik zullen nemen in de hedendaagse cultuur.
Gerelateerd: The Suicide Squad: Waarom Katana niet terugkeerde
9. De kleine dingen
De kleine dingen is een prachtig stukje cinema dat bij de eerste kijkbeurt net zo suggestief, meeslepend en huiveringwekkend aanvoelt als die van David Fincher Se7en deed in 1995. De film speelt zich af in het Los Angeles van de vroege jaren negentig en volgt detectives Joe Deacon (Denzel Washington) en Jim Baxter ( Schemering Rami Malek), die een reeks moorden onderzoeken die hen naar een eenzame Albert Sparma (Jared Leto) leiden, die mogelijk de boosdoener is van de gruwelijke misdaden die in de film worden afgebeeld. De kleine dingen , gek genoeg, doet de kleine dingen goed in de productie, waardoor een somber, humeurig canvas wordt gecreëerd voor zijn strakke detectivedrama dat de film van John Lee Hancock bevestigt als onderdeel van een nieuwe reeks kwaliteitsthrillers in 2021.
8. De vele heiligen van Newark
De vele heiligen van Newark is een enorm vermakelijk stuk uit de late jaren zestig dat op aangrijpende wijze de sociale problemen oproept die destijds een door oorlog verscheurd New Jersey teisterden. Bovendien, De vele heiligen van Newark en zijn karakters bewijzen dat de allure van de sopranen universum is nog steeds een boeiende, met veel heiligen indrukwekkende kijkcijfers op HBO Max, zo'n 23 jaar na de eerste release van de voorganger. veel heiligen is bezaaid met verwijzingen naar de klassieke HBO-serie die het heeft gemaakt en vertaalt zich als een krachtig oorsprongsverhaal waarvan het succes de maker David Chase kan overtuigen om in de toekomst een derde hap van de Sopranos-appel te nemen.
7. Geen plotselinge beweging
2021 was een kwaliteitsjaar voor door detectives geleide thrillers, met Geen plotselinge beweging binnenkomen op een punt boven het toch al sublieme De kleine dingen . Geen plotselinge beweging neemt het publiek mee naar de sombere straten van Detroit in 1954, met de sterrencast van Steven Soderbergh die van de eerste tot de laatste minuut hun kraampjes met oprechte overtuiging neerzet. Geen plotselinge beweging' Het verhaal is ook een rijk gelaagd en prachtig geschoten periodestuk dat Soderbergh stevig bevestigt als een baanbrekende regisseur die is uitgerust om het meeste te halen uit Hollywood-sterren Don Cheadle, Benicio Del Toro, David Harbour, Jon Hamm en de teruggekeerde Brendan Fraser .
6. Ron is fout gegaan
Terwijl aan de oppervlakte een maffe animatiefilm gericht is op het plezier van het hele gezin, Ron is fout gegaan Het uitgangspunt logenstraft een diepere boodschap die de film verheft tot een van de beste van het jaar. Ron is fout gegaan is evenzeer een vernietigende aanklacht tegen moderne kapitalistische idealen als een avontuurlijk grapje, waarbij de speelfilm van Slotenmaker Animation ook ingaat op de greep die technologie momenteel heeft op een groot deel van de westerse samenleving. uiteindelijk, Ron is fout gegaan , ook uitgebracht op Disney+, weerhoudt zichzelf ervan over te gaan op een waarschuwing in George Orwell-stijl tegen wetenschappelijke vooruitgang, maar het biedt zelfs de jongere kijkers verschillende tot nadenken stemmende momenten met betrekking tot hun slimme apparaten te midden van de humor en het hart dat wordt verwacht van een feestelijke animatiefilm tik.
Gerelateerd: Matrix Resurrections' The One Retcon Explained
5. De Matrix-opstandingen
Hoewel het niet lukt om de pure verve en originaliteit van de eerste vast te leggen Matrix film, De Matrix-opstandingen markeert nog steeds een triomfantelijke terugkeer naar de dystopische toekomst van de Wachowski. De Matrix-opstandingen is een film doordrenkt van nostalgie, die het publiek trakteert op flashbacks en herhalingen van klassiekers Matrix momenten terwijl hij nog steeds probeert vooruit te komen met het gebruik van bijgewerkte technologieën zoals Swarm Bots en Portals. De cameo van Lambert Wilson als de verbannen Merovinger is het hoogtepunt van revoluties ' nieuwe cutting-edge satire, met het nu gedeconcentreerde personage tekeergaand over de kwalen van sociale media die de bewoners van de Matrix teisteren. Ondanks de mislukkingen aan de kassa, De Matrix-opstandingen eindigt met oproepen tot empowerment, zelfvertrouwen en vrijheid die de eerste Matrix opgeroepen in 1999, waardoor het een onmisbare feestelijke filmische gebeurtenis werd die het boek over Neo (Keanu Reeves) en Trinity's (Carrie-Ann Moss) meeslepende verhaal lijkt te sluiten.
4. Mortal Kombat
Hoewel franchisefilms van grotere namen ongetwijfeld in 2021 op HBO Max zijn gestreamd, Mortal Kombat staat als de meest bekeken film op het platform - en niet zonder goede reden. Hoewel het waar is dat Mortal Kombat in wezen een samensmelting is van paaseieren van videogames, de originele filmreferenties en vechtsporten, doen deze feiten niets af aan het feit dat Mortal Kombat 2021 is een zeer plezierige en waardige terugkeer naar Outworld's toernooi van kampioenen. Voorkennis van de franchise is ongetwijfeld vereist om het meeste uit Mortal Kombat van het publiek, maar zelfs het kijken naar de bloederige kou van Simon McQuoid zal elke liefhebber van actiefilms genoeg spanning opleveren. Simpel gezegd, Mortal Kombat pretendeert niet hoogdravend of zelfs samenhangend te zijn, maar het levert nog steeds een onberispelijke overwinning op voor fans die 24 jaar hebben gewacht om hun favoriet te zien strijden tekens weer op het scherm.
3. Koning Richard
Er was een tijd dat Will Smith hard op weg was om Hollywoods onbetwiste actiekoning te worden, met wendingen in dystopische werelden zoals Ik robot , en Ik ben een legende het cementeren van zijn status als pure box office. Hoewel deze dagen misschien sindsdien zijn verstreken, leven Smiths blijvende, innemende talenten voort, zoals benadrukt door zijn beurt als Richard Williams, de vader en coach van de beroemde tennisspelers Venus en Serena Williams in deze ontroerende biopic. Hoewel er andere opmerkelijke prestaties zijn in dit sportdrama, Koning Richard 's meeslepende kern wordt gevormd door een torenhoge wending van Will Smith in een van de geweldige uitvoeringen van het jaar - en maakt Koning Richard een film die je gezien moet hebben.
2. In de hoogten
Gebaseerd op de gelijknamige musical van Quiara Alegría Hudes en Lin Manuel Miranda, In de hoogten is een onstuitbare viering van cultuur, gemeenschap en liefde in de grotendeels Dominicaanse buitenwijk Washington Heights New York. in de hoogte' filmaanpassing is een feest van kleur, energie en geluid, ondersteund door Miranda's aanzienlijke talenten in het creëren van hit na hit van muzikale nummers. Hoewel niet zo baanbrekend als zijn werk aan Hamilton , In de hoogten vertelt nog steeds stoutmoedig een uitgebreid verhaal dat het publiek meeneemt op een levendige reis die niet eens minder wordt wanneer het wordt geëxtraheerd uit zijn muzikale wortels.
Gerelateerd: Waarom de vervolgen van Dune de beste doodsscène van de eerste film moeten omkeren
1. Duin
Denis Villeneuves nieuwste uitgestrekte sci-fi-epos is een verbluffende filmische prestatie, vooral als je kijkt naar de wijdverbreide teleurstelling die gepaard ging met de eerdere poging van David Lynch om de roman van Frank Herbert naar het grote scherm te vertalen. Terwijl Lynch's Duin voelde gehaast, de versie van Villeneuve is een liefdesbrief aan het bronmateriaal, waarbij hij opzettelijk de enorme kosmische wereld van Herbert schildert terwijl hij een nieuwe generatie fans in vervoering brengt met zijn prachtige verhaal. Duin 's gebeurtenissen komen in wezen neer op niet meer dan een proloog in de context van de overkoepelende verhaallijn, maar Villeneuve's eerste aanbod van Duin 's planeet Arrakis is zo aanlokkelijk en extravagant dat het gewoon aandacht vraagt, waardoor het de beste is HBO Max film van 2021.
Volgende: Elke MCU-acteur in Dune 2021