We hebben 10 klassieke zwart-witfilms samengesteld die elke filmliefhebber minstens één keer in zijn leven moet zien.
Roundhay Garden Scene (1888) is de oudste nog bestaande film. Gemaakt door een Franse uitvinder, Louis Le Prince, had de film een speelduur van 2:11, maar het concept liet zien wat er met een camera kon worden gedaan. De film ging naar de races. Kunstenaars van over de hele wereld begonnen prachtige bewegende beelden van kunst te maken. Aanvankelijk was 99,99% van de films in zwart-wit. De meesten waren volkomen stil, zonder dat er een orkest in het theater speelde.
Eens de eerste talkie, The Jazz Singer kwam uit in 1927, films kregen nog meer grip en begonnen echt de belangrijkste vorm van entertainment te worden. Ze waren nog jarenlang grotendeels in zwart-wit voordat gekleurde films de overhand kregen. Om de een of andere reden zijn er een paar stigma's over het kijken naar een zwart-witfilm. Ze zijn allemaal ongegrond. Om het te bewijzen hebben we 10 klassieke zwart-witfilms samengesteld die elke filmliefhebber zou moeten zien.
10Sunset Boulevard
Roem en fortuin zijn een wispelturig wezen, vooral voor actrices. Het ene moment ben je een jonge veelgevraagde actrice zoals Norma Desmond. De volgende keer wordt u als te oud beschouwd. Nu zit Norma in haar verlaten landhuis te wachten op haar volgende grote filmrol. Mevrouw Desmond vindt een manier om een inspirerende scenarioschrijver in haar huis te vangen om haar te helpen bij het schrijven van haar volgende grote rol.
Billy Wilder's Sunset Boulevard leg de lat voor Hollywood-melodrama en een grote twist Twilight Zone type einde.
9Moderne tijden
Het was een grote uitzending voor Charlie Chaplins Kleine Vagebond Moderne tijden. De film diende als commentaar op de industrialisatie van de wereld en de ongelijkheid in rijkdom tijdens de Grote Depressie. Dit is trouwens een komedie.
Chaplin, die bekend stond om allerlei hilarische gezichten en fysieke grappen, is volledig te zien. Hij raakt bij elke bocht in onheil met alle technologie van de dag die het beroemdst door de uurwerken wordt gescheurd.
8Psycho
De Master Of Suspense, Alfred Hitchcock, was al een begrip. Psycho maakte hem tot een bonafide legende. Een deel van de reden waarom nieuws over de film zich als een lopend vuurtje verspreidde, was de eis van Hitchcock dat je de film vanaf het begin zou zien, plus bepaalde scènes van de film, die allemaal hielpen om de hype en controverse rond deze klassieker te vergemakkelijken.
Het mysterie van de moord in het Bates Motel en de schok en het ontzag van de nu iconische douchescène maken slechts deel uit van een van de grootste verschrikking films ooit gemaakt.
7Aan de waterkant
Ik had een kanshebber kunnen zijn. Ik had iemand kunnen zijn. Lang voordat ik hem een aanbod ga doen, kan hij niet weigeren, dat was de typische Marlon Brando-lijn. We hebben het allemaal gehoord of waarschijnlijk gebruikt.
Brando sprak het uit terwijl Terry Malloy binnenkwam Aan de waterkant, als ex-strijder die nu verwikkeld is in een strijd tussen de vakbondsarbeiders en de vakbondsleiders.
6witte Huis
Hier kijk je naar je, jongen.
Dit is het begin van een mooie vriendschap.
Speel het nog een keer, Sam.
Zelfs als u verkeerd citeert Casablanca's op het moment dat je de film noemt, zullen zelfs de mensen die de film niet hebben gezien, de meest iconische regels citeren - en ze zullen het doen met hun beste Humphrey Bogart-impressie.
5Het is een wonderbaarlijk leven
Dit tijdloze kerstverhaal is ook een van de beste zwart-witfilms aller tijden, laat staan de beste films, punt uit.
Jimmy Stewart schittert als George Bailey, een man die zich neerslachtig voelt en op het punt staat alles op te geven; en met Kerstmis niet minder. Zijn beschermengel, Clarence, weerhoudt hem ervan zichzelf pijn te doen, die hem laat zien hoe het leven zou zijn als hij nooit werd geboren.
Niets geeft je de warmte en fuzzies zoals het kijken naar George die door de straten van Bedford Falls rent en verklaart dat ik in Clarence wil leven! Ik wil leven!
4Dr. Strangelove of hoe ik leerde om me niet langer zorgen te maken en van de bom te houden
Komedie in de stijl van meester-auteur Stanley Kubrick. Terwijl het kijken naar enkele van de films van de meesterfilmmaker oefeningen is in extreem geduld en gewoon het ambacht van het filmmaken zelf bewondert in plaats van de eigenlijke film, Dr. Strangelove is hysterisch.
Kubrick werkte samen met The Pink Panther, Peter Sellers zelf, om de Koude Oorlog te hekelen terwijl de Amerikaanse oorlogskamer probeert een bomaanslag op de Sovjet-Unie terug te roepen.
3Sommigen houden ervan als het warm is
Marilyn Monroe is tragisch genoeg langer van deze sterfelijke rol af geweest dan ze erop was. Voor menigten fans die niet eens in leven waren in de buurt van haar vroegtijdige dood op 36-jarige leeftijd, is ze nog steeds de personificatie van schoonheid in veel delen van de wereld. Het is moeilijk te vergeten dat het ook geen slechte actrice was en Sommigen houden ervan als het warm is is haar beste film.
Twee jongens (Jack Lemmon en Tony Curtis) verstoppen zich voor de menigte en doen zich voor als twee vrouwen die deel uitmaken van een vrouwenband op weg naar Miami. De echte hijinx volgt wanneer beide jongens vallen voor de leadzanger - Marilyn als de levendige Sugar Kane.
tweeGilda
Er zit een scène in De Shawshank-verlossing waar de gevangenen naar een film van Rita Hayworth kijken (de originele novelle heet eigenlijk Rita Hayworth en de verlossing van Shawshank ). Red en de rest van de jongens vinden het heerlijk als ze dat ‘ding’ met haar haar doet. De film waar de jongens naar keken was Gilda.
In de film Noir ziet Gilda haar oude vlam, Johnny Farrell, komen werken voor haar huidige echtgenoot, Ballin Mundson. Alsof dat nog niet groot genoeg was, komen de Duitse maffia hun casino van Ballin halen.
1Burger Kane
Als je ooit een filmgeschiedenisles hebt gevolgd, heb je waarschijnlijk de eerste en beste film van Orson Wells gezien - Burger Kane. Bijna tachtig jaar na de eerste release in 1941 en sommige mensen zullen nog steeds vertellen dat dit de beste film ooit is. Hoewel dat zeker zeer discutabel is, is het niet hoe innovatief de film voor die tijd was.
Net als Star Wars veel dingen veranderd voor deze generatie fans, Kane's narratieve structuur (de hele film is een flashback) werd als baanbrekend beschouwd voor die tijd. In 1941 klauterde iedereen naar de bioscoop om erachter te komen wat of wie Rosebud bedoelde of was.