Het is een verhit debat onder cinefielen over welke film het ware meesterwerk van Quentin Tarantino is. Wij maken de cases voor Pulp Fiction vs. Django Unchained.
Fans van Quentin Tarantino hebben fel gedebatteerd over welke van zijn films zijn mooiste uur is. Zijn meest recente werk, Er was eens in Hollywood , staat hoog op de herziene ranglijst van zijn filmografie door de meeste fans.
GERELATEERD: Quentin Tarantino: 5 genres die hij heeft genageld (en 5 die we hem graag als volgende zien aanpakken)
Maar als we alles in ogenschouw nemen dat het oeuvre van Tarantino te bieden heeft – gestileerd geweld, memorabele personages en een unieke kijk op een bekend genre – komt de discussie eigenlijk neer op twee films: Pulp Fiction , die keiharde Amerikaanse misdaadverhalen op het scherm bracht in de filmische stijl van de Franse New Wave, en Django ontketend , waarin het lelijkste hoofdstuk uit de Amerikaanse geschiedenis werd onderzocht door de lens van een spaghettiwestern. Hier zijn dus vijf redenen waarom Pulp Fiction is Tarantino’s beste film, en vijf waarom dit zo zou kunnen zijn Django ontketend .
Pulp Fiction: het is de perfecte cocktail van Tarantino’s filmische invloeden
Quentin Tarantino heeft een kavel van films. Hij is waarschijnlijk een soort wereldrecordhouder, maar hij heeft het te druk met het bekijken van elke film die ooit is gemaakt om zich erin te verdiepen. Als gevolg hiervan is zijn benadering van het filmmaken beïnvloed door een zeer uiteenlopende reeks stijlen, van de revisionistische westerns van Sergio Corbucci tot de kungfu-films van de Shaw Brothers.
Terwijl Django ontketend wordt min of meer alleen beïnvloed door andere westerns, Pulp Fiction is een misdaadfilm met de perfecte cocktail van Tarantino’s filmische invloeden: de romans van Elmore Leonard, de spaghettiwesterns van Sergio Leone, de komedies van Howard Hawks, de misdaadfilms van Jean-Luc Godard en Jean-Pierre Melville, enz.
Django Unchained: het was Tarantino's eerste spaghettiwestern
Het filmmaken van Tarantino is vanaf het allereerste begin sterk geïnspireerd door de technieken die in spaghettiwesterns worden gebruikt. Hij heeft er zelfs naar verwezen Pulp Fiction als een moderne spaghettiwestern. Maar Django ontketend – zijn zevende film – was zijn eerste kennismaking met het genre.
Wanneer Q.T. maakte zijn eigen western (hoewel hij van mening is Django om een zuiderling te zijn, wat nauwkeuriger is in zijn setting), kon hij eindelijk alle filmische trucs gebruiken die hij had overgedragen naar andere genres in het genre waar ze eigenlijk vandaan kwamen.
Pulp Fiction: het plot neemt enorm onvoorspelbare wendingen
Er zitten een paar onverwachte wendingen in Django ontketend , zoals Dr. Schultz Calvin Candie vermoordt, maar de vorm van het verhaal volgt een voorspelbare formule.
Pulp Fiction , aan de andere kant, neemt vanuit het niets scherpe bochten naar links, zoals Mia die een overdosis heroïne van Vincent neemt, of Butch en Marsellus vastgebonden worden in een kelder om seksslaven te worden, of Vincent Marvin in het gezicht schiet. Telkens wanneer je denkt te kunnen raden waar een verhaallijn naartoe gaat, neemt het een enorm onvoorspelbare wending in een compleet andere richting.
Django Unchained: de actiescènes zijn glorieus filmisch
Afgezien van misschien Dood Bill , Django ontketend is misschien wel de meest actievolle film van Tarantino. Met de perfecte mix van slow-motion en normale snelheid, explosieve squibs die het bloedvergieten overdrijven, en cinematografie uit elke geweldige actiefilm ooit gemaakt, zijn de actiescènes van Tarantino spectaculair.
GERELATEERD: Django Unchained's 10 beste actiescènes, gerangschikt
In Django in het bijzonder, van het bloedbad in Candyland (misschien wel het middelpunt van de film) tot de KKK-hinderlaag, zijn de actiescènes glorieus filmisch.
Pulp Fiction: het definieerde een tijdperk van de Amerikaanse cinema
Terwijl Vechtclub En Amerikaanse schoonheid zouden allebei aanspraak kunnen maken op de titel van de definitieve Amerikaanse film uit de jaren ’90, Pulp Fiction is echt de film die dat tijdperk definieerde . Toen het postmodernisme opkwam, werden Hollywood-films meer zelfreflexief, en Tarantino liep daarop voorop met een film die beroofde en plunderde de filmgeschiedenis om een ironische kijk te geven op bekende stijlfiguren en verhaallijnen.
Het nihilisme van Generatie X straalt uit de focus van de film op de details van het dagelijks leven. Tarantino's tweede poging was de brutaalste versie van wat films uit de jaren 90 probeerden te doen.
Django Unchained: Het heeft zowel een grote held als een grote slechterik
De meeste traditionele verhalen hebben een held en een slechterik. Pulp Fiction is geen traditioneel verhaal, dus er zijn geen waarneembare helden of schurken. Maar Django ontketend is een traditioneel verhaal – het heeft de structuur van een sprookje – en het heeft in Django een held waar iedereen voor kan pleiten, en in Calvin Candie een slechterik waar iedereen zich tegen kan verzetten.
Dit klinkt misschien eenvoudig, maar deprimerend weinig Hollywood-films doen de moeite om het absolute minimum te doen. Jamie Foxx en Leonardo DiCaprio brengen hun personages op briljante wijze tot leven, waarbij Christoph Waltz en Samuel L. Jackson krachtige steun bieden als respectievelijk secundaire held en secundaire slechterik.
Pulp Fiction: elke scène is iconisch
Pulp Fiction En Django ontketend hebben vergelijkbare looptijden (154 minuten voor de eerste en 165 minuten voor de laatste). Het cruciale verschil is dat, terwijl Pulp Fiction voelt geen seconde te lang, Django had ongeveer 20 minuten aan materiaal kunnen inkorten.
In Pulp Fiction Elke scène – van de confrontatie in Bretts appartement tot de danswedstrijd van Jack Rabbit Slim, het pandjeshuis en de overdosis tot The Bonnie Situation – is op de een of andere manier gedenkwaardig en iconisch. In Django , steken een paar onvergetelijke scènes met kop en schouders boven hun mindere leeftijdsgenoten uit.
Django Unchained: de personages zijn emotioneel betrokken
Terwijl Pulp Fiction De personages van de film zijn onmiskenbaar gedenkwaardig, ze zijn niet emotioneel boeiend. Pulp Fiction De overdosisscène is meeslepend, maar maakt het ons echt uit of Marsellus Wallace Vincent Vega laat meppen? We gaan mee voor de rit, maar we zijn niet noodzakelijkerwijs emotioneel geïnvesteerd in de personages.
GERELATEERD: 10 beste uitvoeringen geregisseerd door Quentin Tarantino, gerangschikt
Django ontketend , aan de andere kant, heeft emotionele investeringen in schoppen. In Django Het maakt ons echt uit of Broomhilda uit Candyland weet te ontsnappen, of Dr. Schultz wordt vermoord, of dat Django weer wordt geketend. De acteurs (met name Jamie Foxx en Kerry Washington) vermenselijken hun personages, waardoor de inzet echt aanvoelt.
Pulp Fiction: gemaakt door een meer opgewonden filmmaker
Toen Tarantino maakte Pulp Fiction , hij was een jonge afvallige die de filmindustrie stormenderhand had veroverd met zijn onafhankelijke speelfilmdebuut. Voor zijn tweede optreden schreven producenten hem een blanco cheque uit.
Hij hoefde niet te bezuinigen om goedkoop te kunnen schieten Reservoir honden ; hij kon echt zijn vleugels uitslaan en elke film maken die hij maar wilde. Pulp Fiction is het werk van een enthousiaste jonge filmmaker, boordevol creativiteit en potentieel.
Django Unchained: gemaakt door een meer ervaren filmmaker
Toen Tarantino maakte Django ontketend , hij was 20 jaar en zes films in zijn regiecarrière (of zeven films in, als je meetelt Dood Bill als twee).
Pulp Fiction was een cruciale fase in de leercurve van Tarantino, maar hij hielp Django ontketend op het hoogtepunt van zijn filmkunsten.
VOLGENDE: 10 redenen waarom Jackie Brown het onderschatte meesterwerk van Quentin Tarantino is